Todo sobre la trilogía berlinesa de David Bowie: historia, lanzamiento y grandes éxitos

A finales de los años 60, David Bowie se convirtió en una figura muy conocida de la música rock y pioneroLa mitad de la nueva década le trajo el éxito comercial con álbumes considerados de éxito comercial. La mitad de la nueva década trajo al músico el éxito comercial con álbumes considerados importante El primero de ellos supuso un hito en la obra de Bowie, marcando desarrollo su estilo.

Sin embargo, la crítica y el propio David consideran que los últimos años de la década de los 70 fueron su periodo de mayor plenitud, dando al mundo de la música la trilogía Low", "Heroes" y "Lodger". Cómo se crearon revolucionario discos de Bowie, sus grabaciones y lo mejor son el tema de este artículo.

Antecedentes e inspiración

A pesar del éxito de "Yong Americans" y "Station to Station", la salud del músico deteriorado cada día que pasaba debido a su consumo de sustancias. Durante unos dos años, la adicción de Bowie empeoró, por lo que el cantante decidió abandonar la conflictiva Los Ángeles para irse a Europa. El traslado a otro país no se produjo hasta el final de la gira "Gira Isolar", en un momento en que el músico volvió a cambiar de imagen y recibió publicidad negativa por ello.

El primer impulso para el álbum inicial de la trilogía fue trabajar en la ambientación musical de la película "El hombre que cayó a la Tierra"En la que el músico obtuvo el papel protagonista. Después de que David consiguiera grabar seis Las composiciones para la película, se le dijo que las obras se considerarían en pie de igualdad con las de otros compositores. A partir de entonces, el director declinó para incluir las composiciones de Bowie en la película porque necesitaba el sonido otros y los temas escritos por el vocalista nunca se publicaron.

En 1976, David y el teclista de Roxy Music se conocen Brian EnoEl trabajo en solitario del cantante se ha inspirado repetidamente en Eno. La influencia de Eno en Low sería posteriormente señalada por críticos y biógrafos de la cantante. Gran parte de lo que escuchaban los músicos se reflejó en su trabajo en por todos Álbumes de la Trilogía de Berlín, con influencias alemanas en la música electrónica y el Krautrock.

Otra base para el nuevo trabajo de Bowie fue un álbum de su amigo Iggy Popp "El idiota"grabado en Suiza. Los colegas trataron de abstraerse de la adicción, por lo que decidieron iniciar conjunta en el que David demostró su talento como productor. Muchas de las ideas de Popp para el disco pronto se convirtieron en material del álbum "Bajo"El estreno de Iggy, que fue el motivo por el que los críticos la incluyeron tácitamente como parte de una trilogía.

El proceso de creación

La realización de 'Low' comenzó incluso antes de que el músico se trasladara a Berlín, y junto a Bowie, Eno y Tony Visconti se pusieron manos a la obra, y su orientación musical, unida al deseo del cantante de hacer atípico récord, ayudó a crear base de música experimental y art rock, ambient y electrónica de artistas alemanes. Un punto importante fue la creación de especial atmósfera para que conste. Ubicación tracks fue también uno de los puntos interesantes de la creación: la primera cara tenía canciones clásicas cortas y la segunda, canciones instrumentales largas. Este álbum fue la punta de lanza de toda la música rock de finales de los 70 y, a pesar de la falta de promoción, se vendió bien.

"Héroes"El disco, según los implicados, ha potenciado a los músicos y es una versión más positiva de 'Low'. Aquí puedes verlo todo más grande El énfasis en el experimentalismo y el arte, así como un alejamiento deliberado de la música de guitarras. Entre otras cosas, "Heroes" fue sólo álbum trilogía, grabado íntegramente en Berlín. El sonido ligeramente diferente del disco se vio influido por el interés de Bowie en nuevas formas de arte, así como por la mejora de la salud del cantante. Esta vez el lanzamiento se promocionó activamente tanto por la discográfica como por el propio músico.

Dos años más tarde, se publica el último álbum de la trilogía - "Inquilino". A diferencia de los dos anteriores, fue el precursor de una nueva tendencia musical el mundo música, ya que los motivos reggae y de Oriente Medio dominaban la mayoría de las composiciones, tanto textual como melódicamente. En gran medida, este sonido compatible Los innovadores métodos de composición de Eno. La estructura del álbum ha cambiado, con el músico volviendo a el típico los arreglos de los temas. El tema del disco también cobró importancia; las letras ahora no eran fantásticas y se dirigían a eterno motivos artísticos.

