Der Song "Rockit" von Herbie Hancock (1983): Wie der Hauptsoundtrack von The Courier (1986) entstanden ist

"Rockit" ist eine Komposition des Jazzpianisten Herbie Hancock, die als Single auf dem Album Future Shock (1983) veröffentlicht wurde. Die treibende Kraft hinter dem Track ist der Scratch-Stil. Der Song brachte dem Musiker mehrere prestigeträchtige Auszeichnungen ein, insbesondere den Grammy für die beste R&B-Instrumental-Performance und die MTV Video Music Awards für das Musikvideo.

Die Komposition "Rockit" ist eine der interessantesten Musikaufnahmen aller Zeiten. Es berührt alle Formen der amerikanischen Musik des zwanzigsten Jahrhunderts, von Blues bis Jazz, von Rock bis Techno... Es ist auch eines der grundlegenden Dokumente des globalen Hip-Hop. Und was ist mit seinem Auftritt bei der Grammy-Verleihung 1984? Auch Jahrzehnte später ist "Rockit" noch so frisch wie eh und je...

Geschichte der Schöpfung

Diese Komposition verkörpert sicherlich die 80er Jahre des letzten Jahrhunderts. Besonders die Tasteninstrumente erinnern an eine vergangene Ära... Es ist leicht, sich über sie lustig zu machen, aber Herbie hat sich das Instrument aus gutem Grund zu eigen gemacht: Er lässt es zu seinen Füßen steigen, indem er tanzt, während er es spielt. Ist er nicht glücklich? Diese fröhliche Leichtigkeit kommt in seinem Spiel klar und deutlich zum Ausdruck. Die Vorstellung eines tanzenden Keyboarders steht in krassem Gegensatz zur klassischen Klaviertradition des Musikers... Aber so großartig die Live-Performances von 'Rockit' auch sind, die ursprüngliche Studio-Version ist die wichtigste. Dieser Track ist ein Knoten in einem riesigen musikalischen Rhizom! Seine Wurzeln und Wendungen gehen tief in die Musikgeschichte hinein: Er verbindet sich horizontal mit allem, was in den 1980er Jahren passiert ist, und seine Äste reichen weit in die Zukunft... Aber bevor wir uns näher mit dem Track beschäftigen, sollten wir seine Schöpfer kennenlernen!

Herbie Hancock ist ein berühmter Jazzmusiker, der 1963 der Band von Miles Davis beitrat. Von Davies lernte Hancock, wie wichtig es ist, zu experimentieren, und wie man großartige Ergebnisse erzielen kann, wenn man seine Mitarbeiter experimentieren lässt. Obwohl sich Jazz-Puristen nur ungern auf diesen Elektro-Klassiker einließen, setzte er dank der Produktion von Bill Laswell einen frischen, neuen Sound...

Bill Laswell ist der berühmt-berüchtigte Bassist, der den Track produziert hat. Berühmt für seine "Kollisionsmusik" hat er Elemente aus Elektro, Fusion Jazz und Hip-Hop in "Rockit" eingebracht. In einem Interview erklärt Laswell, wie der Song zustande kam:

"Ich bekam einen Anruf von einem Typen, der sich Herbie nannte und sagte, er wolle ein paar Tracks aufnehmen. sagte ich: "Ich komme in ein paar Wochen nach L.A. und bringe ein paar Rhythmus-Tracks mit." Also... wir haben ganz schnell in einem Keller in Brooklyn aufgenommen. Wir wussten wirklich nicht, was es war. Wir nahmen diesen Track, 'Rockit', und Herbie spielte ihn ein oder zwei Stunden lang... Und dann dauerte es eine weitere Stunde, ihn zusammenzusetzen..."

 

"Auf dem Weg zum Flughafen hielten wir an einem Laden, der viele Lautsprecher verkaufte, weil wir die Zeit totschlagen wollten. Als der Typ, der Berater, die Platte auflegen wollte, sagten wir: 'Nein, so etwas hören wir uns nicht an'. Wir hatten eine Kassette mit einem fertigen Mix, also sagten wir: "Mach mal an". Er schaltete es ein. Als wir uns umdrehten, sahen wir etwa 50 Kinder, die auf die Lautsprecher starrten und fragten: "Was zum Teufel ist das?" Herbie und ich starrten uns nur an..."

