Uma seleção das 10 melhores canções brutalmente gentis
Содержание
A biblioteca musical mundial está cheia de coisas encantadoras, cujos serenos riffs nos transportam involuntariamente para uma dimensão intergaláctica. Pode ser uma surpresa para alguns, mas as composições mais comoventes e melódicas, que ganharam não só as melhores paradas do mundo, mas também os corações dos fãs, são obra de músicos de rock! Sim, os rebeldes também estão sujeitos a sentimentos de ternura que dão um poderoso impulso criativo para criar obras-primas musicais. Estas músicas são impressionantes, até os arrepios... Bem, não vamos demorar! Hoje temos uma dúzia de baladas de rock incomparáveis criadas pela metade brutal da humanidade!
Ferrão - Campos de ouro
Esta peça, cujo título se traduz como "Campos de Ouro", é um dos poucos cujos motivos transportam você para memórias profundas e quentes. O acompanhamento discreto combinado com os vocais de Sting é um sucesso perfeito para os amantes! Curiosamente, a composição é baseada na biografia do artista. Se você aprofundar a história de escrever a faixa, escutá-la acrescentará um novo conteúdo! Em 1992, Sting se casou com Trudy. O casamento foi realizado em uma aconchegante casa de campo com pitorescos campos de cevada nas proximidades. Qualquer um que já testemunhou a dança dos ouvidos ao vento no pôr-do-sol do verão sabe como é bela. Aparentemente, esta paisagem não deixou o cantor indiferente, e ele recebeu uma onda de inspiração. Sting expressou sua lealdade a sua amada Trudi, jurando ficar ao seu lado até o último suspiro juntos. Em resumo, tudo funcionou bem: foi um belo reconhecimento, e o cantor encontrou fama internacional. A pista chegou ao número dois na Carta Carta Contemporânea Adulto Billboard, o que não é ruim para uma balada.
Europa - Carrie
A seguir, em nosso top ten, estão os membros da banda de rock sueca Europa, em particular o vocalista Joey Tempest e o tecladista Mick Michaeli. O mundo apreciou pela primeira vez a melodia desta música realmente bela em meados dos anos 80, quando a banda fez uma turnê pela Suécia. Mas naquela época, a canção era sustentada por uma rigorosa partitura de teclado e acústica vocal. Os melômanos devem ter pesquisado na Internet mil vezes, tentando encontrar a pré-história de uma balada tão sentida. De fato, a canção tem fortes ecos dos próprios sentimentos profundos e possivelmente frustrações de Tempest. Mesmo no vídeo o músico não parece estar tocando, mas realmente derramando suas emoções! Ele obviamente não escreveu uma balada tão eloqüente por aborrecimento. A trama da canção é a seguinte: Joey canta para uma certa Carrie, com quem eles parecem ter longe de uma relação amigável, mesmo que a palavra 'Amigo' entre e saia.
Trinta anos após o nascimento do tão amado sucesso romântico, em uma entrevista o músico deixou cair o véu do segredo e revelou a quem a canção é realmente dedicada:
"Eu era jovem e estúpido na época. Nós nos separamos e isso realmente me desfez. Mas agora eu acho que não houve tragédia. É que esse tipo de ciclo - namorar, romper, namorar de novo - é bastante natural nessa idade...".
Tragédia ou nenhuma tragédia, a canção se tornou um mega-hit, que, aliás, chegou ao número três no Hot 100 da Billboard.
Nazaré - O amor dói
Muitos amantes da música conhecem a banda por suas composições de direção, mas também têm uma coisa tão romântica como "Love Hurts" em seu arsenal. Para ser honesto, no início dos anos 60, a canção pertencia a outro grupo musical - os Everly Brothers. Entretanto, o público não prestou atenção a ela até 15 anos depois, quando a versão da alma de Nazaré foi lançada. A essência da canção é clara sem explicações: fala de amor, que arde e dói, mas ainda continua sendo o sentido mais importante da vida. Em resumo, vale realmente a pena. Curiosamente, ainda hoje, quando muitas baladas de rock bem conhecidas e barulhentas foram lançadas, "Love Hurts" continua a ser o single romântico favorito dos amantes de música de diferentes gerações. Esta balada em particular é justamente considerada uma das obras-primas mais sensuais de todos os tempos!
