Una selección de los grandes éxitos de los Rolling Stones de los años 60
Hoy en día todo el mundo conoce a los Rolling Stones, pero ¿conoces sus principales éxitos grabados durante sus años de formación, en la década de los 60? Fue en esos años, llenando sus pistas con la energía del rock'n'roll y el desprecio total por las reglas, cuando los Rolling Stones establecieron la plantilla que siguieron otras estrellas del rock'n'roll. Las mejores canciones de los Rolling Stones de los años 60 trazan su evolución como banda: en estas canciones desafían a cualquiera que se atreva a desafiar su reivindicación del trono. Así que: este es el top de las mejores canciones de los Rolling Stones de los años 60 que se convirtieron en patrones definitorios del rock.
"La mujer del paracaídas" (1968)
Los Rolling Stones comenzaron cantando canciones escritas por otros, pero pronto empezaron a crear su propio material. Así, a finales de los 60, Jagger y Richards se habían establecido como compositores de talento. Un ejemplo de su talento fue "Parachute Woman", que apareció en el álbum Beggars Banquet. Interpretaron la canción en directo por primera vez como parte de la actuación de The Rolling Stones Rock and Roll Circus.
"Under My Thumb" (1966)
Mick Jagger describió esta canción, coescrita con Keith Richards para el álbum Aftermath, como "una caricatura escrita tras una mala relación...". No se puede dejar de destacar la segura voz de Jagger y la sutil forma de tocar la guitarra de Richards, así como los acordes de marimba que toca Brian Jones...
"Get Of My Cloud" (1965)
"Get Of My Cloud" fue una fuerte continuación del popular éxito "(I Can't Get No) Satisfaction". La canción de Jagger-Richards, dedicada a la frustración de la banda por su falta de estatus de superestrella, fue un gran éxito. Grabado en Hollywood, el single se incluyó en el álbum December's Children (And Everybody's), sólo en Estados Unidos...
"Out Of Time" (1966)
La primera versión de la popular canción "Out Of Time" se grabó para Aftermath, con Brian Jones tocando la parte de la marimba. Más tarde, se publicó la versión de Chris Farlow, que obtuvo el primer puesto en 1966. Se publicaron muchas versiones de la canción, como las de los Bee Gees, Ramones y Manic Street Preachers.
"Mother's Little Helper" (1966)
"Qué desagradable es envejecer", canta Jagger al principio de la canción sobre los somníferos ("pastillas amarillas"), que eran muy populares entre las estresadas amas de casa de la época. Además de ser un interesante comentario social, la canción del álbum Aftermath tiene algunas características musicales interesantes, como el solo de guitarra de 12 cuerdas de Richards y el riff de bajo de Bill Wyman...
"She's A Rainbow" (1967)
Y es una letra sorprendente para una banda ("Ella está por todas partes en color / Se cepilla el pelo / Parece un arco iris..."), una de las más abiertamente románticas que han escrito Jagger y Richards...
"Midnight Rambler" (1969)
"Midnight Rambler", del álbum Let It Bleed de 1969, se basó en la vida de un verdadero estrangulador de Boston. Richards calificó la canción de "ópera de blues" e insistió en que su colaboración con Jagger era tan única que "nadie más podría haber escrito esa canción en su lugar...". La pareja escribió el tema mientras estaba de vacaciones en Italia y dijo que estar en la hermosa y soleada ciudad de las colinas de Positano les dio la chispa creativa para escribir una oscura composición sobre un asesino en serie que "salta como una pantera..."
"Midnight Rambler" era una de las favoritas en los directos, ¡con Richards dando rienda suelta a sus solos de guitarra! También fue la última canción que Brian Jones grabó con la banda...
"Time Is On My Side" (1964)
"Time Is On My Side" fue grabado por primera vez en 1963 por el gran trombonista y compositor de jazz Kai Winding. La versión, grabada por los Rolling Stones en Chicago, alcanzó el número 6 en las listas de singles del pop estadounidense, convirtiéndose en el primer éxito del grupo en el Top 10.
"Street Fighting Man" (1968)
Las partes de guitarra en capas de Richards son llamativas, y el uso de instrumentos poco habituales en la música rock (Brian Jones toca el sitar, por ejemplo) añadió una energía inusual a una de las canciones más políticas de The Rolling Stones...
