Tudo sobre Nicholas Jaar: a história do músico e produtor

Nicolas Jaar é um compositor e músico chileno de Nova York, também conhecido agora sob o pseudônimo Contra Toda Lógica (A.A.L.). Ele lançou obras aclamadas pela crítica, como Space is Only Noise (2011) e Pomegranates (2015) e Sirens (2016). Nicolas Jaar é amplamente conhecido no mundo dos clubes por seus vários EPs dançantes de 12", que ele lançou entre 2008 e 2011. Eles foram adquiridos por fãs de cultos.

Desde seu primeiro álbum, ele tem procurado novas direções, realizando um concerto de improviso de 5 horas no PS1, bem como lançando uma quantidade substancial de trabalho experimental em seu selo Other People (incluindo trabalhos dos artistas Lydia Lunch, William Basinski e Lucrecia Dalt). Em fevereiro de 2017, Nicholas Jaar publicou um livro chamado Network, inspirado nos sons do rádio, incluindo ensaios dele, Lydia Lunch e Linda van Dersen.

A infância de um músico

Nicholas Jaar nasceu em 1990 na cidade de Nova York. Seu pai é um artista e arquiteto conhecido como Alfredo Jaar. A mãe do menino é Evelyn Maynard. Ele apareceu na cena nova-iorquina no final dos anos 90, fazendo festas nos hotéis Marcy do Brooklyn. Em 2004, sob o feitiço do jazz etíope e Erik Satie, Jaar começou a se dedicar à produção musical e fez sua descoberta depois que seu pai lhe comprou cópias de Thé au Harem d'Archimède (Ricardo Villalobo) e Vocal City. Cidade (Luomo).

Gadi Mizrahi, que estava tocando em shows com a lendária dupla Wolf & Lamb, ouviu as primeiras composições de Jaar, que se desviaram para uma atmosfera experimental, e sugeriu acrescentar uma batida de 4/4 de casa a eles. Em dois anos Nicolas Jaar tornou-se um dos DJs mais populares da cena doméstica de Nova York, lançando seu primeiro EP ("The Student") e fundando seu próprio selo "Other People".

Em 2009 e 2010 foram lançados discos de vinil para a Wolf + Lamb and Circus Company. O ano de 2010 marcou seu 20º aniversário.

Sobre a família...

A família Jaar vem do Chile. Seu pai, o famoso artista multimídia Alfredo Jaar, nasceu na capital chilena, Santiago em 1956.

A família do Alfrado logo se mudou para Moçambique, mas eles eram sinceramente liberais e quando o socialista Salvador Allende foi eleito democraticamente em 1972, a família retornou à cidade de Santiago. Infelizmente, a regra de Allende foi de curta duração e no ano seguinte, quando Alfredo tinha 17 anos, Allende foi assassinado quando Augusto Pinochet chegou ao poder em um golpe sangrento.

A família Jaar permaneceu no Chile por quase uma década após a chegada de Pinochet ao poder, depois se mudou para Nova York em 1982. O próprio Pinochet manteve o poder até 11 de março de 1990, quando foi derrubado após um referendo nacional.

Na época, Nicholas Jaar tinha três meses de idade.

A família de Nicolás Jaar teve sorte. As atrocidades cometidas pela junta de Pinochet são incontáveis e é difícil dar um número exato, mas durante seus quase 20 anos de ditadura estima-se que cerca de 3.200 pessoas foram executadas, quase 40.000 torturadas e outras 80.000 internadas, enquanto muitas outras "desapareceram" e nunca mais serão ouvidas de novo.

Criatividade e discografia

Sua música desliza entre o pós-rock psicodélico, o ambiente pacífico, o techno minimalista, o hip-hop house e o pop reconstruído. Às vezes ele é gracioso e sexy, outras vezes ele exibe um vazio gélido e sinistro... Como artista, Jaar pode ser visto como um ardente conceitualista ou técnico perspicaz, um deus da música eletrônica, manchete de festivais, ou vivendo em um museu infantil de vanguarda.