Struktur

Es war der erste Hit, bei dem Scratch verwendet wurde. Für diejenigen, die Hip-Hop nicht kannten, war es das erste Mal, dass sie die Klänge einer Schallplatte hörten, die auf einem Plattenteller zum Beat manipuliert wurde. Die DJs Grand Master Flash und Grand Wizard Theodore waren die ersten, die diese Technik anwendeten und in ganz New York auftraten. Flash erklärt:

"Das Scratchen ist nur eine Markierung für die Aufnahme. Der DJ muss die Aufnahme rückwärts markieren, hört aber selbst nur den Ton. Wir dachten uns: Warum sollen wir es uns einfach anhören? Spielen und das Scratchen zum Beat hin und her..."

Hancocks Stimme wurde mit einem Vocoder bearbeitet, den man vor AutoTune benutzte, um elektrischen Gesang zu erzeugen. Hancock war kein großartiger Sänger, so dass der Vocoder seine Unzulänglichkeiten in diesem Bereich überdeckte und ihm einen futuristischen Klang verlieh.

Musikvideo

Das Video mit den vielen animierten Schaufensterpuppen war eines der innovativsten seiner Zeit! Das Video war bei MTV sehr beliebt und gewann 1984 fünf Musikpreise: bester Spielfilm, bestes Konzept, bester Schnitt, beste Spezialeffekte und experimentellstes Video. Zusammen mit Michael Jackson und Prince war Hancock einer der ersten schwarzen Künstler, die auf MTV große Aufmerksamkeit erhielten. Er selbst kommt in dem Video zwar kaum vor (er ist nur in einigen wenigen Aufnahmen zu sehen). Regie führten Kevin Godley und Lol Krim, die auch beim Police-Video zu "Every Breath You Take" Regie führten. Ihre Anweisung lautete, Hancock auf MTV zu zeigen, was angesichts der Abneigung des Senders gegen die Ausstrahlung schwarzer Künstler eine schwierige Aufgabe war...

Die Schaufensterpuppen und anderen Objekte in dem Video wurden von Jim Whiting geschaffen, einem britischen Künstler, der eine Zeit lang an mechanischen Kunstinstallationen gearbeitet hat, die die Schnittstelle zwischen Mensch und Maschine erforschen. Indem sie sich auf Whitings Kreationen konzentrierten, erfüllten Godley und Cream eine Grundvoraussetzung für das Werk: Herbie Hancocks Auftritt im Video sollte auf ein Minimum beschränkt bleiben, da MTV keine schwarzen Künstler zeigen wollte. Und sie haben es geschafft!

Die Idee hinter dem Video ist eine Vorwärts- und Rückwärtsbewegung, die mit dem Kratzen synchronisiert ist. Das war nicht einfach. In einem Interview erklärte Kevin Godley

"Es ist ein ziemlich mühsamer Prozess, und wir wussten wirklich nicht, was zum Teufel wir taten, bis wir es so gut wie fertig hatten... Es war wie: "Wow, was zum Teufel ist das?" Für die damalige Zeit war das ziemlich avantgardistisch, aber das Musikvideo, das damals noch in den Kinderschuhen steckte, entwickelte sich rasend schnell..."

Als Jazzmusiker, der damals schon über 40 Jahre alt war, war Herbie Hancock eine Ausnahme auf MTV, wo junge Popstars im Trend waren. Die Sache ist die, dass der Song "Rockit" einen sehr modernen Sound hatte, der Elemente des Hip-Hop enthielt. In Kombination mit dem eingängigen Video passte Hancock erstaunlich gut in das Gefolge! Übrigens: Der nächste Jazzmusiker, der auf MTV Erfolg hatte, war Bobby McFerrin! Das war 1988, mit dem Hit "Don't Worry Be Happy".

Erfolgreich!

