La historia de Trans de Neil Young: idea, grabación, éxito
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"Trans" - el duodécimo álbum de estudio del músico, cantante y compositor Neil Young. El disco salió a la venta a finales de 1982 La edición de este año fue un regalo para todos los aficionados al Navidad¡! Aunque... es difícil llamar a este álbum un "regalo": inspirado en la nueva ola y con un fuerte vocoder, el álbum ha dividido durante mucho tiempo a los fans y a los críticos en dos bandos... Su sonido electrónico ha confundido a muchos fans. Se puede decir con razón que "Trans" - este es uno de los movimientos más retorcidos Neil Young en toda su carrera.
"Es uno de mis álbumes favoritos de todos los tiempos", dijo Young con gesto adusto, sosteniendo la portada de "Trans" ante la cámara durante una entrevista de 2012. - Si lo escuchas ahora, encontrarás mucho más significado que entonces..."
Y efectivamente: a medida que envejecemos "Trans" Pues bien: recordemos la historia de este extraordinario disco, y hablemos del significado que tiene.
Historia en profundidad
Cuando escuchas "Trans"...en realidad sólo se escuchan dos tercios de ella. Sólo seis de las nueve canciones del álbum estaban destinadas al presente proyecto. Los otros tres procedían de un álbum completamente diferente, que trataba sobre el amor juvenil y las civilizaciones antiguas. Se suponía que se llamaría Isla en el solpero Geffen Records se desanimó rápidamente Joven de este concepto...
В 1982 año Neil Young dejó Reprise Records, con la que había colaborado desde el lanzamiento de su álbum de debut, para ponerse bajo el ala de Geffen Records, el sello fundado y propiedad de David Geffen. El contrato de Young le garantizaba un millón de dólares por álbum, así como el pleno control creativo de su obra. Hoy en día, "Trans" se suele denominar "El álbum de synth-pop puro de Young"pero no es exactamente así. De hecho, hay algunos teclados y una gran banda de guitarras Caballo Loco¡! El ex bajista también aparece aquí Buffalo Springfield Bruce Palmer y "Mr Soul" - una canción sobre el desprecio a la gloria del rock 1967 del año... Pero lo que realmente no tenía Trans era la reconocible voz del propio Neil Young. Vocoder había transformado todas sus voces en una forma robótica. Sin embargo, era perfecto para un álbum conceptual sobre la humanidad frente a la era digital... Al mismo tiempo, sacó inmediatamente a los fans de su zona de confort y condenó las posibilidades del álbum en la radio.
Desde Yang no concedió entrevistas en su momento, nunca explicó la historia de fondo del álbum: pero si lo hubiera hecho, probablemente muchos fans se lo habrían tomado a pecho en su momento. No sabían que El hijo de Young, BenEstaba afectado por una parálisis cerebral y no podía hablar, y que Young utilizaba nuevos dispositivos digitales para comunicarse con él... Las canciones que escribió mostraban su frustración con el proceso, así como los propios sonidos que hacían las máquinas. Sí, fueron los experimentos electrónicos de un grupo alemán los que empujaron a Young en una dirección tan atrevida Kraftwerkpero lo más importante es que sentía que era un reflejo pleno de sus intentos de comunicarse con su hijo.
"En ese momento sólo intentaba encontrar una forma de hablar, de hablar con otras personas... Eso es lo que es Trans. Es por eso que en esta cinta no entiendes lo que estoy hablando. Esa es la sensación que tuve al comunicarme con mi hijo..."
Miedo a la era digital
Como muchos otros álbumes Neil Young, Trans llena de enigmas y preguntas sin respuesta...
"Si algo está mal, es la mezcla", dijo el propio Young sobre su trabajo. "Tuvimos muchos problemas técnicos en este disco".
En consecuencia, la mayoría de los "Trans" se refiere a la lucha del hombre con la tecnología. En una canción llamada "Computer Cowboy (AKA Syscrusher)" cuenta la historia de un equipo de ladrones informáticos que roban un banco, con la voz de Young rebajada a un silenciador digital. В "Tenemos el control" un coro de robots enumera aspectos de la vida cotidiana -semáforos, el FBI, incluso las corrientes de aire- en los que los humanos ya no tienen voz. Desde el punto de vista temático, estas canciones -con sus imágenes distópicas de un mundo controlado por pantallas y números, en el que la gente lo tiene todo al alcance de la mano pero sigue siendo miserable- se hicieron viejas muy pronto. Independientemente del formato en el que se escuche el álbum (y todavía no se ha editado en CD en EE.UU.), te sientes como si lo estuvieras escuchando desde la grabadora de un coche que pasa. Incluso con colaboradores de toda la vida, como el productor David Briggs, guitarrista Ben Keith y el baterista Ralph Molinaestas canciones se parecen muy poco a los clásicos de Young 1970-х años.
Lista de pistas
Apertura del álbum "Pequeña cosa llamada amor" fue una de las pocas veces que Young lanzó un single de éxito individual. En el tema, señala que "sólo el blues te trae amor...". И "La era del ordenador", и "Estamos en control" hablan del miedo de la era digital con ominosos acordes crujientes y burlonas voces inhumanas...
"Pequeña cosa llamada amor"
"La era del ordenador"
"Tenemos el control"
"Hombre Transformador"
"Computer Cowboy (AKA Syscrusher)"
"Aferrarse a su amor"
"Muestrear y retener"
"Sr. Alma".
"Como un Inca"
Conclusión
No asuma que "Trans" está desprovisto de humanidad porque "Hombre Transformador" considerada una de las canciones más abiertas emocionalmente del catálogo Joven. La composición, desde el punto de vista lírico, envía amor y apoyo Benque es el "Hombre Transformador" dirigiéndose al mundo: "Hombre Transformador / Desbloquea los secretos / Deshagámonos de las cadenas / Que te retienen". Incluso la parte vocalizada tiene aquí tintes dolorosos y muy humanos... Lo que ocurrió después ya es legendario.