Las 10 mejores canciones de David Bowie...
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Durante su vida, a David Bowie le llamaron de todo, desde camaleón del rock 'n' roll hasta genio musical o Ziggy Stardust (que en realidad se debe a su imagen de principios de los 70). Pero si algunos de estos títulos han empezado a caer en el olvido, ¡no es el caso de los éxitos del músico! Hoy te traemos una selección de las 10 mejores canciones de David Bowie. Nos gustaría advertirte desde el principio: esta lista no incluye las famosas "Fame" y "Let's Dance" - los 2 únicos números de Bowie en Estados Unidos... También hemos decidido no revisar clásicos como "Starman", "Oh! You Pretty Things", "Life on Mars?"... Sin embargo, esto no significa que las canciones de la lista sean inferiores en ningún sentido... Simplemente es increíblemente difícil reducir la enorme lista de éxitos de Bowie a una modesta decena...
13. "Rock-n-roll Suicidio"
La canción detalla la caída final de Ziggy Stardust: Bowie describe a su personaje como una estrella de rock obsoleta e inútil... Muy a menudo, el artista tocaba esta canción como final de la gira en apoyo del álbum Ziggy Stardust.
12. "Vamos a bailar"
A primera vista, esta canción trata de bailar con la persona que amas, pero según Nyle Rodgers, hay un significado más profundo:
"Cuando David escribió esta letra, hablaba de la danza que la gente hace en la vida: la danza conceptual de la deshonestidad. Canta: "Ponte los zapatos rojos y baila el blues. Como si fingieras estar feliz, pero estás triste...".
11. "Fama".
John Lennon ayudó a Bowie a escribir esta canción: se le ocurrió el título y también cantó las partes de fondo de "Fame" en voz alta. Empezaron a trabajar en la canción cuando Bowie invitó a Lennon al estudio, y éste tocó la guitarra rítmica durante una sesión de improvisación, que dio como resultado este tema.
Bowie había conocido a Lennon menos de un año antes, en una fiesta organizada por Elizabeth Taylor. Lennon era uno de los ídolos de Bowie, y se hicieron buenos amigos.
10. "El hombre que vendió el mundo" (1970)
El tema que da título al tercer álbum de Bowie, The Man Who Sold the World, es una de sus canciones más memorables de todos los tiempos. A pesar de su magistral interpretación y su original melodía, la primera entrada de nuestra lista pasó bastante desapercibida... Sin embargo, su popularidad creció con el paso del tiempo, ya que las versiones, en especial la de la banda goliath del grunge Nirvana, ayudaron a que esta canción se hiciera popular.
9. "Cinco años" (1972)
La canción 'Five Years' ofrece un escenario catastrófico en el que el mundo se acaba... Sirve de épica apertura del mejor álbum de Bowie, The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. Musicalmente, el tema va creciendo hasta alcanzar un crescendo caótico, subrayado por la ominosa sensación de pánico en la voz de la cantante durante su clímax.
8. "Modern Love" (1983)
Puede que 'Modern Love' no sea la mejor canción de Bowie, pero es fácilmente la mejor "canción pop". Aparte de eso, también fue una obra destacada durante su ilustre carrera... Desde la introducción hablada hasta el contagioso estribillo... ¡Todo en ella es perfecto! Como el resto del álbum Let's Dance del mismo nombre, la melodía de esta canción cuenta con la guitarra del difunto y gran Stevie Ray Vaughan...
7. "Rebelde, Rebelde" (1974)
El himno del glam rock, lanzado en 1974, "Rebel, Rebel" contiene uno de los riffs de guitarra más reconocibles de la historia del rock. El propio Bowie se encargó de la guitarra principal en este tema. Una canción áspera y sucia con letras como "She's not sure if you're a boy or a girl" y "Hot Tramp, I love you so much", sirve de puente perfecto entre los estilos de los Rolling Stones y el punk rock...