"Let's Spend The Night Together" (1967)
"Let's Spend The Night Together" era una de las canciones favoritas de David Bowie en el repertorio de los Rolling Stones, y en 1973 incluso grabó su propia versión de la colaboración Jagger-Richards.
"It's All Over Now" (1964)
Muchos críticos y oyentes coincidieron en que la versión de los Rolling Stones de "It's All Over Now" eclipsó rápidamente la original de The Valentinos con Bobby Womack. El propio Bruce Springsteen dijo que el trabajo de guitarra de Richards en esta canción fue una de sus mayores inspiraciones como joven aspirante a músico...
"19ª crisis nerviosa" (1966)
El tema clásico "19th Nervous Breakdown" se inspiró en una frase monótona pronunciada por Jagger durante su alocada gira por Estados Unidos en 1965: "Acabábamos de pasar cinco semanas trabajando duro en Estados Unidos y dije: "No sé, chicos, pero me siento preparado para mi 19º ataque de nervios..." Las líneas de bajo de Bill Wyman son infecciosas, y el propio single pulsante se convirtió en un éxito en los Estados Unidos, alcanzando el número dos en las listas de Billboard...
"Ruby Tuesday" (1967)
Keith Richards escribió los conmovedores versos de "Ruby Tuesday", que sigue siendo una de las canciones favoritas de Jagger.
"Es una gran canción", dijo el cantante en 1995. - Es una melodía muy buena, realmente. Y es una letra hermosa. No he escrito nada de eso, pero siempre disfruto cantándolo..."
En su autobiografía, Richards dijo que la canción trataba de una ex novia llamada Linda Kate que se acercó a Jimi Hendrix y supuestamente se hizo adicta a las sustancias ilegales... Según Richards, finalmente dio un giro a su vida y formó una familia en Nueva Orleans.
"Honky Tonk Woman" (1969)
La canción ha sido un elemento básico de las actuaciones en directo durante décadas... Este ejemplo clásico de rock obsceno fue escrito por Jagger y Richards cuando estaban de vacaciones en Brasil, ¡y hace referencia a una chica que baila en un bar del oeste!
"Jumpin' Jack Flash" (1968)
El distintivo riff de guitarra hace de 'Jumpin' Jack Flash' una de las mejores canciones de los Stones. Brian Jones lo describió como "una vuelta a la esencia funky y básica de la banda...". El inusual título de la canción proviene supuestamente del envejecido jardinero de Richards, Jack Dyer, que despertó a Jagger una noche caminando por el jardín con sus botas de goma.
"Paint It, Black" (1966)
"Paint It, Black" trata sobre la depresión... Su interpretación fue innovadora: fue la primera canción de los Stones en utilizar el sitar indio en el arreglo.
"You Can't Always Get What You Want" (1969)
"You Can't Always Get What You Want" empezó como una pequeña canción, inventada por Jagger para guitarra acústica. Pero finalmente se convirtió en una declaración musical icónica: la canción final de Let It Bleed, el último álbum de los Stones en los años 60...
Aparte de la pegadiza melodía, Jagger dijo que resonaba con el público porque era un mensaje con el que todos podían identificarse...
"Sympathy For The Devil" (1968)
Esta canción se grabó con el batería africano Ginger Johnson, que actuó con la banda en Hyde Park en 1969.
"(I Can't Get No) Satisfaction" (1965)
El título se inspira en una frase de la canción de Chuck Berry de 1955 "30 Days": "No puedo obtener ninguna satisfacción de un juez". El pegadizo riff se le ocurrió a Richards mientras se acostaba somnoliento en un hotel de Florida y experimentaba con su sonido...
"Gimme Shelter" (1969)
Unas voces perspicaces y un ritmo hipnotizante son el telón de fondo de una de las canciones más apasionadas de los años 60... La forma de tocar la guitarra de Richards es oscura e hipnotizante, y Jagger canta enérgicamente en tándem con la brillante cantante de gospel Merry Clayton.
"Es una especie de canción sobre el fin del mundo, en realidad. Es el apocalipsis: todo el disco trata de eso...", dijo Jagger sobre el tema que abre Let It Bleed.