Fazer uma playlist da melhor música de Jaar é difícil, para dizer o mínimo. Descobrir como combinar o eufórico AAL com o techno eufórico de seu EP 'Ninfa' é bobagem, assim como misturar o tom psicológico da direção sudoeste de Darkseid 'Golden Arrow' com os tristes tons de piano de sua capa Leonard Cohen de 2013.

Quando Pomegranates foi lançado em 2015, Nicolas Jaar era um dos mais famosos produtores e DJs do mundo. Ele lecionou no prestigioso Berklee College of Music. Seu projeto paralelo colaborativo Darkside lançou seu projeto de estreia aclamado pela crítica Psychic em 2013 e se tornou uma casa de força em turnê, tratando o público ao redor do mundo com seu techno de esparguete descontraído. E Jaar formou um coletivo interdisciplinar de arte chamado Clown & Sunset Aesthetics, que se apresentou no museu de arte contemporânea PS1 MOMA. Seu trabalho de 2012 foi nomeado o Melhor (Essential Mix Of The Year) no Essential Mix da BBC Radio 1 (é um programa semanal de rádio), e sua estréia em 2011, 'Space is Only Noise', foi nomeado álbum do ano por várias publicações musicais influentes!

Mas a pista mais marcante de Jaar foi a Mi Mujer de 2010, que ainda é sua pista mais popular em Spotify. Foi uma canção que ele nunca planejou lançar - Jaar colocou a voz de sua mãe em espanhol, algo entre uma homenagem e uma brincadeira - mas Nicolas Jaar a lançou, lamentando seu uso de amostras de música latina na música eletrônica.

Esta não é a única vez que a família de Jaar esteve envolvida em seu trabalho, nem é a única vez que ele lidou com questões que envolvem a diáspora latino-americana.

O músico nunca foi abertamente político, mas este capítulo particularmente terrível da história é encontrado em seu trabalho, especialmente nas Sirenes de 2016. Este álbum é, de longe, seu trabalho mais pessoal e político até hoje. Se em 'Pomegranates' e 'Ninfa' ele se viu explorando certas vertentes de sua música - 'musique concrète' e tecno fracionado - então 'Sereias' é uma síntese, combinando os trills das andanças pós-rock de seu projeto 'Darkside' com os elementos textuais de 'Pomegranates' e a estrutura conceitual e cinematográfica do espaço. O músico, enquanto isso, acrescenta pop para dar mais estrutura às canções.

O espectro da violência e da agitação política paira sobre todas as Sirenes, mas a via política mais pronunciada é o "Não". Ele contém um dos poucos samples do álbum - um trecho de música folclórica andina - e seu título se refere ao referendo de 1988 que acabaria por derrubar Pinochet (na verdade, a escolha foi "sim, ele fica" ou "não, ele vai") .

O espaço é apenas ruído (2011) - Nicolas Jaar

Em janeiro de 2011 ele lançou seu álbum de estréia aclamado pela crítica 'Space Is Only Noise'. O álbum foi avaliado em 8,4/10 e recebeu o título de "Melhor Música Nova" do Pitchfork e 4/5 do The Guardian. O álbum tornou-se o número 1 no mundo da música eletrônica.

Psíquico (2013) - Darkside

O primeiro álbum da banda Darkside foi lançado em 4 de outubro de 2013. Darkside é um projeto criado por Jaar junto com seu camarada e colaborador de longa data Dave Harrington.

O trabalho foi bem recebido pelos críticos: Pitchfork classificou o trabalho em 9/10. Darkside visitou com Psychic (2013) durante todo o próximo ano.

Trilha sonora para The Colour of Pomegranates (1968)

Em fevereiro de 2015, a Jaar lançou gratuitamente o álbum ambiental Pomegranates. É baseado no filme soviético The Colour of Pomegranates de 1969 do diretor armênio Paradjanov. Observe que 2015 marcou o 100º aniversário do genocídio armênio.

