Película de jazz Fire Music (2018)
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Para algunos, la serie Jazz, de Ken Burns, estrenada en 2001, fue un proyecto obvio y sin concesiones, que proclamaba el jazz como un género musical que lo abarcaba todo. Otros, sin embargo, no se tomaron en serio la telenovela, tratándola como un "culebrón" al uso.
El nuevo proyecto de Tom Surgal
Tom Surgaldirector del nuevo proyecto Fire Music, dijo en una entrevista de 2015 que "el programa de televisión ha representado, en efecto, con detalle y minuciosidad toda la historia del continuo del jazz, pero ha ignorado casi por completo el free jazz".
"Música de fuego", presentada en el Festival de Cine de Nueva York, es una reimaginación en formato de largometraje de la serie original de 2001. Independientemente de cuáles sean sus gustos e ideas, tanto si es un aficionado al free jazz como si no, esta película será capaz de sorprenderle e interesarle. Quienes actuaron como productores Nels Cline, Thurston Moore y Jeff Tweedy intentó llevar a la gran pantalla una antología completa del jazz, para crear una cinta que pudiera responder a todas las preguntas que surgieran.
Parece que Surgal comenzó a trabajar en el proyecto en el momento más oportuno. "Desde que comencé a realizar las entrevistas, seis participantes han fallecido. Me alegro de haber tenido la oportunidad de hablar con ellos y de haber adquirido unos conocimientos inestimables., señaló en 2015. En la actualidad, el número de músicos de jazz fallecidos que han participado en entrevistas ha aumentado. En diciembre de 2017, por ejemplo, falleció el talentoso trombonista Roswell Rudd. Por suerte, los espectadores podrán verlo en algunas escenas de Música de Fuego. Una de las conversaciones más interesantes e icónicas de la película pertenece sin duda a Prinsu Lasha. El artista habló largo y tendido sobre lo que le llevó a Nueva York y sobre cómo era el jazz en los años sesenta.
La película está repleta de historias de esos momentos de luz en los que un encuentro con el trabajo de un músico puede cambiar toda la perspectiva de un aspirante a músico. Por ejemplo, el trompetista Bobby Bradford entusiasmado Ornette ColemanFue pionero en la idea del "free jazz", desarrollando un sistema de improvisación que no dependía de notas y acordes preconcebidos. Simmons también se refirió a Charlie Parkercomo uno de sus principales ídolos e inspiraciones: "Me asombraba cómo este hombre, un solo hombre, podía estar ahí de pie con el aspecto de un ángel sagrado con un traje blanco, tocando toda esta hermosa música. En efecto, ¡ha cambiado mi vida!".
La película encuentra de forma muy sutil y elegante los puntos de convergencia entre el bebop y el free jazz. Las letras son muy orgánicas Gary Giddins en la llamada perspectiva vanguardista: "No han dicho que no les guste el pasado. Sólo afirmaban que eran mejores que "ese pasado". Son una forma más de escuchar música".
A pesar de su magnetismo y encanto, Fire Music no rechaza la dura realidad. El mensaje es muy claro en la película: la nueva música era una amenaza directa, que intentaban suprimir por todos los medios. En este sentido, destaca la entrevista con el vocalista Ingrid Cerzo, por un amigo Ornette Coleman. En una conversación con Murgalom recuerda una desgarradora historia de una agresión a un saxofonista tras una de sus actuaciones. Insatisfecho con lo que estaba realizando ColemanLa banda, que estaba en pleno concierto, le alcanzó después de un concierto y destruyó el instrumento, enviando al artista al hospital con un pulmón colapsado. "Fire Music", un nuevo documental del baterista y cineasta Tom Surgal, analiza el nacimiento y la influencia del "free jazz".
A diferencia de otros proyectos anteriores sobre el movimiento del free-jazz, "Fire Music" ofrece una valoración real y auténtica de todos los acontecimientos que tuvieron lugar, arrojando luz sobre lo que ocurría en los círculos musicales. Además, para los interesados en explorar el free jazz, el documental de 1981 "Imagine the Sound" puede ser útil.
Surgal concentra toda su atención en los músicos neoyorquinos de los años sesenta, dejando una serie de aspectos importantes prácticamente sin tocar. Por ejemplo, la película no responde a las preguntas, cómo la filosofía del free-jazz arraigó en Chicago, Alemania y Japónasí como cuál es la posición de esta música en el mundo actual. Sin embargo, Fire Music establece con seguridad nuevos estándares para la producción de documentales musicales, elevando el listón considerablemente.