Las 5 canciones favoritas

Los favoritos y los más top Composiciones de David Bowie de la Trilogía de Berlín:

Sonido y visión

Uno de los mejores temas del álbum 'Low'. Por insistencia de Eno, la voz de Bowie no aparece en la canción hasta que dos minutos después del inicio de la pista, y esta idea está diseñada para engaño las expectativas de los oyentes. Lo importante es que esta composición refleja interno el estado del cantante en el momento en que se realizó la grabación, y las letras y el sonido denso y vanguardista ayudan a comprender profundidad sentimientos del músico.

Varsovia

La melancolía de este tema también transmite Saturación este sentido del alma de David Bowie. La canción lleva el nombre de la capital polaca después de que el músico la visitara y está totalmente que refleja La actitud de Bowie ante la historia de esta ciudad. Una característica digna de mención es la base del tema: el cantante compró una grabación de una de las coros y cantó su parte idéntica a la de ellos, creando así una conmovedora y a la vez estética de la melodía.

Héroes

A pesar de su escaso éxito en los primeros días tras su lanzamiento, este tema se ha convertido en icónico y conlleva un gran significado. Gracias a su influencia, el Muro de Berlín fue de hecho destruido, y es el más principal una señal del éxito y la grandeza de la pista. Impacto Krautrock tomó nota tanto de Eno como de Bowie, al tiempo que admitía haberse inspirado en la sensación rítmica de una de las canciones de The Velvet Underground.

V-2 Schneider

Hay una clara influencia del padrino de la música electrónica en esta composición Florian Schneidercofundador de la legendaria Kraftwerk. La técnica de crear una melodía conecta con el impulso sensual de Bowie y su sin complicaciones La riqueza de palabras de la película y la abundancia de efectos te sumergen en una atmósfera tensa, aunque irreal.

Boys Keep Swinging

Uno de los mejores temas del último álbum de la trilogía. Un ritmo animado, irónico La letra y los movimientos paródicos de Bowie en el vídeo de la canción subrayan de qué va el músico. El particular juego del músico con el tema puede apreciarse aquí de masculinidad en los momentos de vestirse con trajes de drag para hacer los coros. También ya en esta pista se puede ver Requisitos previos a la nueva imagen y el nuevo álbum del músico, que saldrá a la venta un año después del lanzamiento de 'Lodger'.

¿Qué sentido tiene?

A pesar de ambiguo El primer álbum de la trilogía fue aclamado por la crítica, y a día de hoy sigue siendo uno de los trabajos más innovadores del músico. Más aclamado fue "Heroes", descrito como favorito de todos los discos editados ese año, y "Lodger" fue recibido con frialdad y nombrado el más débil El trabajo de Bowie tras la publicación de su segundo disco.

Muchos críticos musicales coincidieron en que ingeniosamente El disco fue en realidad el primero que recopiló Low, incorporando las mejores tradiciones de la nueva visión del mundo y del arte. Aparte de eso, el disco fue en realidad el primer no convencional no sólo en la obra del músico, sino también en la música rock y pop en general.

"Héroes" fue avance no sólo creativo, sino también comercial, y "Lodger" seguía en último lugar. Tras la publicación de todos los álbumes concebidos para la trilogía, Bowie los llamó sus ADNy los críticos confirmaron epocalismo Las grabaciones tienen un montón de nuevas ideas sonoras y estructurales para toda la música.

Una influencia que no ha disminuido hasta nuestros días

La irrupción de finales de los 70 sigue siendo considerada por los críticos como especial una página en la vida del músico. La trilogía ha sido calificada de progenitora del synth-pop y el industrial, y el primer álbum y el disco de Iggy Popp se consideran el inicio del género postpunk и post-rock. Han alcanzado un estatus icónico con músicos que empezaron sus carreras en los 90 en estos ámbitos, como Joy Division, The Cure, Arcade Fire y Gary Newman.

"Héroes" se ha convertido guía en música para Andy McCluskey, Vince Clarke, Ian Astbury, así como John Lennon en su álbum Double Fantasy y la banda U2. El tercer álbum fue impresionante para la corriente brit-pop y los grupos Oasis y Blur, que utilizaron elementos de canciones del disco en sus trabajos.

La trilogía ejerció una gran influencia en el compositor Philip GlassLa adaptación de la música pop a la música académica fue la misma. La adaptación de la música pop a la música académica fue la misma pioneroComo en toda la obra de David Bowie, y en esto, Glass es totalmente idéntico a su ídolo. Hubo ideas para crear tercera sinfonía, pero el proyecto no pudo realizarse en un principio. Hasta un par de años después de la muerte de David Bowie no se publicó la obra de Glass.