6. "Ziggy Stardust" (1972)
La canción "Ziggy Stardust", característica de Bowie, ofrece una visión general de los talentos y las hazañas de Ziggy con muchas referencias a su banda de acompañamiento Spiders From Mars. Uno de esos Spiders era el virtuoso hachero Mick Ronson, cuyo gancho de guitarra en "Ziggy Stardust" da a la canción tanta personalidad como la letra de Bowie. Décadas después de su lanzamiento, el disco ha cosechado un gran éxito y aclamación...
5. "Young Americans" (1975)
Esta vez Bowie se adueñó por completo de la música soul en la fabulosa 'Young Americans', del álbum homónimo de 1975. Con el pegadizo saxofón de David Sanborn y el ritmo de samba, el tema abrió una nueva dirección para Bowie, que pasó de Ziggy Stardust a Thin White Duke. La canción contiene una alusión lírica a "A Day in the Life" de los Beatles, lo que resulta muy apropiado, ya que John Lennon participó en la composición de otras dos melodías del álbum, como "Fame" y una versión de "Across the Universe".
4. "Héroes".
"Heroes" no sólo es una de las canciones más inspiradoras de Bowie, sino también una de las mejores. ¡La canción que da título al disco, escrita conjuntamente con Bowie y Brian Eno, se inspira en la canción "Hero" del grupo experimental alemán Neu! Aunque la melodía contiene un sentido subyacente de ironía, su optimismo y esperanza reinan... ¿Quién puede olvidar cómo Bowie cantó esta canción en un concierto de 2001 para la ciudad de Nueva York ante los valientes hombres y mujeres que arriesgaron sus vidas durante los trágicos acontecimientos del 11-S?
3. "Moonage Daydream" (1972)
"Moonage Daydream" cobró nueva vida en el álbum Ziggy Stardust de Bowie y resultó ser una de las canciones más fuertes: ¡tanto del disco como de su carrera! "Moonage Daydream", con su letra de franca carga sexual y el magnífico riff de guitarra de Ronson, es una auténtica obra maestra del rock and roll. La melodía también es importante porque sirve de introducción musical al personaje de Ziggy Stardust...
2. "Cambios" (1971)
A menudo se ha llamado a Bowie el camaleón del rock and roll, y él mismo lo revela en uno de sus éxitos más famosos titulado Changes. La letra tiene que ver con el replanteamiento y quizá con la interpretación de lo que estaba por venir en la vida de Bowie. Musicalmente, es una hermosa melodía con Rick Wakeman tocando el piano. Es también en 'Changes' donde Bowie demuestra su mejor forma de cantar: una de las voces más singulares de la historia del rock...
1. "Space Oddity" (1969)
Para un artista que ha creado muchas obras maestras, quizás la mejor fue "Space Oddity" de 1969... ¡Es asombroso pensar que Bowie sólo tenía 22 años cuando se publicó este tema! En cinco minutos, Bowie consigue contar una historia que podría servir fácilmente como argumento de una película de ciencia ficción de dos horas. La canción fue revolucionaria para su época, tanto musical como líricamente, y ayudó a presentar a las masas a uno de los grupos musicales más dinámicos y creativos de la historia...
Bonus track: "Scary Monsters (And Super Creeps)" (1980)
Pues bien, añadamos un tema más a nuestra valoración, que sin duda merece atención y está definitivamente infravalorado... El tercer single del LP de 1980 se publicó unos meses después del propio álbum. Esta canción es la esencia del álbum del mismo nombre. Aparte del dragón que resopla en la guitarra de Robert Fripp, también fue realzado por una batería sintetizada, ¡ya que Bowie prefería estar en el pasado y en el futuro al mismo tiempo! La canción en sí se centra en la caída de una mujer en la locura. Con la voz particularmente sugerente de Bowie, el tema tiene una cualidad distópica que es difícil de conseguir sin que suene barato... Retumba hacia delante y aporta una cierta intimidad que puede sentirse simultáneamente envolvente y luego claustrofóbica. Esta visión, encarnada por Bowie, demuestra su siempre rentable destreza.
