ТОП-6 самых популярных фильмов известного режиссёра Клинта Иствуда
Содержание
В 1955 году на киноэкраны вышел боевик с элементами ужаса «Месть твари». В титрах даже было упомянуто имя человека Клинт Иствуд, хотя это была его дебютная работа в сфере кино. А последней на данный момент стала «Дело Ричарда Джуэлла, появившаяся три года назад.

За все эти годы в фильмографию Иствуда попало множество картин, в которых были воплощены наиболее противоречивые стороны мышления и взгляды великого кинематографиста и воистину выдающейся личности. Ниже будут представлены лучшие фильмы Клинта Иствуда.
«Долларовая трилогия»
Кинематографическое творение кинорежиссёра из Италии Серджио Леоне позволила зрителю увидеть новый жанр кино – спагетти-вестерн. Помимо этого мир узнал об актёре, которому уже было за 40, что не мешало ему продолжать биться за признание публики. Изначально не было замыслов создавать трилогию, но роль антигероя, которую довелось сыграть Иствуду во всех трех фильмах, позволяет говорить как раз о сиквеле. Это был молчаливый мужчина, носивший неизменное пончо, ковбойские сапоги, шляпу с широкими полями и держащий в зубах огромную сигару.
«Долларовая трилогия» была основана на уже давно устоявшемся и укоренившемся жанре – вестерне. Но режиссёр и главный герой смогли привнести в нее новое отношение, порожденное 60-ми годами, ставшими во многом революционными. Это был образец нового стиля и моды, а Иствуд являл собой совершенной иной уровень «крутизны». Наглядным примером свежего веяния стали образы мотоциклетных ковбоев Генри Фонды и Денниса Хоппера в ленте «Беспечные ездоки», которые в традиционном вестерне тяжело было бы себе представить.
И хотя «провинциальная» попытка итальянских кинематографов сделать что-то похожее на голливудский фильм, казалось, не будет успешной, именно она сделала Иствуда известным. Свидетельством этого стало включение изданием «Empire» персонажа «Человек без имени» в перечень великих за все времена.
«Грязный Гарри»
Также, как и предыдущая роль, полисмен из города Сан-Франциско по имени Гарри Каллахан стала для Иствуда одной из самых знаковых. Этот коп ходил с постоянно поджатой губой в твидовом костюме, а в кобуре у него находился «Магнум», который он был готов задействовать в любую секунду. Полицейский вынужден был бороться не только с процветающим криминальным миром, но и со своим начальством, погрязшем в некомпетентности и коррупции.
Образ Гарри, не имевшего доверия к окружающим его личностям, стал одним из первых в целом ряде картин американского производства, где герои действовали таким же образом, имея свое представление о справедливости и собственное толкование тех или иных законов.
«Сыграй мне «Misty»
Это был дебют Клинта в качестве режиссёра. На русский язык название фильма можно перевести по-разному: «Сыграй мне перед смертью» или же «Сыграй мне в тумане», однако «Misty» – это классическая пьеса, написанная известным джазовым пианистом Эррола Гранерой. Сам Иствуд очень любил джаз, что с успехом отразил в своей первой авторской работе. При этом музыка здесь является только фоном, а не основной темой.
По сюжету диджей с радиостанции Дэвид Гарнер оказывается в коварно расставленной ловушке слушательницы, которая его соблазняет. В картине зритель видит Иствуда уже не мужественным героем, а расслабленным богемным интеллектуалом, ставшим беспомощной жертвой доминирующего феминизма, который стал проявляться во всех сферах жизни в 60-х – 70-х годах.
«Побег из Алькатраса»
Алькатрас был заброшенным фортом, находившемся на отдалённом острове. Там располагалась одна из наиболее страшных тюрем США, откуда невозможно сбежать. В места заключения попадает Фрэнк Моррис – рецидивист, отличавшийся умом и целеустремленностью. И именно он решается осуществить побег из-под стражи. План побега основывался на реальной истории, которая стала захватывающим приключением. Однако в этой картине, как, впрочем, и большинстве других, где играет Клинт, главным являются не сами приключения, а действия главного героя. Для него не существует ничего невозможного, и из даже самых страшных ситуаций он способен выпутаться, проявив мужество и достоинство.
https://www.youtube.com/watch?v=CiowWJTPhz8
«Птаха»
Снова-таки с английского название ленты буквально переводится, как «Птица», но учитывая, что в ней речь идет о джазе, нужно обратиться к истории этого направления в музыке, откуда можно узнать, что «Птаха» – это прозвище известнейшего саксофониста Чарли Паркера. В этом фильме Иствуд выступает исключительно, как режиссёр, и в кадре совсем не появляется.
Выросший в 30-х годах Клинт еще с тех лет сохранил свою привязанность к джазу, столь популярному в его юности. Своими вкусами Иствуд сумел заинтересовать и сына Кайла, который был профессиональным джазовым контрабасистом. Актёр, сыгравший главную роль, Форест Уитакер сумел отлично воспроизвести на экранах трагедию саксофониста, пытавшегося в своей жизни соединить две страсти – музыку и наркотики. Музыка по итогу осталась в качестве наследия.
«Непрощенный»
И вновь вестерн, который Клинт Иствуд, будучи уже зрелым режиссёром решил посвятить своим наставникам – Дону Сигелу и Серджио Леоне во многом сформировавшим взгляды Иствуда в кино и обеспечившим ему первый опыт на съёмочной площадке. Это история об ушедшем от дел разбойнике Уильяме Манни, который, борясь за справедливость, сначала в качестве заработка, а потом и безвозмездно начинает мстить различным злодеям. Сюжет фильма, если взглянуть поверхностно, выстроен по классическому американскому жанру. Но, исходя из накопленного опыта, Клинт Иствуд переосмыслил все законы и традиции вестерна. В картине еже не обнаружишь привычного голливудского лоска. Там можно найти всё больше размышлений о таких ценностях, как героизм, честь и мужество.
https://www.youtube.com/watch?v=8yj0u0_Jr1I
Незадолго до своего 90-летнего юбилея, общаясь с прессой, Иствуд отметил, что даже достигнув такого возраста он будет идти по жизни вперёд, поскольку ему нравится поступательное движение, и он любит то, чем занимается.