Подборка сильных треков для проверки динамиков

Наверное каждый имеет собственный тщательно подобранный список песен, идеальных для тестирования стерео динамиков. Как правило, треки эти охватывают все жанры и любые музыкальные вкусы. И это очень важно, если вы действительно хотите узнать, на что способны динамики… Но что плохого в добавлении ещё пары песен?

Мы составили список из десяти мощных песен, которые можно смело использовать для тестирования каждого аспекта работы пары динамиков, — от качества высоких и низких частот до того, как они обрабатывают ритм и динамику. И то, что ждёт вас ниже, — это далеко не полный список! Иначе потребовалось несколько дней, чтобы перечислить каждую песню!

Radiohead — The national anthem (для проверки общего баланса) (2000)

«The national anthem» группы Radiohead — это плотный, многоярусный «музыкальный» торт, с акустическими и электронными инструментами, стреляющими во всех направлениях (не говоря уже о духовом ансамбле, который, похоже, оказался не по адресу). Всё настроено до одиннадцати: от обработки вокала Тома Йорка и перегруженного звука бас-гитары до воя терменвокса на заднем плане…

Колонки должны обеспечивать идеальный баланс между организацией и атакой, между динамизмом и уравновешенностью и, что наиболее важно, между контролем и отказом во всем частотном диапазоне… Если все сделано правильно, — это просто захватывающая какофония.

Bob Marley and the Wailers — Turn Your Lights Down Low (для ощущения пространства)

Бобу Марли принадлежит большая заслуга в том, что он принес регги мировой аудитории. Но настойчивое стремление Island Records к высокоглянцевому качеству звука сделало этот традиционно грубый жанр более доступным. «Turn Your Lights Down Low» прекрасно демонстрирует это: просторная запись, в которой каждый инструмент закреплен в своей области звуковой сцены… Просто космос…

Спикеры должны описывать положение каждого игрока на сцене и, что наиболее важно, пространство между ними, чтобы медленное кипение и интенсивность мелодии имели полное влияние. Не многие песни используют пространство как инструмент так эффективно, как эта.

Chemical Brothers — Das Spiegel (для проверки атаки и распада)

Вам вряд ли удастся найти более обширную, усеченную и полностью сокращенную коллекцию звуков, полученных с помощью электроники… Именно поэтому «Das Spiegel» — это великолепная проверка дисциплины ваших ораторов в том, что касается атаки и затухания. Помимо барабанной ритм-гитары и выдувной мелодики, каждый звук здесь, казалось бы, был разработан, чтобы возникать из ниоткуда и так же внезапно исчезнуть…

От четырехгранной стреловидности барабанного паттерна до писков, шипений и скрипов на заднем плане по мере нарастания мелодии — контроль должен быть военным. И гудящие, почти непрерывные басы только усугубляют испытание.

Can — Spoon (для проверки ритма)

Барабанщик Яки Либезейт устанавливает хитрую клетку для работы своих товарищей по группе, и в результате получается удивительно тщательная проверка способности ваших динамиков объединить дьявольски нестандартную и разрозненную коллекцию инструментальных струн в убедительное и единое целое…

Примерно в 2:23 вступает залп сбиваний и пэдов, с которыми вашим динамикам будет сложно справиться, ритмично, самостоятельно. Учтены и булькающие басовые фразы, игра на гитаре и взрывы клавишных, которые еще больше сбивают с толку…

Anne Sofie von Otter — Baby Plays Around (для проверки качества средних частот)

Композиция «Baby Plays Around» — это безжалостное испытание способности ваших динамиков общаться на средних частотах. Эта открытая и невероятно просторная запись наполнена мельчайшими деталями — фразировками фон Оттер, звуками неба… Она также раскрывает некоторые секреты управления певицы дыханием…

Если колонки подходят для этого, это будет звучать так, как будто она прямо здесь, в комнате, поет с равным количеством эмоций и контроля…

Max Roach — Lonesome Lover (для проверки качества высоких частот)

Джазовый каскадер Роуч является здесь руководителем оркестра, а его безупречная игра на хай-хэте и райде на тарелках уже сама по себе является достойной проверкой верности высоких частот. Но именно плачущая, пронзительная и резкая игра саксофониста Клиффорда Джордана действительно отличает высокочастотных «мужчин» от «мальчиков».

Его визг и шквал нот в верхнем регистре должны сиять, но не переходить в резкость…

George Gershwin — Rhapsody in Blue (для проверки диапазона)

Способность переключаться от «очень тихого» к «действительно очень громкому», будь то голос, отдельный инструмент или большой симфонический оркестр в режиме полной атаки, — является важным «талантом» громкоговорителя. И не так много музыкальных произведений, столь же полезных для демонстрации динамической мощи оркестра, как «Голубая рапсодия» Гершвина!

В течение первых двух минут он переключается с жалобного пианино на перегрузку струнных / медных духовых инструментов / перкуссии и обратно несколько раз… И каждый раз ваши колонки должны переключаться мгновенно и без чрезмерного напряжения. Это не так элементарно, как может показаться…

Thundercat — Uh Uh (для проверки контроля низких частот)

Калифорнийский басист Thundercat представил один из самых востребованных критиками альбомов 2017 года, в рамках которого публика услышала «Uh Uh» — краткое, но изнурительное исследование шестиструнной электробас-гитары. Он играет с такой безумной виртуозностью, что вашим динамикам негде спрятаться…

Расширение басов, скорость, тональные вариации, а также атака и затухание — все это подвергается проверке, которой так опасаются инженеры по акустике. Здесь требуется четко определенная, хорошо описанная вариация тональности и интенсивности нот. В умелых руках это замечательно атлетичная игра, но при менее умелом ходе — это просто низкочастотный беспорядок.

Сергей Прокофьев — Монтекки и Капулетти (для проверки деталей)

Видимо, дьявол кроется в деталях… Ведь, безусловно, именно в них и кроется полное наслаждение от музыкального произведения. И в такой большой симфонической декорации, как эта, у ваших динамиков есть множество шансов продемонстрировать, насколько они способны улавливать нюансы.

Звук амбушюра флейтиста, грохот малого барабана под кожухом барабана, рев трубы при звуке заряда, даже скрип ножной педали литавры — такие крошечные детали и делают музыкальное произведение по-настоящему живым.

Sex Pistols — Pretty Vacant (для проверки focus stereo)

Хотя в то время это считалось опасным для британской цивилизации, Sex Pistols вовсе не походили на какую-либо угрозу. И здесь они действительно звучат великолепно!

С учетом того, с чем им приходилось работать (гитара, бас и барабаны довольно примитивного типа, а также вокал, который, хотя и неотразим, но вряд ли является мелодической парадигмой), постановка Криса Томаса «Pretty Vacant» почти чудо! С абсолютно явной формой и расположением ударной установки, он тщательно проверяет способность динамиков формировать цельный образ всей сцены.