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Nicolas Jaar (A.A.L.) - Alles über den Musiker: Biographie und Kunst

Die Geschichte eines brillanten Produzenten...

Alles über Nicholas Jaar: die Geschichte des Musikers und Produzenten

Nicolas Jaar ist ein chilenischer Komponist und Musiker aus New York, der auch unter dem Pseudonym Against All Logic (A.A.L.) bekannt geworden ist. Er hat von der Kritik gefeierte Werke wie Space is Only Noise (2011), Pomegranates (2015) und Sirens (2016) veröffentlicht. Nicolas Jaar ist in der Clubwelt vor allem für seine verschiedenen tanzbaren 12"-EPs bekannt, die er zwischen 2008 und 2011 veröffentlichte. Sie wurden von Kultfans erworben.

Seit seinem ersten Album hat er neue Wege beschritten und ein fünfstündiges Improvisationskonzert im PS1 gegeben sowie eine beträchtliche Anzahl experimenteller Werke auf seinem Label Other People veröffentlicht (darunter Arbeiten von gleichgesinnten Künstlern wie Lydia Lunch, William Basinski und Lucrecia Dalt). Im Februar 2017 veröffentlichte Nicholas Jaar ein Buch mit dem Titel Network, inspiriert von den Klängen des Radios, mit Essays von ihm, Lydia Lunch und Linda van Dersen.

Die Kindheit eines Musikers

Nicholas Jaar wurde 1990 in New York City geboren. Sein Vater ist ein Künstler und Architekt namens Alfredo Jaar. Die Mutter des Jungen ist Evelyn Maynard. In den späten Nullerjahren tauchte er in der New Yorker Szene auf und spielte auf Partys in den Marcy Hotels in Brooklyn. Im Jahr 2004, im Bann des äthiopischen Jazz und Erik Satie, begann Jaar, sich in die Musikproduktion hineinzufummeln und schaffte den Durchbruch, nachdem sein Vater ihm Kopien von Thé au Harem d'Archimède (Ricardo Villalobo) und Vocal City gekauft hatte. Stadt (Luomo).

Gadi Mizrahi, der als Teil des legendären New Yorker House-Duos Wolf & Lamb auftrat, hörte Jaars frühe Kompositionen, die sich in Richtung experimenteller Atmosphären bewegten, und schlug vor, sie mit einem 4/4-House-Beat zu versehen. Innerhalb von zwei Jahren wurde Nicolas Jaar zu einem der beliebtesten DJs der New Yorker House-Szene, veröffentlichte seine erste EP ("The Student") und gründete sein eigenes Label "Other People".

In den Jahren 2009 und 2010 wurden Vinylplatten für Wolf + Lamb und Circus Company veröffentlicht. Im Jahr 2010 wurde er 20 Jahre alt.

Nicolas Jaar
Nicolas Jaar

Über die Familie...

Die Familie von Jaar stammt aus Chile. Sein Vater, der berühmte Multimedia-Künstler Alfredo Jaar, wurde 1956 in der chilenischen Hauptstadt Santiago geboren.

Alfredo Jaar
Alfredo Jaar

Alfrados Familie zog bald darauf nach Mosambik, war aber sehr liberal, und als 1972 der Sozialist Salvador Allende demokratisch gewählt wurde, kehrte die Familie nach Santiago City zurück. Leider war Allendes Herrschaft nur von kurzer Dauer, und im folgenden Jahr, als Alfredo 17 Jahre alt war, wurde Allende ermordet, als Augusto Pinochet durch einen blutigen Staatsstreich an die Macht kam.

Augusto Pinochet
General Augusto Pinochet (im Bild) stürzte am 11. September 1973 die Regierung der Unidad Popular von Präsident Salvador Allende - ein Militärputsch, der von der CIA geplant und unterstützt wurde

Nach der Machtergreifung Pinochets blieb die Familie Jaar fast ein Jahrzehnt lang in Chile und zog 1982 nach New York. Pinochet selbst blieb bis zum 11. März 1990 an der Macht, als er nach einem nationalen Referendum gestürzt wurde.

