Electric Ladyland (1968) - The Jimi Hendrix Experience: History and Facts

"Electric Ladyland, o terceiro álbum do The Jimi Hendrix Experience, foi um dos álbuns mais revolucionários da história da música. Atingiu o topo dos gráficos americanos em apenas algumas semanas. Inspirou muitos músicos e abriu o caminho para o desenvolvimento do gênero do rock psicodélico.

O processo de criação de

O álbum foi gravado entre o verão de 1967 e janeiro de 1968. Foi um processo criativo intensivo - algumas faixas, como "Olhos Ciganos", foram regravadas mais de cinqüenta vezes. No processo, "The Jimi Hendrix Experience" mudou vários estúdios, viajando ao redor do mundo da América para o Reino Unido. O produtor Chas Chandler chocou-se com Jimi Hendrix, que não estava satisfeito com seu perfeccionismo ao exigir que a canção fosse regravada repetidas vezes.

Curiosamente, Hendrix tinha uma percepção específica do processo de gravação. Os músicos que trabalharam com eles, como Noel Redding, notaram que a gravação do álbum às vezes parecia mais uma festa do que um trabalho. Em algumas canções, as vozes dos amigos de Hendrix que não eram parentes da banda podem ser ouvidas, como na faixa 'Voodoo Chile'.

Formatação

A capa do álbum acabou sendo realmente escandalosa. Mesmo o próprio Hendrix não concordou em lançar a primeira versão, mas a gravadora ainda lançou o álbum sob esta imagem. Apresenta mulheres aleatórias de aparência provocativa que foram convidadas para as filmagens logo fora das ruas. A Experience insistiu que a capa do álbum fosse uma foto da banda em frente a uma escultura de um conto de fadas Alice em pé em um parque em Londres, mas essa opção foi rejeitada.

Entretanto, por causa da capa provocante, algumas lojas se recusaram a vender o disco, então a gravadora teve que fazer concessões e mudar o design - um retrato embaçado do próprio Jimi Hendrix foi mostrado na capa. No entanto, o escândalo que se seguiu ao lançamento do álbum aumentou as vendas em vez de reduzi-las - em pouco tempo a Electric Ladyland tornou-se um dos discos mais vendidos nos EUA. O álbum tornou-se tão lendário que o estúdio de Nova York onde foi gravado mudou até mesmo seu nome para Electric Ladyland.

Lançamento e crítica

Foi lançado oficialmente em 16 de outubro de 1968, e em meados de novembro o álbum estava em primeiro lugar nas paradas musicais dos EUA, onde permaneceu por mais de duas semanas. No Reino Unido, foi o número um durante ainda mais tempo - mais de três meses.

A faixa mais vendida da Electric Ladyland foi a capa da "All Along the Watchtower", que foi recebida com igual entusiasmo por ouvintes comuns e críticos musicais. Em geral, muitos especialistas notaram que o álbum era muito desestruturado, mas a canção "All Along the Watchtower" foi chamada de uma das melhores canções de todos os tempos. Ao longo do tempo, a percepção dos críticos sobre o álbum mudou - eles se deliraram não apenas com as composições individuais, mas com o álbum como um todo, chamando-o de um dos principais álbuns da história da música, e se maravilharam com as experiências que Hendrix ousou criar uma interessante combinação de rock, blues e eletrônica.

...E os Deuses fizeram amor

A faixa experimental que abre o álbum. O ouvinte é tratado com quase um minuto e meio de sons cósmicos irreais, que definem o tom de todo o álbum. Com o som instrumental de "...E os Deuses fizeram amor", é fácil se perder na meditação.

Alguma vez você já foi

Na edição britânica, a canção se chama "Electric Ladyland". A canção lírica é considerada parcialmente autobiográfica, com Jimi Hendrix descrevendo sua relação romântica de muitas maneiras. O som da canção foi comparado com faixas tão lendárias da banda como "Asa Pequena" e "Magia do Castelo Espanhol".

Tráfego entre cidades

A terceira música do álbum, que foi lançada como um single separado e chegou ao número 52 na Billboard Hot 100. O registro foi gravado usando um kazoo, que Hendrix criou a partir dos materiais em mãos - um pente e papel.