https://youtu.be/G_1LP3Z6pW4
Arco-íris - Apanhe o Arco-íris
Uma balada deliciosa que deixa claro que Blackmore "pegou o arco-íris", afinal de contas. O acompanhamento descontraído nos leva a um navio que navega ao vento. A composição não tem muito vocabulário, os riffs de guitarra relaxantes prevalecem, mas sua essência é clara, mesmo sem palavras:
"...Alcance o arco-íris, monte o vento, mas a vida não é um leme, mas uma corrente e um metal... Então que se lixe!"
É "Catch the Rainbow" que é considerado o diamante do repertório inicial do Rainbow e a dupla Dio/Blackmore em particular. A aliança criativa desta última parece ter sido realmente feita no céu, sem ofensa para Candace Knight. A propósito, fora de tópico, a própria capa do Rainbow de Ritchie Blackmore é muito semelhante em motivo a esta composição mágica: igualmente fantástica e fabulosa!
Bryan Adams - Por favor, me perdoe
"Please Forgive Me" é uma das mais impressionantes canções de amor lento escritas pelos irmãos Brian Adams e Robert Lange. A composição começa com elegantes riffs de guitarra, antes que o ouvinte seja atingido pelo sumptuoso acompanhamento vocal de Brian Adams, com sua marca registrada croakiness. O discurso é proferido na primeira pessoa. Adams confessa seus fortes sentimentos por sua amada e pede que ela o perdoe e não vá embora... O mais impressionante é o refrão. É tão emotivo e explosivo que ao ouvir a faixa, o ouvinte não pode deixar de se sentir tentado a gritar "Por favor, me perdoe! Adams é conhecido há muito tempo por seu estilo romântico, mas foi esta composição que se tornou um mega-hit que ainda é tocado com freqüência no rádio. Igualmente interessante e comovente é o vídeo musical. O que há de tão bom nisso, você pode perguntar? Bem, o vídeo tem pelo menos dois aspectos importantes: primeiro - a emocionalidade do cantor, e segundo - um cachorro engraçado, correndo pelo estúdio! Sim, sim, o vídeo foi filmado em um estúdio de gravação cujo dono decidiu tornar seu animal de estimação famoso junto com a banda. A propósito, seja a beleza do cão ou o charme de Adams, este vídeo se tornou o mais bem-sucedido da carreira do músico, e o sucesso foi vendido em três milhões de cópias em todo o mundo!
Aerosmith - Eu não quero perder uma coisa
Embora a famosa balada "I Don't Want to Miss a Thing" seja tornada famosa pelo som de Steven Tyler, vocalista da banda de hard rock Aerosmith, ela deve sua aparição à poetisa americana Diane Warren. Diane Warren criou esta obra-prima romântica inspirada em uma entrevista com James Brolin, o marido de Barbra Streisand. Em particular, o poeta ficou impressionado com as seguintes palavras do poeta:
"Tive saudades dela mesmo nos meus sonhos, quando ela estava fora...".
O sucesso foi originalmente criado para o filme Armageddon, e os U2 foram escolhidos como os artistas. Entretanto, para o melhor ou para o pior, a canção acabou indo para os Aerosmith. A homenagem deve ser paga a Steven Tyler: ele conseguiu interpretar a canção magistralmente. Mais tarde, a faixa passou a fazer parte do repertório da banda e muitas vezes se tornou um "interlúdio romântico" durante suas apresentações ao vivo. É mágico ver Stephen apresentar "I Don't Want to Miss a Thing" ao vivo.
