Музыка и песни из фильма «Once Upon a Time in Hollywood» (Soundtracks and OST)
Содержание
Будь то буги-вуги Чака Берри, выявляющие танцевальные движения в «Криминальном чтиве» или песня «Stuck in the Middle with You», контрастирующий со сценой пыток в «Бешеных собаках», фильмы Тарантино всегда содержат отличительную и продуманную коллекцию песен.
В буклете, сопровождавшем The Tarantino Connection (сборник саундтреков 1997 года из его фильмов), режиссер объяснил, что музыка часто руководит его кинематографическим выбором.
«Одна из вещей, которые я делаю, когда я начинаю фильм, когда я пишу фильм или когда у меня есть идея для фильма, это то, что я просматриваю свою коллекцию записей и просто начинаю играть песни, пытаясь найти личность фильм, найди дух фильма », – сказал Тарантино. «Тогда бум, в конце концов я ударю одну, две или три песни, или одну песню в частности:«О, это будет отличная песня с открытием».
Режиссер продолжил объяснять, что это «одна из тех вещей, которые позволяют использовать музыку в фильмах, это так здорово. Если вы делаете это правильно, если вы используете правильную песню, в правильной сцене … действительно, круто».
Эти взгляды отражаются в последнем фильме Тарантино «Однажды в … Голливуде». В фильме использован крутой актерский состав: Леонардо Ди Каприо, Брэд Питт, Марго Робби, Аль Пачино и Курт Рассел. Но, опять же, саундтреки затмевают ярких звезд и выходят на первый план.
Действие происходит в 60-х годах в Лос-Анджелесе… И песни, показанные в «Однажды в … в Голливуде», включают любимые хиты той эпохи, а также менее известные треки. Ниже представлен путеводитель по главным саундтрекам фильма.
Саундтреки из фильма «Однажды в голливуде»…
Rolling Stones – Out of Time (1966)
Выпущенный в Великобритании в 1966 году и в США в 1967 году, «Out of Time» является одним из редких случаев, когда трек Rolling Stones был более коммерчески успешным, когда был записан другим исполнителем. В этом случае версия английского певца Криса Фарлоу получила наибольшее внимание, достигнув пика № 1 на британском чарте. Тем не менее, Тарантино решил придерживаться оригинала фильма «Однажды… в Голливуде», решив использовать версию ««Роллингов».
Bob Seger – Ramblin’ Gamblin’ Man (1969)
Первый хит в карьере Сегера, «Ramblin ‘Gamblin’ Man», достиг пика 17-го места в чарте Billboard Hot 100 в 1968 году. Главная жемчужина в коллекции Боба Сегера, эта песня послужила заглавной песней для дебютной студии Seger LP. Она станет основой его живых выступлений и позже будет показана на концертном альбоме Сегера 1976 года «Живая пуля».
Deep Purple – Hush (1968)
Первоначально сочиненный Джо Саутом, «Hush» обратил на себя внимание в 1967 году, когда стал второстепенным хитом кантри-певца Билли Джо Рояля. Британская хард-рок-группа Deep Purple позже выпустит трек для своего дебютного альбома 1968 года «Shades of Deep Purple». Эта версия станет первым хитом группы, достигнув 4-го места в чарте Billboard и заработав группе поклонников в США. Это самая успешная песня с участием оригинального вокалиста Deep Purple Рода Эванса.
Joe Cocker – The Letter (1970)
Возможно, одна из самых узнаваемых мелодий из “движения голубоглазых душ 60-х”*, «The Letter» изначально была хитом для группы Алекса Чилтона «Box Tops» в 1967 году. Джо Кокер выпустит свою версию три года спустя, добавив духовые аранжировки, джазовые элементы и более сильный звук, чтобы сделать песню под свой лад. Более 100 артистов записали версии «The Letter» с момента его первоначального выпуска. Песня была введена в Зал Славы Грэмми и была отмечена среди «500 песен, которые сформировали рок-н-ролл» Залом славы рок-н-ролла.
* Голубоглазая душа (также известная как белая душа ) – это ритм-энд-блюз и соул-музыка в исполнении белых артистов. Термин был придуман в середине 1960-х годов, чтобы описать белых артистов, которые исполняли соул и R & B, которые были похожи на музыку звукозаписывающих лейблов Motown и Stax (источник Википедия).
Simon & Garfunkel – Mrs. Robinson (1968)
Один из самых известных треков этого легендарного фолк-рок-дуэта «Mrs. Робинсон» получил широкую известность, когда его хор был показан в фильме 1967 года «Выпускник». Трек будет закончен и официально выпущен через несколько месяцев после выхода фильма. Он появится на студийном альбоме Simon & Garfunkel 1968 года «Bookends». Трек попал в первую строчку на Billboard Hot 100 и выиграл премию Грэмми за рекорд года.
Paul Revere and the Raiders – Kicks (1966)
Муж и жена, пишущий дуэт Барри Манн и Синтия Вейл, изначально писали «Kicks» для записи группы Animals. Когда певец группы, Эрик Бердон, отказался от трека, это песня отошла к Полу Реверу и The Raiders. Гаражная рок-группа стала восходящей звездой в середине 60-х благодаря сочетанию обложек и оригинального материала. «Kicks» станет большим хитом, достигнув № 4 в США и № 1 в Канаде. Антинаркотическое послание трека резко контрастировало с большинством популярных материалов, выпущенных художниками и музыкантами того времени.