Alfredo Jaar und Evelyne Meynard
Alfredo Jaar und Evelyne Meynard

Zu diesem Zeitpunkt war Nicholas Jaar drei Monate alt...

Jaar und seine Klassenkameraden in Chile (Foto: Evelyne Maynard)
Nicholas Jaar mit seinen Klassenkameraden in Chile. Foto: Evelyn Maynard

Die Familie von Nicolás Jaar hatte Glück. Die von der Pinochet-Junta begangenen Gräueltaten sind zahllos, und es ist schwierig, eine genaue Zahl zu nennen, aber während seiner fast 20-jährigen Diktatur wurden schätzungsweise 3.200 Menschen hingerichtet, fast 40.000 gefoltert und weitere 80.000 interniert, während viele andere "verschwanden" und nie wieder auftauchen werden.

Kreativität und Diskographie

Seine Musik bewegt sich zwischen psychedelischem Post-Rock, friedlichem Ambient, minimalistischem Techno, Hip-Hop-House und rekonstruiertem Pop. Manchmal ist er anmutig und sexy, ein anderes Mal zeigt er eine eisige und unheimliche Leere... Als Künstler kann Jaar als leidenschaftlicher Konzeptualist oder einfühlsamer Techniker gesehen werden, als Gott der elektronischen Musik, als Headliner von Festivals oder als Bewohner eines avantgardistischen Kindermuseums.

Eine Playlist mit Jaars bester Musik zu erstellen, ist gelinde gesagt schwierig. Die Kombination des euphorischen AAL mit dem düsteren Techno seiner "Nymph"-EP ist ebenso albern wie die Vermischung der psychologischen Färbung von Darkseids südwestlicher Ausrichtung von "Golden Arrow" mit den traurigen Klaviertönen seines Leonard-Cohen-Covers von 2013.

Nicolas Jaar
Nicolas Jaar

Als Pomegranates 2015 veröffentlicht wurde, war Nicolas Jaar bereits einer der bekanntesten Produzenten und DJs der Welt. Er unterrichtete am renommierten Berklee College of Music. Sein kollaboratives Nebenprojekt Darkside veröffentlichte 2013 sein von der Kritik gelobtes Debüt Psychic und wurde zu einem Kraftwerk des Tourens, das das Publikum auf der ganzen Welt mit seinem entspannten Spaghetti-Techno verwöhnte. Und Jaar hat ein interdisziplinäres Kunstkollektiv namens Clown & Sunset Aesthetics gegründet, das bereits im PS1 MOMA Museum für zeitgenössische Kunst aufgetreten ist. Seine Arbeit aus dem Jahr 2012 wurde in der wöchentlichen Radiosendung Essential Mix von BBC Radio 1 zum besten (Essential Mix Of The Year) gekürt, und sein Debütalbum Space is Only Noise" aus dem Jahr 2011 wurde von einer Reihe einflussreicher Musikzeitschriften zum Album des Jahres gewählt!

Doch Jaars auffälligster Track war Mi Mujer aus dem Jahr 2010, der immer noch sein beliebtester Track auf Spotify ist. Es war ein Song, den er nie veröffentlichen wollte - Jaar legte den spanischen Gesang seiner Mutter auf, eine Mischung aus Hommage und Scherz - aber Nicolas Jaar veröffentlichte ihn und beklagte seine Verwendung von Samples lateinamerikanischer Musik in der elektronischen Musik.

Es ist nicht das einzige Mal, dass Jaars Familie in sein Werk involviert ist, und es ist auch nicht das einzige Mal, dass er sich mit Fragen der lateinamerikanischen Diaspora beschäftigt.

Der Musiker hat sich nie offen politisch geäußert, aber dieses besonders schreckliche Kapitel der Geschichte findet sich in seinem Werk wieder, vor allem in "Sirens" von 2016. Dieses Album ist bei weitem sein persönlichstes und politischstes Werk bis heute. Wenn er auf "Pomegranates" und "Nymph" bestimmte Stränge seiner Musik - "musique concrète" und fraktionierter Techno - erkundet hat, dann ist "Sirens" eine Synthese, die die Triller der Post-Rock-Wanderungen seines "Darkside"-Projekts mit den texturalen Elementen von "Pomegranates" und dem konzeptionellen und filmischen Rahmen des Raums verbindet. Der Musiker hingegen fügt Pop hinzu, um den Liedern mehr Struktur zu geben...