In Amerika hörten die meisten Leute diesen Song auf MTV, da "Rockit" kein großer Radiohit war. Herbie Hancock war außerhalb der Jazzformate nicht auf dem Radar der Programmverantwortlichen, und der Song war für die meisten Top-40-Radiosender zu ungewöhnlich. Der Song wurde jedoch mit einem Grammy Award für die beste R&B-Instrumental-Performance ausgezeichnet. Damit war GrandMixer D.ST, dessen Turntable-Arbeit auf dem Track zu hören war, der erste DJ, der einen Grammy gewann!

Mit Keyboards bewaffnet performte Hancock diesen Song bei der Grammy-Verleihung, wobei er die Bühne mit Schaufensterpuppen und anderen Requisiten aus dem Video teilte. Wie sich herausstellte, waren einige der Schaufensterpuppen echte Menschen, die Boogie-Woogie tanzen konnten! Während Hancock spielte, führten sie einen beeindruckenden Breakdance auf! So wurde Scratch- und Breakdance zum ersten Mal bei den Grammys vorgestellt.

Der Soundtrack zum Kultfilm Der Kurier

Ein paar Jahre nach seiner Veröffentlichung wurde der Track 'Rockit' als Soundtrack für den russischen Kultfilm 'Courier' verwendet! Der leicht gebrochene Klang der Komposition ergänzte die Tanzszene perfekt:

Der Film wurde unter der Regie von Karen Shakhnazarov gedreht und kam im Dezember 1986 in die Kinos. Der Film erzählt die Geschichte eines Absolventen namens Ivan. Während er auf seine Einberufung zur Armee wartet, arbeitet Ivan als Kurier in einer der Nachrichtenredaktionen. Er hat eine erstaunliche Fähigkeit, jedes Ereignis in eine grandiose Angelegenheit zu verwandeln, und im Gegenteil, den urkomischen Spaß irreparabel traurig zu machen...

Schlussfolgerung

Wie es sich für einen echten Hit gehört, wurde "Rockit" mehrfach geremixt und gesampelt, darunter zwei Mixe vom Grand Mixer DST selbst. Rockit" ist jedoch nicht nur eine Collageprobe. Es ist eine echte Melodie, die (zum Teil) von einem Jazzmusiker geschrieben wurde! Die Geschichte der westlichen Musik und Musikwissenschaft wird in der Regel in Form eines Baumes dargestellt. Aber wo in dem baumartigen Ordnersystem würden Sie "Rockit" ablegen? Ist es Techno, Hip-Hop, Jazz, Funk, Rock, alles zusammen oder gar nichts davon? Steht sie am Ende des Jazz oder am Anfang der elektronischen Tanzmusik? Rockit wird in Büchern über Jazz kaum erwähnt. Selbst wenn Jazzhistoriker speziell über Herbie schreiben, konzentrieren sie sich auf seine Aufnahmen aus den 1960er Jahren und behandeln "Rockit" als peinliches Nachwort (wenn sie das Stück überhaupt erwähnen).

Herbies Melodie verwendet eine Variation der A-Moll-Blues-Tonleiter: A, B, C, D, Dis, E und G. Auch seine Soli sind meist in a-Moll-Blues gehalten und werden durch seine gewohnt wilde Chromatik bereichert. Jazz-Kritiker halten Synthesizer für unpersönlich und kalt, aber Herbies Anschlag auf diesem Instrument ist manchmal sogar persönlicher und unverwechselbarer als sein Anschlag auf dem Klavier... Man höre sich nur die erste Note der Studio-Version von 'Rockit' an. Das kommt vom Blues, und so etwas kann man auf dem Klavier nicht machen...

Für den Film "The Courier" wurde ein Remix der Band B.T. verwendet. & Die City Slickers". Vergleichen Sie es mit dem Original.

https://youtu.be/kWEK9oOQxBE

P.S. Es gibt Spekulationen, dass die Filmemacher das Urheberrecht umgehen wollten und dieses Lied in einer anderen Tonart von einem anderen Künstler gefunden haben.