Top 7 des hits étrangers de 1985 selon le magazine «Fuzz Music»

Dans les années 1980, la musique a connu son plus puissant l'augmentation. Cela est très probablement dû au développement de la technologie, qui a ensuite commencé à être introduite de plus en plus dans l'industrie musicale. Dans les années 80, la musique est devenue plus dansante et plus électronique, et les effets sonores ont permis aux auditeurs de se souvenir de la musique de leur enfance. chaque note de telle ou telle chanson.

Les morceaux de western des années 80 sont devenus une véritable patrimoine doréles musiciens d'aujourd'hui y sont souvent attirés. L'article d'aujourd'hui porte sur principal les tubes étrangers de 1985, qui ont inauguré une nouvelle ère musicale et ont permis à la scène pop de se développer. nouveau niveau.

Les hits seront mentionnés pour une raison, libérer qui a eu lieu en 1984 : quelque temps après leur sortie, ces titres activement ont été écoutés par les fans et sont également apparus sur les radios à plusieurs reprises. Avec le temps, leur caractère légendaire n'a fait que s'estomper. augmentation de.

Modern Talking – «You’re My Heart, You’re My Soul»

La toute première et peut-être la plus importante, plus connu une chanson du duo allemand Modern Talking est sortie en Allemagne à l'automne 1984. Après la sortie de ce single, les musiciens se sont littéralement réveillés célèbres. «You’re My Heart, You’re My Soul» est devenu populaire presque 35 payset en Allemagne, elle n'a pas fait d'effort pour position de leader dans les classements musicaux depuis un peu plus d'un mois et a atteint le statut de disque d'or.

L'histoire de ce titre commence par le grand désir du musicien de... Dieter Bohlen pour enregistrer un véritable tube. Au tout début des années 1980, il écrit une chanson pour le musicien Ricky King, qui lui apporte un peu de notoriété, mais ne lui apporte pas un succès mondial. В 1983 Bolen rencontre le chanteur Bernd Weidung, qui sera connu sous le pseudonyme de Thomas Anders. Dieter cherchait un musicien qui pourrait faire les voix sur sa nouvelle chanson, et Anders accepté. Après un certain temps, une chanson est sortie d'un duo inconnu appelé Headliner, qui, après une sortie infructueuse, sera connue sous le nom de Modern Talking.

Une deuxième tentative d'enregistrement d'une chanson réussie a été «You’re My Heart, You’re My Soul»ce que les musiciens ont fait tout à fait dans l'esprit de l'époque - avec un rythme rapide et un dance-pop style. La chanson est également devenue populaire dans l'Union soviétique alors fermée, où Modern Talking était considéré comme incroyablement à la mode musique.

Bonnie Tyler – «Holding Out for a Hero»

Cependant, les chansons pop ne sont pas les seules à être devenues de véritables symboles des années 80. Au milieu des années 80, la chanteuse galloise a enregistré son plus célèbre tube Bonnie Tylerle groupe est le premier de son genre dans les années 70.

La chanteuse voulait laisser une trace plus impressionnante dans l'histoire, elle a donc décidé d'enregistrer un titre dans le style de rocheret grâce à sa voix rauque caractéristique, elle a réussi. En 1984, la musicienne a enregistré une chanson intitulée «Holding Out for a Hero»qui est devenue la bande originale du film «Footloose». La chanson a été écrite par le compositeur et parolier Jmim Steinman, avec qui l'œuvre était l'une des clé facteurs pour Bonnie Tyler. Sans cela, elle n'a pas accepté d'enregistrer le son.

L'année de sa sortie, le titre a figuré dans les charts de nombreux pays, atteignant à chaque fois le top 40. Un an plus tard, la chanson a été republié et a atteint le numéro un en Irlande et le numéro deux au Royaume-Uni. Plus tard, «Holding Out for a Hero» allait non seulement «l'hymne ultime du rock»mais seront également fréquemment utilisés dans la publicité et d'autres médias.

Bruce Springsteen – «Born In The U.S.A.»

Une autre composition rock qui n'a laissé personne indifférent en raison de politique le contexte. Jusqu'à aujourd'hui, Bruce Springsteen's «Born In The U.S.A.» mauvais compris chanson, et pour une bonne raison.

La composition a été écrite bien avant sa sortie : en 1982, Springsteen avait déjà «brouillon» option. Le musicien a enregistré une version acoustique de la chanson dans son home studio, mais son manager ne l'a pas aimée, car elle ne correspondait pas au thème de l'album prévu à l'époque. Nebraska. L'idée de «Born In The U.S.A.» était similaire à la chanson thème «Vietnam»qui a été écrit par le musicien il y a un an.

«Born In The U.S.A.» a souvent été appelé non officiel L'hymne des Etats-Unis, et après sa sortie sur l'album du même nom, il a été souvent utilisé par les politiciens. Toute l'attention des médias et du gouvernement était fixée sur le refrain, qui «loué» l'origine du héros de la chanson. Cependant, les vers qui étaient adressés à attitude aux personnes qui ont combattu au Vietnam après leur retour des points chauds, n'ont été remarqués par personne.

Donc, la chanson rock «Born In The U.S.A.» Bruce Springsteen a non seulement gagné le titre de l'une des meilleures chansons des années 80, mais aussi celui de la plus méconnue, parce que... jusqu'à présent les paroles sont fondamentalement mal interprétées.

Sandra – «Maria Magdalena»

Peut-être le plus incendiaire la chanson de toutes les chansons disco des années 1980 est «Maria Magdalena», interprétée par la chanteuse allemande Sandra. Elle a d'abord trouvé sa popularité au sein du groupe Arabesque, et après la séparation, elle a entamé une carrière solo avec le soutien du groupe. Michael Cretu - l'ancien claviériste du groupe.