Das Gespenst der Gewalt und der politischen Unruhen schwebt über allen Sirenen, aber der ausgeprägteste politische Track ist "No". Es enthält eines der wenigen Samples des Albums - einen Ausschnitt aus der andinen Volksmusik - und sein Titel bezieht sich auf das Referendum von 1988, das schließlich zum Sturz Pinochets führen sollte (tatsächlich lautete die Wahl "Ja, er bleibt" oder "Nein, er geht").

Raum ist nur Lärm (2011) - Nicolas Jaar

Space Is Only Noise" Albumcover (2011)
Space Is Only Noise" Albumcover (2011)

Im Januar 2011 veröffentlichte er sein von der Kritik gelobtes Debütalbum Space Is Only Noise". Das Album wurde mit 8,4/10 bewertet und erhielt den Titel "Best New Music" von Pitchfork und 4/5 von The Guardian. Das Album wurde zur Nr. 1 in der Welt der elektronischen Musik.

Psychic (2013) - Darkside

Psychic (2013) - Darkside
Psychic (2013) - Darkside

Das erste Album der Band Darkside wurde am 4. Oktober 2013 veröffentlicht. Darkside ist ein Projekt, das Jaar zusammen mit seinem langjährigen Weggefährten und Kollaborateur Dave Harrington ins Leben gerufen hat.

Das Werk wurde von den Kritikern gut aufgenommen: Pitchfork bewertete das Werk mit 9/10. Darkside tourte das ganze nächste Jahr mit Psychic (2013).

Soundtrack zu Die Farbe der Granatäpfel (1968)

Standbild aus dem Film Die Farbe der Granatäpfel (1968) Min
Ein Standbild aus dem Film Die Farbe der Granatäpfel (1968)

Im Februar 2015 veröffentlichte Jaar das Ambient-Album Pomegranates kostenlos. Er basiert auf dem sowjetischen Film Die Farbe der Granatäpfel von 1969 des armenischen Regisseurs Paradjanov. Im Jahr 2015 wurde der 100. Jahrestag des Völkermords an den Armeniern begangen.

Das Album kombiniert Fetzen von elektronischem Müll mit lauter Ambient-Musik. Die Musik zu Beginn der Compilation ist eine weitgehend abstrakte Klanglandschaft - die pfeifenden Harmonien des eröffnenden "Garden of Eden" weichen der rumpelnden Atmosphäre von "Construction" - aber sie führt zu einigen von Jaars schönsten Stücken: die flirrenden nahöstlichen Melodien von "Tourists", das pastorale Glitzern von "Shame" und die eingängige Klavierballade "Muse".

All dies wird klarer, wenn Sie den Film gesehen haben. "Paradzhanovs Die Farbe der Granatäpfel gilt als einer der bedeutendsten Underground-Filme jener Zeit. Darin, wie auch in seinem Vorgängerwerk Schatten der vergessenen Vorfahren aus dem Jahr 1965, lehnte Paradschanow die staatlich sanktionierte Ästhetik des Sozialrealismus - eine stilistisch starre Bewegung, die den Adel des Proletariats verherrlichte - zugunsten eines halluzinatorischen Stils ab, der zwischen esoterischen und freudianischen Studien großer Innenräume schwankte und wie eine indirekte (symbolistische) Kritik an der sowjetischen Politik und Gesellschaft wirkte. Nach der Veröffentlichung des Films wurden Paradschanows Filme von lokalen Politikern kritisiert und von der Zensur verboten, während Paradschanow selbst zu fünf Jahren Zwangsarbeit in Sibirien verurteilt wurde (angeblich wegen seiner Homosexualität).