O álbum combina sucatas de lixo eletrônico mais perto de música ambiente barulhenta. A música no início da compilação é uma paisagem sonora em grande parte abstrata - o assobio harmônico da abertura "Jardim do Éden" dá lugar à atmosfera estridente de "Construção" - mas leva a algumas das mais belas peças de Jaar: as melodias cintilantes do Oriente Médio de "Turistas", o brilho pastoral de "Vergonha" e a cativante balada de piano "Musa".

Tudo isso se torna mais claro se você tiver visto o filme. "Paradzhanov's The Colour of Pomegranates é considerado um dos filmes subterrâneos mais significativos daquela época. Nele, como em seu antecessor, Shadows of Forgotten Ancestors de 1965, Paradzhanov rejeitou a estética sancionada pelo Estado do realismo social - um movimento estilisticamente rígido glorificando a nobreza do proletariado - por um estilo alucinatório que vacilou entre estudos esotéricos e freudianos de vastos espaços interiores, o que parecia uma crítica indireta (simbolista) da política e da sociedade soviéticas. Após seu lançamento, os filmes de Paradzhanov foram criticados por políticos locais e proibidos pelos censores, enquanto o próprio Paradzhanov foi condenado a cinco anos de trabalho pesado na Sibéria (alegadamente por sua homossexualidade).

Trilha sonora Dipan (2015)

Em 2015, Jaar também gravou a trilha sonora do cineasta Jacques Audiard Dhipan, sobre uma família de refugiados do Sri Lanka que se estabeleceram nos subúrbios de Paris.

O filme venceu a Palma de Ouro no Festival de Cannes 2015.

Sirenes (2016) - Nicolas Jaar

O segundo esforço de estúdio de Jaar, Sirenes, foi lançado em 2016 em Outras Pessoas. No inverno de 2017, ele lançou uma versão de luxo das Sirenes, que incluía 3 faixas completamente novas.

"A sirene é uma exploração ponderada dos contrastes, tanto musicais quanto políticos". - Pitchfork

É tentador ver As Sereias como a culminação (ou síntese) da abordagem de Jaar - a união do pessoal e do político; histórias construídas a partir de restos de memória e barulho...

"Em sua essência, as sirenes são um recorde marcante com toda a energia de uma obra de grande escala. É poderoso, mas ambíguo - nem aqui nem lá, onde Jaar esteve o tempo todo". - Conselheiro Residente

Embora as sirenes misturem linguagens e estilos, tem uma linha de som, graças à confiança de Jaar em sintetizadores modulares e abordagem de amostragem seletiva.

Neste trabalho, o músico abandonou a amostragem. A obra foi construída exclusivamente com o uso de instrumentos ao vivo e a voz de Jaar. "O Governador" e "Três Lados de Nazaré" têm uma presença que falta em suas outras obras. Tudo isso é criado pelos vocais e uma linha de base de condução, que é justaposta com efeitos sonoros giratórios.

Fato engraçado: Em 2018, The Weeknd usou uma amostra da faixa 'Killing Time' em sua faixa 'Call Out My Name'.

2012-2017 (2018) - Contra toda lógica

Em 2018, ele lançou um álbum sob o apelido AAL (Against All Logic) chamado 2012-2017, que Pitchfork nomeou como um dos melhores álbuns do ano. O álbum exibe outro lado de Jaar. Texturas onduladas e graves esmagadores, enquanto os vocais vacilam e não se concentram, como alguém que vira canais em uma TV decrépita. As pistas são hedonísticas, transcendentes e misteriosas (para Jaar) consistentes.

O 'Rave On U' é construído com chapéus altos e texturas sintéticas espalhadas para fogos de artifício, enquanto que o 'Cityfade' é atado com palmas gospel, uma linha de piano fluida e um coro infantil submerso e é seu trabalho mais acessível até hoje. Entretanto, 'I Never Dream' é pura euforia dançante, construída sobre ritmos misturados e vocais femininos ligeiramente processados para um final tão bonito e feliz como qualquer coisa que Jaar ou qualquer um de seus contemporâneos já tenha produzido.

