As melhores obras de Thelonious Monk: 7 músicas que se tornaram clássicos do jazz

Thelonious Monk foi um lendário artista de jazz dos EUA, cujo estilo único de tocar preparou o palco para o desenvolvimento do bebop. Durante sua vida foi freqüentemente chamado de mau pianista e comentou que ria de seus ouvintes, mas desde então suas obras se tornaram clássicos do jazz, e o próprio músico é um símbolo de toda uma geração.

O caminho criativo

Thelonious Monk desenvolveu uma paixão pela música quando era criança. Sua mãe apoiou sua paixão e, aos seis anos de idade, Monk começou a aprender a tocar o piano mecânico. De vez em quando, ele recebia lições de músicos profissionais, mas não recebia educação formal e, em geral, não a considerava importante. Por volta dos vinte e poucos anos, Monk tinha começado a tocar em boates - já lá seu estilo de atuação 'rasgado' o diferenciava dos outros pianistas.

O primeiro álbum de Thelonious Monk foi lançado sob o selo Blue Note em 1947. Sua música evocava sentimentos muito diferentes entre os ouvintes, mas não deixava ninguém indiferente. Ele tocava muito, alguns até comentavam que ele usava o instrumento como um tambor. O monge foi lembrado não apenas como um artista talentoso, mas também como uma personalidade extraordinária. Suas artimanhas durante as apresentações não foram menos famosas que suas obras - por exemplo, Monk podia deixar o salão em silêncio no meio de uma apresentação a ser encontrada horas depois em uma casa de banho do aeroporto do outro lado da cidade. Havia muitos rumores sobre sua identidade - durante muito tempo o músico até mesmo escondeu sua data de nascimento, 10 de outubro de 1917.

Thelonious Monk foi repetidamente acusado de um estilo de vida depravado. Algumas dessas acusações foram confirmadas por decisões judiciais - o músico uma vez foi proibido de se apresentar no palco por um longo período de tempo por posse de drogas. Um ano depois, no entanto, em 1952, Monk assinou um contrato com a Prestige Records e fez um retorno triunfante ao público.

Ao longo de sua carreira, Monk produziu obras que se tornaram clássicos do jazz sem exageros. Depois de 1976 ele deixou o palco e durante os seis anos seguintes levou a vida de um ermitão. Ele morreu em fevereiro de 1982 na casa da Baronesa Pannonika de Königswarter, que havia sido sua padroeira por muitos anos.

Meia-noite redonda

Música que é considerada um dos principais padrões do jazz. A época de sua composição é discutível - alguns afirmam que foi escrita já em 1936, quando Monk tinha apenas dezenove anos de idade. Outras fontes apontam para uma data posterior, tais como 1941. A letra da primeira versão da canção foi composta pelo próprio Thelonious Monk, quando a canção foi chamada de "I Need You So" (Eu preciso de você assim).

Mesmo antes do próprio Monk ter sido oficialmente gravado em 1947, a música havia sido gravada por outros artistas em mais de uma ocasião. "Round Midnight" ainda é uma das composições mais populares entre os fãs de jazz. Ouvir isto foi comparado a uma viagem para outra realidade cheia de poesia. Independentemente da época, os músicos encontram algo próprio nela, revisitando seu som uma e outra vez.

Reto Sem perseguição

O som emocionalmente azulado do "Straight No Chaser" cativa o ouvinte desde os primeiros segundos. O humor da música corresponde ao título, que poderia significar "Álcool não diluído". É uma música muito intensa, profunda, que evoca uma sensação de liberdade e anseio pelo impossível ao mesmo tempo.

"Straight No Chaser" foi lançado no álbum de Monk com o mesmo nome em 1967.

Monge Azul

Blue Monk" foi gravado em setembro de 1954 para o álbum "Thelonious Monk Trio". A música foi incluída mais tarde em vários outros álbuns do músico. Em 1961, Abby Lincoln, uma cantora e atriz americana, escreveu um poema para ela sobre como encontrar seu verdadeiro propósito no mundo.

Reflexões

Reflexões foi produzido pelo historiador de jazz americano Ira Hitler. Ele foi gravado em 1952 e, como muitos dos sucessos de Monk, tornou-se parte do álbum Thelonious Monk Trio. Na década de 1980, John Hendrix compôs a letra da música. Após escrever, a canção foi interpretada pela cantora e pianista Carmen McRae, e em 2003 "Reflexões" foi abordada por Diane Reeves.

Crepúsculo com Nellie

A música, gravada na primavera de 1957, foi originalmente intitulada "Crepúsculo com Nellie" por Monk. Entretanto, Pannonica de Königswarter sugeriu outro título - "Crepuscule com Nellie", substituindo a palavra inglesa pela francesa. O músico gostou da idéia e a melodia apareceu na Monk's Music sob este título. É interessante que na primeira edição, houve um erro ortográfico - em vez de "Crepuscule" no disco, foi grafado "Crepescule". No entanto, isto não afetou a qualidade da música; Crepuscule com Nellie tornou-se um dos cânones do jazz, e Monk e outros músicos retornaram repetidamente ao seu som.

Eu quero dizer você

A música "I Mean You" é fruto de uma rara colaboração entre Monk e outro músico, Coleman Hawkins. Coleman Hawkins fez a primeira gravação da canção em 1946. A versão de Thelonius saiu dois anos depois, e Chaka Khan e John Hendrix escreveram duas versões da letra, uma das quais foi cantada pela famosa cantora Carmen McRae.

O humor do monge

De 1943 a 1944, a canção passou por muitos nomes, de "Feeling That Way Now" a "Be Merrier Sarah". O título final foi "Monk's Mood" (Humor de Monge). A música foi gravada em outubro de 1947 em Genius of Modern Music.

O legado criativo de Thelonious Monk é verdadeiramente impressionante. Durante muito tempo o músico foi esquecido, mas sua popularidade está voltando e artistas de vários gêneros estão encontrando algo próprio em seu trabalho repetidas vezes.