Dipan-Soundtrack (2015)

Ein Standbild aus dem Film Dipan (2015)
Ein Standbild aus dem Film Dipan (2015)

2015 nahm Jaar auch den Soundtrack für den Thriller Dhipan des Filmemachers Jacques Audiard auf, in dem es um eine Familie von Flüchtlingen aus Sri Lanka geht, die sich in einem Vorort von Paris niederlässt.

Der Film gewann die Goldene Palme bei den Filmfestspielen von Cannes 2015.

Sirenen (2016) - Nicolas Jaar

Sirenen Album Cover (2016)
Sirenen Album Cover (2016)

Jaars zweites Studiowerk, Sirens, wurde 2016 auf Other People veröffentlicht. Im Winter 2017 veröffentlichte er eine Deluxe-Version von Sirens, die 3 komplett neue Tracks enthielt.

"Sirens ist eine durchdachte Erkundung von Gegensätzen, sowohl musikalisch als auch politisch". - Teufelsgabel

Es ist verlockend, The Sirens als den Höhepunkt (oder die Synthese) von Jaars Ansatz zu sehen - die Vereinigung des Persönlichen und des Politischen; Geschichten, die aus Erinnerungsfetzen und Geräuschen konstruiert sind...

"Im Kern ist Sirens ein beeindruckendes Album mit der Energie eines groß angelegten Werks. Es ist kraftvoll, aber zweideutig - weder hier noch dort, wo Jaar schon immer war. - Residenter Berater

Obwohl Sirens Sprachen und Stile vermischt, hat es eine durchgehende Klanglinie, dank Jaars Vertrauen in modulare Synthesizer und selektive Sampling-Methode.

Bei diesem Werk hat der Musiker auf das Sampling verzichtet. Das Werk wurde ausschließlich mit Live-Instrumenten und Jaars Stimme realisiert. "Der Gouverneur" und "Drei Seiten von Nazareth" haben eine Präsenz, die in seinen anderen Werken nicht vorhanden ist. All dies wird durch den Gesang und eine treibende Grundlinie erzeugt, die mit wirbelnden Soundeffekten kontrastiert wird.

Spaßfakt: 2018 verwendete The Weeknd ein Sample aus dem Track "Killing Time" in seinem Track "Call Out My Name".

2012-2017 (2018) - Gegen jede Logik

Cover von Against All Logic (2012 2017)
Cover von Against All Logic (2012 2017)

2018 veröffentlichte er unter dem Pseudonym AAL (Against All Logic) ein Album mit dem Titel 2012-2017, das Pitchfork zu einem der besten Alben des Jahres kürte. Das Album zeigt eine andere Seite von Jaar. Wogende Texturen und überwältigende Bässe, während der Gesang schwankt und unscharf ist, als würde jemand auf einem altersschwachen Fernseher die Kanäle wechseln. Die Tracks sind hedonistisch, transzendent und unheimlich (für Jaar) konsistent.

Rave On U" setzt auf stampfende High-Hats und ausufernde synthetische Texturen für ein Feuerwerk, während Cityfade" mit klatschenden Gospelhänden, einer fließenden Klavierlinie und einem versunkenen Baby-Refrain sein bisher zugänglichstes Werk ist. I Never Dream" hingegen ist pure tanzbare Euphorie, die auf schlurfenden Rhythmen und leicht verarbeiteten weiblichen Soul-Vocals aufbaut und ein Finale bietet, das so schön und selig ist wie alles, was Jaar oder einer seiner Zeitgenossen je produziert haben.

Die erste LP des Projekts, die Anfang 2018 diskret auf seinem Label Other People erschien, machte das ein halbes Jahrhundert alte Werk zu einem der zugänglichsten Alben seiner Karriere.

2017-2019 (2020) - Gegen jede Logik

Cover von Against All Logic (2017 2019)
Cover von Against All Logic (2017 2019)

Im Jahr 2020 nahm der Künstler unter demselben Pseudonym ein weiteres Album mit dem Titel 2017-2019 auf.

Jetzt, da das AAL-Projekt bekannt geworden ist, meldet sich Jaar mit seinem 2017-2019er Werk zurück und tauscht den wärmeren House seines Debüts gegen ein verzerrtes Techno-Pendant.