O primeiro LP do projeto, lançado discretamente em sua gravadora Other People no início de 2018, fez da obra de meio século um dos álbuns mais acessíveis de sua carreira.

2017-2019 (2020) - Contra toda lógica

Em 2020, o artista gravou outro álbum sob o mesmo pseudônimo, chamado 2017-2019.

Agora que o projeto AAL se tornou conhecido, Jaar está de volta com seu trabalho de 2017-2019, negociando na casa mais quente desde sua estréia por uma contraparte tecno distorcida.

O "2017-2019" é apresentado de forma mais focalizada do que o trabalho anterior "2012-2017": cada trilha flui para a próxima. Ela representa a identidade de Contra Toda Lógica. Agora Jaar não tem medo de atrair a atenção de vários subgêneros de clubes para prender a atenção da multidão, ao mesmo tempo em que acrescenta uma atmosfera familiar e difusa própria. As espirais sonoras e os hi-hats pneumáticos de 'Deeeeeeeeeees' soam como se fossem tirados de uma versão retrabalhada do Justice ou Thomas Bangalter-editada, enquanto a faixa 'Penny' (Against All Logic) declara em voz alta que 'lo-fi house' ainda está viva afinal de contas.

O momento mais agitado do álbum vem cortesia de uma composição com Lydia Lunch, cuja voz e filosofia Jaar emprestou para If You Can't Do It Good, Do It Hard. Um apoiante de longa data de seu trabalho - ele repreendeu sua peça Conspiracy of Women (COW) de 1990 após sobrepor clipes da gravação em seu show ao vivo...

O álbum de spoken-word foi gravado em Berlim em 1990 sob a orientação de sua colaboradora regular JG Thirlwell, uma prolífica artista industrial mais conhecida como Fetus, entre outros pseudônimos.

"Porque não se pode vencê-los, matá-los / Se não se pode matá-los, fodê-los / Se não se pode fodê-los, matá-los / Se não se pode fazer bem, fazê-lo com força", rosnam.

Não é a primeira vez que Jaar a remixou, mas "se você não consegue fazê-lo bem, faça-o com força", transforma uma experiência intrigante no cenário perfeito para a música de pista de dança de Jaar. Quando a batida desaba e o manifesto do Almoço ecoa com uma explosão cacofônica de máquinas de tambor, seu canto agudo se transforma em uma ameaçadora chamada de batalha para a pista de dança. Para o resto do álbum, Jaar canaliza a mesma energia. As faixas pulsam com o caos... E em uma aproximação introspectiva, a canção "You (forever)" é um lampejo ocasional de esperança.

Cenizas (2020) - Nicolas Jaar

Nicholas Jaar lançou o álbum Cenizas em 27 de março de 2020, o próximo álbum de estúdio depois de Sirens (2016).

Louvor pelo Senizas:

"O único 'Sunder' principal evoca imagens religiosas contra um pano de fundo de composições instrumentais sinistras mas sedutoras". - A Lista

"Em 'Cenizas', o produtor toca em todos os lados de seu portfólio para apresentar um álbum que se move de musicas quase ambientais para experiências de free-jazz e composições pop-pesadas de bateria". - Cartaz

Telas (2020) - Nicolas Jaar

Telas é o quarto álbum de estúdio do músico americano Nicolas Jaar. Foi lançado em 17 de julho de 2020 no selo "Outras Pessoas".

John Amen da revista de música canadense "Exclaim!" disse o seguinte sobre o álbum:

"Telas evoca estrelas e galáxias nascentes, adaptações diversas e um espaço em constante expansão. O design intrincado e a instrumentação variada do álbum é consistentemente sublime, e este empreendimento não é nada menos do que uma exploração musical dos atributos do self".