Música y canciones de Hugh Laurie: blues y más allá

James Hugh Calum Laurie es actor, músico, escritor y humorista. Nació en Oxford en 1959. Ha trabajado mucho en televisión y saltó a la fama como el arrogante médico de la serie de culto Dr. House. Ganó dos Globos de Oro, dos Premios del Sindicato de Actores y seis nominaciones al Emmy por este papel.

También ha aparecido en otras muchas películas y series de televisión: "Sentido y sensibilidad" (1995) con Emma Thompson y Kate Winslet, 101 Dálmatas (1996), "El hombre de la máscara de hierro" (1998), Bette (1998), Stuart Little ( 1999), Stuart Little 2 (2002), El vuelo del Fénix (2004), Street Kings (2008), La Víbora Negra (1982), así como en la emblemática serie "Jeeves y Wooster". junto con su amigo Stephen Fry.

Además, escribió el bestseller El armero (1996).

A pesar de su exitoso trabajo en la televisión, Hugh empezó a buscarse a sí mismo en la música. En las entrevistas, a menudo confesaba cómo, de niño, odiaba estudiar los clásicos en la escuela de música. Sin embargo, con el tiempo, empieza a revelar su increíble faceta musical.

Laurie se encuentra en el blues con un toque de jazz. Ambos tienen sus raíces en la Nueva Orleans de principios del siglo pasado.

De niño, era un fanático del gran Profesor Longair (su obra favorita "Tipitina". lo exageró en su obra). De aquí salen las "patas" de su principal obra maestra musical...

Y aquí llegamos a un momento muy importante. Un momento que nos permite mirar a Laurie desde una perspectiva totalmente nueva.

Hugh Laurie - álbum "

Que hablen

" (2011)

"Let Them Talk" es un viaje muy personal de Laurie hacia el corazón y el alma de esta música. El 9 de mayo de 2011 puede considerarse con seguridad el día en que Hugh se anunció como músico.

Inevitablemente, por supuesto, el protagonista del álbum es un hombre de mediana edad. Un héroe vanidoso con un bastón y una sagrada misión de hacer tantos "enemigos" como sea posible, mientras que al mismo tiempo con su encanto salva a algunos afortunados de una forma maligna de un misterioso tipo de cáncer.

En cierto modo, el paralelismo que establezco entre Dr. House y esta contrapartida de blues sureño es bastante burdo y huele a tópico, pero no deja de ser un dilema interesante con el que me encontré durante mi primera escucha del álbum.

El caso es que el sonido es demasiado limpio para parecer verdadero. Los partidarios de la "vieja escuela" no están acostumbrados a esto. Sin embargo, con cada nueva escucha del álbum, es como si poco a poco te hicieras uno con la persona que está detrás de todo esto.

Obviamente, la devoción de Hugh Laurie por este proyecto también se debe a que se convierte en el héroe del álbum, en su salvador. Podría ser un disco más de blues, grabado por músicos normales y corrientes, con la cara brillante de una estrella de la televisión en la portada... Pero 'Let Them Talk' no es un disco más con versiones de clásicos de antes de la guerra. Hugh inyecta con gran precisión su encanto en la música sin destruir su magnetismo original.

El documental Down by the River también narra los viajes diurnos y nocturnos de Laurie por la ciudad a pie, en bicicleta o en coche, incluida una visita a la legendaria tienda Euclid Records, donde examina con reverencia los discos clásicos.

Laurie califica a Nueva Orleans como "el lugar más romántico de la tierra" y señala que es "una ciudad que no teme a la muerte", ya que la miró a los ojos.

"Este aspecto se refleja en mi música", señala. "La muerte es una clave secundaria. La vida es la clave principal".

Admite libremente que está siguiendo "los pasos de Martin Scorsese, Ken Burns y Spike Lee", todos los cuales han realizado en silencio un viaje musical cinematográfico similar.

"Aquí estoy en el Barrio Francés, tocando con todos estos maravillosos músicos que han nacido aquí. Puede ser tan bueno como parece".

Laurie Jones observa con admiración: "Debe haber escuchado a muchos músicos de blues, a muchos músicos de boogie-woogie", y señala que la forma de tocar de Laurie es similar a la de Jerry Lee Lewis. Thomas se pregunta que cuando lo vio en los teclados, "podía decir que realmente estaba tocando el blues".

Tocas con The Copper Bottom Band, que tiene una increíble formación de músicos. ¿Cómo consiguió reunir una banda tan buena? ¿Cómo los encontró?

- Hice el casting con la ayuda del productor Joe Henry, que conoce a casi todos los músicos del género. Nada habría funcionado sin su ayuda.

¿Qué género de música prefiere? O, para facilitarte las cosas, ¿qué canciones hay en tu lista de reproducción actual?

- Esta mañana he escuchado a Albert Ammons y a Meade Lux Lewis. Me gustan mucho esos tipos. Me encantan los pianistas en general.

Tu profesión tiene sus pros y sus contras. ¿Qué le gusta más y qué intenta evitar?

- Ambas caras de la moneda están relacionadas. Encuentro un desahogo en cada tecla y me divierto todo lo que puedo, sobre todo porque soy una persona sociable y me gusta trabajar con la gente que está cerca de mi corazón.

Su álbum "Let Them Talk" está lleno de ecos del álbum de blues "Did Not It Rain" y trata más de la historia de la música americana. ¿Qué podemos esperar del próximo álbum? ¿Aparecerán sus propias canciones en el tercer álbum?

- No tengo planes para un tercer álbum. He estado pensando mucho y, ya sabes, disfruto mucho tocando música en directo. Así que por ahora toco lo que me gusta en los conciertos. Y lo más importante, ¡a la gente también le gusta!