"2017-2019" ist fokussierter gestaltet als das Vorgängerwerk "2012-2017": Jeder Track geht in den nächsten über. Es stellt die Identität von Against All Logic dar. Jetzt scheut sich Jaar nicht, aus verschiedenen Subgenres der Clubs zu schöpfen, um die Aufmerksamkeit des Publikums auf sich zu ziehen, während er gleichzeitig seine eigene, vertraute, unscharfe Atmosphäre einbringt. Die scharfen Geräuschspiralen und pneumatischen Hi-Hats von "Deeeeeeeeeees" klingen, als wären sie einer überarbeiteten Version von Justice oder einem editierten Thomas Bangalter entnommen, während der Track "Penny" (Against All Logic) lautstark verkündet, dass "Lo-Fi-House" doch noch lebt.

Der mitreißendste Moment des Albums ist eine Komposition mit Lydia Lunch, deren Stimme und Philosophie Jaar für If You Can't Do It Good, Do It Hard entliehen hat. Als langjähriger Unterstützer ihrer Arbeit hat er ihr Stück Conspiracy of Women (COW) aus dem Jahr 1990 erneut aufgeführt, nachdem er Ausschnitte aus der Aufnahme in seine Live-Show eingefügt hatte...

Das Spoken-Word-Album wurde 1990 in Berlin unter der Leitung ihres regelmäßigen Mitarbeiters JG Thirlwell aufgenommen, einem produktiven Industrial-Künstler, der unter anderem als Fetus bekannt ist.

"Because you can't beat them, kill them / If you can't kill them, fuck them / If you can't fuck them, kill them / If you can't do it well, do it hard", knurrt Lunch inmitten von Wellen verzerrter Rückkopplungen.

Es ist nicht das erste Mal, dass Jaar sie geremixt hat, aber "If you can't do it well, do it hard" verwandelt ein faszinierendes Experiment in die perfekte Kulisse für Jaars Dancefloor-Musik. Wenn der Beat zusammenbricht und Lunchs Manifest mit einem kakophonischen Schlagzeug widerhallt, verwandelt sich ihr scharfer Gesang in einen bedrohlichen Schlachtruf an den Dancefloor. Für den Rest des Albums kanalisiert Jaar die gleiche Energie. Die Tracks pulsieren vor Chaos... Und in einer introspektiven Annäherung ist der Song "You (forever)" ein gelegentlicher Hoffnungsschimmer.

Cenizas (2020) - Nicolas Jaar

Cover des Albums "Cenizas" (2020)
Cover des Albums "Cenizas" (2020)

Nicholas Jaar veröffentlichte am 27. März 2020 das Album Cenizas, das nächste Studioalbum nach Sirens (2016).

Lob für Senizas:

"Die Leadsingle 'Sunder' beschwört religiöse Bilder vor dem Hintergrund düsterer und doch verführerischer Instrumentalkompositionen." - Die Liste

"Auf 'Cenizas' schöpft der Produzent alle Seiten seines Portfolios aus, um ein Album zu präsentieren, das sich von fast ambienten Träumereien über Free-Jazz-Experimente bis hin zu poplastigen Schlagzeugkompositionen bewegt." - Billboard

Telas (2020) - Nicolas Jaar

Cover des Albums "Telas" (2020)
Cover des Albums "Telas" (2020)

Telas ist das vierte Studioalbum des amerikanischen Musikers Nicolas Jaar. Es wurde am 17. Juli 2020 auf dem Label Other People veröffentlicht.

John Amen von der kanadischen Musikzeitschrift "Exclaim!" äußerte sich wie folgt über das Album:

"Telas evoziert entstehende Sterne und Galaxien, vielfältige Anpassungen und den sich immer weiter ausdehnenden Raum. Das komplizierte Design und die abwechslungsreiche Instrumentierung des Albums sind durchweg erhaben, und dieses Unterfangen ist nichts weniger als eine musikalische Erkundung der Attribute des Selbst".

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