Die Geschichte von Neil Youngs Trans: Idee, Aufnahme, Erfolg
"Trans" - zwölftes Studioalbum des Musikers, Sängers und Songwriters Neil Young. Das Album wurde Ende des Jahres veröffentlicht 1982 Die diesjährige Ausgabe war ein Geschenk an alle Fans der Weihnachten! Obwohl... es schwer ist, dieses Album ein "Geschenk" zu nennen: inspiriert von der neuen Welle und starken Vocoder, hat das Album lange Zeit Fans und Kritiker in zwei Lager geteilt... Sein elektronischer Sound hat viele Fans verwirrt. Es kann mit Recht gesagt werden, dass "Trans" - dies ist einer der verdrehtesten Züge Neil Young in seiner gesamten Laufbahn.
"Es ist eines meiner absoluten Lieblingsalben", sagte Young grimmig, als er 2012 in einem Interview das Cover von "Trans" in die Kamera hielt. - Wenn du es dir jetzt anhörst, wirst du hier viel mehr Bedeutung finden als damals..."
Und in der Tat: Je älter wir werden "Trans" Die Platte ist triumphaler und ungewöhnlicher geworden... Also: Erinnern wir uns an die Geschichte dieser außergewöhnlichen Platte und sprechen wir über die Bedeutung dahinter.
Ausführliche Hintergrundgeschichte
Wenn Sie zuhören "Trans"hört man wirklich nur zwei Drittel davon. Nur sechs der neun Songs des Albums waren für das vorliegende Projekt vorgesehen. Die anderen drei stammen von einem ganz anderen Album, auf dem es um junge Liebe und alte Zivilisationen ging. Der Titel sollte lauten Insel in der Sonnesondern Geffen Records wurde schnell entmutigt Junge von diesem Konzept...
В 1982 Jahr Neil Young verließ Reprise Records, mit denen er seit der Veröffentlichung seines Debütalbums zusammengearbeitet hatte, um unter die Fittiche von Geffen Records zu kommen, dem Label, das von David Geffen. Youngs Vertrag garantierte ihm eine Million Dollar pro Album sowie die volle kreative Kontrolle über sein Werk. Heute wird "Trans" oft als "Youngs reines Synthie-Pop-Album"aber das ist nicht ganz der Fall. Es gibt sogar ein paar Keyboards und eine tolle Gitarrengruppe. Verrücktes Pferd! Der Ex-Bassist erscheint auch hier Buffalo Springfield Bruce Palmer und "Mr. Soul" - ein Lied über die Missachtung des Rockruhmes 1967 des Jahres... Aber was Trans wirklich fehlte, war die erkennbare Stimme von Neil Young selbst. Vocoder hatte seinen gesamten Gesang in eine roboterhafte Form gebracht. Aber es war perfekt für ein Konzeptalbum über die Menschheit im digitalen Zeitalter... Gleichzeitig warf es die Fans sofort aus ihrer Komfortzone und verdammte die Chancen des Albums im Radio.
Seit Yang damals keine Interviews gab, hat er nie die Hintergründe des Albums erklärt: Hätte er dies jedoch getan, hätten es sich viele Fans damals wahrscheinlich zu Herzen genommen. Sie wussten nicht, dass Youngs Sohn BenEr war zerebral gelähmt und konnte nicht sprechen, und Young benutzte neue digitale Geräte, um mit ihm zu kommunizieren... Die Songs, die er schrieb, zeigten seine Frustration über diesen Prozess und die Geräusche, die die Maschinen machten. Ja, es waren die elektronischen Experimente einer deutschen Band, die Young in eine solch gewagte Richtung trieben KraftwerkAber noch wichtiger war, dass er das Gefühl hatte, dass dies ein vollständiges Spiegelbild seiner Versuche war, mit seinem Sohn zu kommunizieren.
"Damals hat er nur versucht, einen Weg zu finden, um zu reden, um mit anderen Menschen zu reden... Das ist Trans. Deshalb verstehen Sie auf diesem Band auch nicht, wovon ich rede. Das war das Gefühl, das ich hatte, als ich mit meinem Sohn kommunizierte..."
Angst vor dem digitalen Zeitalter
Wie viele andere Alben Neil Young, Trans voll von Rätseln und unbeantworteten Fragen...
"Wenn etwas falsch ist, dann ist es die Abmischung", sagte Young selbst über seine Arbeit. "Wir hatten eine Menge technischer Probleme bei dieser Platte".
Dementsprechend werden die meisten "Trans" betrifft den Kampf des Menschen mit der Technik. In einem Lied namens "Computer Cowboy (AKA Syscrusher)" erzählt die Geschichte eines Teams von Computer-Gaunern, die eine Bank ausrauben, wobei Youngs Stimme zu einem digitalen Squelch reduziert wird. В "Wir haben die Kontrolle" Ein Chor von Robotern zählt Aspekte des täglichen Lebens auf - Ampeln, das FBI, sogar Luftströmungen -, bei denen der Mensch kein Mitspracherecht mehr hat. Thematisch wurden diese Songs - mit ihren dystopischen Bildern einer von Bildschirmen und Zahlen kontrollierten Welt, in der die Menschen alles zur Verfügung haben und trotzdem unglücklich sind - ziemlich schnell alt. Unabhängig davon, in welchem Format man das Album anhört (und es ist immer noch nicht auf CD erschienen in USA), fühlt man sich, als würde man es aus dem Kassettenrekorder eines vorbeifahrenden Autos abhören. Selbst mit langjährigen Mitarbeitern wie dem Produzenten David Briggs, Gitarrist Ben Keith Und der Schlagzeuger Ralph Molinadiese Lieder haben nur wenig Ähnlichkeit mit Youngs Klassikern 1970-х Jahren.
Liste der Titel
Album-Opener "Little Thing Called Love" war eine der wenigen Gelegenheiten, bei denen Young eine eigene Hitsingle veröffentlichte. In dem Stück stellt er fest, dass "nur der Blues dir Liebe bringt...". И "Computerzeitalter", и "Wir haben die Kontrolle" sprechen über die Angst vor dem digitalen Zeitalter mit unheilvoll knackenden Akkorden und spöttischen, unmenschlichen Stimmen...
"Little Thing Called Love"
"Computerzeitalter"
"Wir haben die Kontrolle"
"Transformer Man"
"Computer Cowboy (AKA Syscrusher)"
"Halte an deiner Liebe fest"
"Probenahme und Halten"
"Mr. Soul."
"Wie ein Inka"
Schlussfolgerung
Gehen Sie nicht davon aus, dass "Trans" ist ohne Menschlichkeit, weil "Transformer Man" gilt als einer der gefühlvollsten Songs im Katalog Junge. Lyrisch sendet die Komposition Liebe und Unterstützung Bender ein "Transformer Man" ist und sich an die Welt wendet: "Transformer Man / Unlock the secrets / Let's throw off the chains / That hold you back". Sogar der vokalisierte Teil hat hier schmerzhafte und sehr menschliche Obertöne... Was dann geschah, ist bereits eine Legende.