Le légendaire «Maria Magdalena» a été écrite par Kretu, Hubert Kemmler et Markus Ler. La référence à la Marie-Madeleine biblique a été initiée par Kemmler, et la chanson est restée dans l'esprit de Kretu. Allemand variante de prononciation, car le chœur a exigé un nom à partir de sept syllabes. Dans la tradition anglaise, le nom du saint est composé de cinq syllabes, les auteurs ont donc eu recours à une correction.

Le titre est sorti en 1985, et est devenu troisième L'œuvre solo du chanteur. La popularité de la chanson a commencé à croître après sa sortie, mais dans un premier temps seulement в Grèce. Les touristes qui passaient leurs vacances dans ces pays commandaient de plus en plus souvent le morceau à la radio ou achetaient les enregistrements lorsqu'ils rentraient chez eux, et c'est ainsi que la chanson est devenue connue dans le monde entier, avant de se retrouver sur le marché européen. sur le dessus et les classements musicaux allemands.

В URSS Sandra était connue du trio Arabesque, et quand le pays a commencé à officiellement La chanteuse a connu un succès encore plus grand auprès des jeunes lorsqu'elle a sorti le single «Maria Magdalena».

Modern Talking – «Cheri Cheri Lady»

Un autre single de Modern Talking qui conquis tous les discos et les charts. Il est sorti en septembre 1985 et a atteint premièrement au sommet des charts en Allemagne après un mois. Le titre est arrivé en tête des classements musicaux dans six pays au cours de la période de popularité.

Bien que la chanson ait été un succès, le compositeur Dieter Bohlen, qui a écrit «Cheri Cheri Lady», ne voulait pas pour le sortir. Il pensait que le titre ne serait pas un succès, mais à la dernière minute, sa a changé d'avis son camarade de groupe Thomas Anders, qui a beaucoup aimé la chanson. La chanson raconte l'histoire de l'amour d'un jeune homme pour une fille, qu'il convainc de croire à son cœur et à ses sentiments. «Cheri Cheri Lady» s'intègre très bien dans l'album. Parlons d'amourpuisqu'il se compose presque entièrement de chansons de amour le lyrisme.

Dans l'Union, la dame de «Cheri Cheri Lady» est devenue l'une des iconiqueCette chanson, comme tous les titres du duo, était considérée comme la plus cool à l'époque, jouée dans toutes les discothèques, et bientôt, pour le plus grand plaisir des fans, elle a été officiellement lancée dans le pays par «Melody».

Dire Straits – «Money For Nothing»

Pop-rock devenait également très connu dans les années 1980. L'une des chansons de ce genre était «Money For Nothing» par le groupe de rock britannique Dire Straits. Ce single, qui est devenu leur plus grand succès commercial, est également très populaire et controversé. Pendant près de trois semaines, il est resté en tête du hit-parade Billboard Hot 100et a également reçu un prix Grammy.

La chanson est présentée au nom des gars de la classe ouvrière qui en regardant TV et commentaires ce qu'ils y voient. Leur condamnation est musiciensles musiciens, qui reçoivent un surnom homophobe et controversé dans la chanson, ont fait que les paroles sont devenues le sujet d'une controverse. Au bout d'un certain temps, les musiciens ont été contraints de modifier légèrement changement les paroles de la chanson telles qu'elles ont été reconnues offensive.

Rédacteur de texte Mark Knopfler a écrit les paroles alors qu'il se trouvait dans un magasin d'électroménager et qu'il a vu un simple ouvrier dans le rayon télévision en train de commenter ce qui se passait sur l'écran. C'est ce qui a conduit le musicien à l'image d'un simple travailleur, qui est révélée dans la chanson. L'enregistrement du titre a nécessité Stingqui a fait les chœurs et l'intro. L'ancien frontman de The Police est répertorié en tant que co-auteurLa chanson a connu un grand succès, car Knopfler a vu un clip de sa chanson à la télévision et en a repris la mélodie. Sting a donc été indirectement impliqué dans la création de «Money For Nothing».

Sade – «The Sweetest Taboo»

«The Sweetest Taboo» a été publié sur le deuxième album du groupe. Sadedont le chanteur était un chanteur populaire de l'époque Shada Adu. La chanson est sortie à l'automne 1985 et a immédiatement conquis les auditeurs, apparaissant dans le top des charts au Royaume-Uni et en Amérique.

Shada s'est fait connaître avec la sortie de son premier album La vie de diamant. Les fans ont pris note de la voix calme et langoureuse de l'interprète, qui est devenue son principal atout. puce après le légendaire «Smooth Operator». Le succès du premier disque a été répété par un disque intitulé Promise, dont la sortie a été précédée par un single «The Sweetest Taboo».

La chanson parle d'un doux ban d'amour qui a donné à l'héroïne le plus... Délicat sentiments. Le texte mentionne également tempêtequi, en musique, désigne un mélange de soul, de jazz et de jazz-fusion, et qui, à la radio, est souvent appelé musique doux son. Une telle référence dans la chanson suggère que les sentiments de l'héroïne sont assimilés à cette «tempête silencieuse».

La composition a été écrite par le batteur du groupe Sade and Shada, alors en formation. Martin Ditchum et Dave Earley ont créé spécial le début de cette chanson : ils ont frappé sur des verres et des bouteilles avec différents objets, créant ainsi une percussion inhabituelle. Mike Pela, qui a également participé à l'enregistrement, a noté que cette composition a simplemais un son détaillé.

Sade a réussi à créer une mélodie calme et belle, qui, bien qu'elle ne corresponde pas à explosif à l'ambiance des années 80, mais reflétait de façon vivante La magie de l'amourLe premier est celui qu'il ne faut pas oublier.