Voodoo Chile

Uma das faixas mais incomuns de Jimi Hendrix, tanto instrumental quanto lírica. Os críticos chamam 'Voodoo Chile' de uma fusão de diferentes estilos de blues. Esta é a gravação mais longa do músico - dura quinze minutos. O título está deliberadamente mal escrito - a composição deveria ter sido chamada de "Criança Vodu". Pode-se notar que a composição combina duas das maiores paixões de Hendrix - o blues e a ficção científica.

Pequena Miss Strange

Uma canção co-escrita com Noel Redding. Uma composição lírica que descreve poeticamente uma relação com uma garota enigmática, sobre a qual é difícil até mesmo saber se ela é real ou ilusória.

Noite Longa e Quente de Verão

A composição emocional de Hendrix sobre a separação e o amor que pode transcender a distância. O som do blues é típico do trabalho do músico e se encaixa perfeitamente no estilo do álbum.

Vamos lá

O segundo título da canção é Let the Good Times Roll. Foi escrita por Earl King, mas a música sempre foi próxima de Hendrix, tendo sido tocada em sua banda de rock escolar quando ele era jovem. O músico conseguiu repensar a canção, e seu arranjo de "Come On" alcançou o topo das paradas musicais.

Olhos Ciganos

O trabalho na canção foi muito intenso, sendo regravada mais de cinqüenta vezes no total. Junto com o "Crosstown Traffic" foi lançado como um single separado e fez a lista Hot 100 da Billboard.

Queima da Lâmpada da Meia-Noite

Os backing vocals da música foram interpretados pela Sweet Inspirations, uma banda americana de R&B. O trabalho sobre a canção durou quase três meses, durante os quais Hendrix repensou repetidamente seu som e significado. "Burning of the Midnight Lamp" é uma canção sobre a solidão e a busca do sentido da vida. Como Hendrix confessou, é um trabalho muito pessoal, refletindo com precisão seu estado emocional.

Dia de chuva, Sonho Longe

Uma canção positiva com um som eletrônico incomum. "Deixe que isso drene suas preocupações", exorta o músico. O som de "Rainy Day, Dream Away" realmente faz você esquecer suas preocupações por pelo menos os quatro minutos que a faixa dura.

1983... (Um Merman I deve virar para ser)

A segunda faixa mais longa da banda tem treze minutos de duração. A canção apresenta o som da flauta, cantada por Chris Wood. Muitos críticos chamam a canção de destaque do álbum. A composição é muito emocional - pode-se ver tanto a esperança quanto o desespero ao mesmo tempo. O mundo está mudando, e Hendrix sentiu a necessidade de mudar com ele. Seu herói lírico encontrou a misteriosa Atlântida, e encontrou a paz de espírito. Hendrix encoraja o ouvinte a procurar uma Atlântida pessoal.

Moon, Turn the Tides....Gently Gently Away

Uma composição instrumental atmosférica. O som eletrônico faz lembrar o som do surf e os sons distantes da cidade à noite.

Ainda chovendo, ainda sonhando

Uma espécie de sequela do Rainy Day, Dream Away. Eles estão relacionados tanto no som como no conteúdo. "Recoste-se e faça groove em um dia chuvoso" é uma linha repetida durante a maior parte da canção. Há muita música enérgica e energizante na canção.

Casa incendiada

Uma composição vívida com riffs de guitarra enérgicos. A letra é particularmente marcante, descrevendo uma espécie de apocalipse e o renascimento do mundo, tanto literal como metafórico.

Ao longo de toda a Torre de Vigia

Um cover de uma canção do cantor americano Bob Dylan. Depois de ouvir "All Along the Watchtower" interpretada por Hendrix, o próprio Dylan ficou muito impressionado e disse que "The Jimi Hendrix Experience" conseguiu ver a canção de uma forma que nunca ninguém a tinha visto ou tocado antes. A canção tornou-se um sucesso e a canção mais popular de Hendrix nos Estados Unidos.

Criança Voodoo (Pequeno retorno)

Outra versão do "Voodoo Chile", que foi ainda mais bem sucedida do que a versão original. Tornou-se a marca registrada da Hendrix. Ele freqüentemente apresentava "Voodoo Child" em concertos, também foi lançado em seus novos álbuns, alcançando o topo das paradas britânicas.

O Times classifica a Electric Ladyland como o 10º melhor álbum de todos os tempos.