Os Rolling Stones - Angie
A balada de rock acústico dos Rolling Stones é a jóia da coroa não apenas da Goats Head Soup, mas de toda a obra da banda britânica. Esta peça tem sido intrigante para os fãs dos Rolling Stones nos últimos quarenta anos, a quem é dedicada uma canção tão sentida e comovente sobre o amor perdido. Há muitas suposições: desde a filha de Keith Richards até a heroína, que os ingleses muitas vezes chamam por esse delicado nome feminino - Angie... Também há uma opinião de que Jagger dedicou um single à esposa de David Bowie, Angie Dickinson, que pegou seu escandaloso marido na cama com a cantora Rolling. Assim, de acordo com alguns, Mick estava tentando aplacar a senhora atordoada e se proteger de boatos desnecessários. Mas, por mais infeliz que possa parecer, a heroína da pista muito provavelmente nunca teve um protótipo. Bem, ou esta pessoa está teimosamente escondida sob o véu do mistério. Mas será que isso realmente importa? A canção é fantástica, e um pouco de mistério nunca parou um sucesso. A balada encabeçou a Billboard Hot 100 assim que ela foi lançada. O vídeo mostra Jagger sendo muito emotivo, então é possível que a pessoa que o inspirou a escrever a faixa existisse, afinal de contas. No entanto, ninguém está descartando a possibilidade de uma grande atuação, então vamos aproveitar a balada e continuar nos preocupando com as dúvidas! É ainda mais interessante desta forma...
Chris Isaak - Wicked Game
Embora não seja puro rock'n'roll, mas uma forma precoce de rockabilly, a balada sobre "Wicked Game of Love" não pode passar despercebida. É certo que é improvável que "Wicked Game" tivesse sido capaz de alcançar um milhão de corações de amantes de música de todos os continentes sem David Lynch incluindo-o na trilha sonora de seu filme "Wild at Heart". A história por trás da criação desta peça em si é bastante interessante. Aqui estão os detalhes que Chris Isaac compartilhou em uma entrevista:
"Escrevi esta canção tarde da noite, e não demorei muito. Lembro-me que minha namorada já havia ligado antes e dito: "Eu quero vir e falar com você". E eu disse a ela: "Sim, sem problemas". Mas assim que desliguei, percebi: "Merda, vai haver muitos problemas...". É que ela sempre foi apenas um problema... Quando ela chegou lá, eu já tinha terminado o Wicked Game. Aparentemente isso a aborreceu, pois naquela noite fiquei mais impressionado com a pista recém-imposta do que ela. Eu pensei: "Você é impressionante, querida, mas ouça esta canção!"
Em geral, a essência da canção é clara a partir do título. Nele, o herói canta sobre o amor não correspondido e seus jogos perversos, mas, ao contrário de outros cantores, o sentimento não correspondido não o roi, mas, ao contrário, o atrai como um ímã!
Scorpions - Envie-me um anjo
Outra balada, lançada pela banda de rock alemã Scorpions. Em geral, a banda tem coisas semelhantes em seu repertório, basta lembrar seu legendário "Vento de Mudança". Mas de volta à "criação angélica". A balada criada por Schenker e Manet nos fala de um homem que vagueia em busca de seu anjo. A composição é tão sensual e sentida que se tornou a assinatura da banda no álbum "Crazy World". Durante os espetáculos ao vivo "Send Me An Angel" foi um dos sucessos preferidos da multidão. Sim, a esta trilha você realmente é transportado para dimensões distantes e vagueia mentalmente por lá em busca de um milagre desejado!
Rainha - Rapsódia Boêmia
Provavelmente ninguém vai se importar com o primeiro lugar. A lendária 'Bohemian Rhapsody' é a imortal obra-prima da icônica banda Queen, a jóia de seu quarto esforço de estúdio, A Night At The Opera. Quer a rainha tenha ou não contado com isso, a composição é imortalizada por trás deles como seu mais alto e mais significativo golpe. Só se pode imaginar a ovação de pé quando Freddie realizou esta balada perfurante. E que espetáculo esplêndido foi o desempenho de Mercúrio na companhia de Elton John! Mais tarde, foi feito um vídeo musical para a "Bohemian Rhapsody", que mais tarde se tornou, como dizem, a bomba na história dos vídeos musicais! A música é interessante não só pelo som característico de Freddie, mas também por sua estrutura: a banda conseguiu combinar uma balada com ópera, uma cappella e heavy metal em uma só música. O resultado é uma obra-prima! Uma que viverá definitivamente para sempre!