Filme de jazz Fire Music (2018)

Para alguns, a série Ken Burns Jazz, lançada em 2001, foi um projeto descomprometido e óbvio, proclamando o jazz como um gênero musical abrangente. Outros, entretanto, não levaram a telenovela a sério, tratando-a como uma "novela" padrão.

O novo projeto de Tom Surgal

Tom Surgal, diretor do novo projeto Fire Music, disse em uma entrevista de 2015 que "o programa de televisão realmente retratou em detalhes e detalhes toda a história do contínuo jazz, mas ignorou quase completamente o jazz livre"..

"Fire Music", apresentado no Festival de Cinema de Nova Iorque, é uma reimaginação do longa-metragem da série original de 2001. Independentemente de quais sejam seus gostos e idéias, seja você um fã de jazz livre ou não, este filme será capaz de surpreendê-lo e interessá-lo. Quem agiu como produtor Nels Cline, Thurston Moore e Jeff Tweedy tentou trazer uma antologia completa de jazz para a tela grande, para criar uma fita que pudesse responder a todas as perguntas que surgiam.

Parece que Surgal começou a trabalhar no projeto no momento mais oportuno. "Desde que comecei a realizar entrevistas, seis participantes faleceram. Estou feliz por ter tido a oportunidade de falar com eles e adquirir conhecimentos inestimáveis.", observou ele em 2015. Até hoje, o número de músicos de jazz falecidos que participaram de entrevistas aumentou. Em dezembro de 2017, por exemplo, o talentoso trombonista faleceu Roswell Rudd. Felizmente, os espectadores poderão vê-lo em algumas cenas de Música de Fogo. Uma das conversas mais interessantes e icônicas do filme, sem dúvida, pertence a Prinsu Lasha. O artista falou longamente sobre o que o trouxe a Nova York e como era o jazz nos anos sessenta.

O filme está repleto de histórias daqueles momentos lamplight em que um encontro com o trabalho de um músico poderia mudar toda a perspectiva de um aspirante a músico. Por exemplo, o trompetista Bobby Bradford entusiasmado Ornette ColemanEle foi pioneiro na idéia do "free jazz", desenvolvendo um sistema de improvisação que não dependia de notas e acordes pré-concebidos. Simmons ele também se referiu a Charlie Parkercomo um de seus principais ídolos e inspirações: "Fiquei surpreso como este homem, um homem, podia ficar ali parecendo um anjo santo de terno branco, tocando toda esta bela música. Ele, de fato, mudou minha vida".

O filme encontra pontos de convergência muito sutil e elegantemente entre o bebop e o free jazz. A letra da música é muito orgânica Gary Giddins sobre a chamada perspectiva vanguardista: "Eles não disseram que não gostavam do passado. Eles estavam apenas afirmando que eram melhores do que "aquele passado". Eles são apenas mais uma forma de ouvir música".

Por todo seu magnetismo e encanto, a Fire Music não rejeita realidades duras. A mensagem é muito clara no filme - a nova música foi uma ameaça direta, que eles procuraram suprimir por todos os meios possíveis. Neste sentido, a entrevista com o vocalista é particularmente digna de nota Ingrid Serzopor um amigo Ornette Coleman. Em uma conversa com Murgalom ela se lembra de uma história terrível de um ataque a um saxofonista depois de uma de suas apresentações. Insatisfeito com o que ele estava executando ColemanA banda, que estava no meio de um concerto, pegou-o depois de um concerto e destruiu o instrumento, mandando o artista para o hospital com um pulmão colapsado. "Fire Music, um novo documentário do baterista e cineasta Tom Surgal, analisa o nascimento e a influência do 'free jazz'.

Ao contrário de projetos anteriores sobre o movimento de jazz livre, "Fire Music" dá uma avaliação verdadeira e autêntica de todos os eventos que aconteceram, lançando luz sobre o que estava acontecendo nos círculos musicais. Também, para aqueles interessados em explorar o jazz gratuito, o documentário "Imagine the Sound" de 1981 pode ser útil.

Surgal concentra toda sua atenção nos músicos nova-iorquinos dos anos sessenta, deixando uma série de aspectos importantes praticamente intocados. Por exemplo, o filme não responde às perguntas, como a filosofia do free-jazz se enraizou em Chicago, Alemanha e Japãobem como qual é a posição desta música no mundo de hoje. No entanto, a Fire Music está confiante em estabelecer novos padrões para a produção de documentários musicais, elevando consideravelmente a fasquia.