Paul Revere and the Raiders – Hungry (1966)
Еще один трек, написанный Барри Манном и Синтией Вейл и записанный Полом Ревером и «Рейдерами». Лирика песни изображает мужчину, который жаждет «сладкой жизни» с женщиной своей мечты. «Hungry» достиг пика № 6 в чарте Billboard Hot 100 в 1966 году. Сэмми Хэгэр позже включит трек в свой одноименный альбом 1977 года.
Paul Revere and the Raiders – Good Thing (1966)
В отличие от ранних хитов, написанных другими артистами, «Good Thing» был оригинальным творением Пола Ревера и Рейдеров. Выпущенный на альбоме группы «The Spirit of ’67», трек взлетел до № 4 в чарте Billboard. В дополнение к появлению в «Однажды в … Голливуде», песня также включена в трейлер фильма.
Paul Revere and the Raiders (feat. Mark Lindsay) – Mr. Sun, Mr. Moon (1969)
«Г-н. Солнце, мистер Мун» был хитом Пола Ревера и Рейдеров в начале 1969 года. Тарантино черпал вдохновение у этой группы, создавая атмосферу «Однажды в … Голливуде», и есть связь между группой и темой фильма. В 60-е годы Марк Линдсей, солист группы, жил в одном доме с продюсером группы Терри Мелчером. Дом, который они арендовали вместе, был 10050 Cielo Dr, где актриса Шарон Тейт и её партнеры были убиты семьей Мэнсонов в 1969 году. Эти реальные события дают ключевой сюжет в фильме «Однажды в … Голливуде».
Neil Diamond – Brother Love’s Traveling Salvation Show (1969)
Появившись на одноименном альбоме 1969 года, «Brother Love’s Traveling Salvation Show» повествует историю путешествующего проповедника. Этот трек вызвал споры во время его выпуска, поскольку некоторые полагали, что певец оскорблял евангелистское движение. Несмотря на это, песня станет второстепенным хитом для Diamond, достигнув максимума на 22-ой позиции чартов. Альбом позже покажет миру еще одну успешную композицию – «Sweet Caroline». На равне с песней «Good Thing» (Paul Revere & the Raiders’ ), «Brother Love’s Traveling Salvation Show» представлена в фильме и трейлере «Однажды… в Голливуде».
Deep Purple – Kentucky Woman (1968)
Вышедшая в 1968 году, спустя несколько месяцев после того, как «Hush» стала хитом, «Kentucky Woman» стала еще одной успешной хитовой кавер-версией Deep Purple. В этом случае хард-рок группа заново представила мелодию, изначально написанную Нилом Даймондом. В то время как у оригинала было отличное чувство фолк-рока, в версии Deep Purple была тяжелая гитара, мощный орган и драйвовый ритм.
Jose Feliciano – California Dreamin (1968)
«California Dreamin», ставшая известной благодаря группе The Mamas and the Papas, – это одна из песен-гимнов движения контркультуры 60-х годов. Гитарист из Пуэрто-Рико Хосе Фелисиано включил свою версию в альбом «Feliciano!» 1968 года. Альбом, состоящий из переосмысления музыкантом произведений разных художников, также включал в себя песни, изначально ставшие популярными благодаря Beatles и The Doors. «Feliciano!» был коммерческим успешным альбомом, он продал более полумиллиона своих копий и получил две премии Грэмми.
Mitch Ryder – Jenny Take a Ride (1966)
Уроженец Детройта Митч Райдер добился успеха в середине 60-х благодаря своему влиянию рока и соула. «Jenny Take a Ride» была первой композицией, которая привлекла внимание аудитории на национальном уровне и достигла пика № 10 в 1965 году. Песня, официально приписываемая Митчу Райдеру и группе The Detroit Wheels, появится в дебютном альбоме группы – «Take a Ride». Брюс Спрингстин позже включит коллекцию песен Митча Райдера «Jenny Take a Ride» в «Detroit Medley». Они станут основой его живых выступлений (в его ранние годы творчества).
Vanilla Fudge – You Keep Me Hanging On (1967)
С тех пор как Supremes в 1966 году записали «You Keep Me Hangin ‘On», она стала популярной кавер-версией у самых разных артистов, включая Рода Стюарта, Ребу Макинтайра и Фила Коллинза. Vanilla Fudge были одними из первых, кто записал живое выступление с этой песней, сделав это год спустя после выпуска оригинальной версии Supremes. Группа полностью изменила стиль и тон песни, превратив её из Motown R&B в психоделический рок. Их интерпретация «You Keep Me Hangin ‘On» стала хитом, заняв 6-е место и став самым коммерчески успешным синглом группы.
Buffy Sainte-Marie – The Circle Game (1967)
Этот трек чаще всего ассоциируется с её автором Джони Митчелл, которая выпустил «The Circle Game» на своем альбоме 1970 года «Ladies of the Canyon». Тем не менее, она была не первой, кто записала этот трек. Оригинальная версия принадлежит Баффи Сент-Мари. Две канадские певицы были друзьями в начале 60-х, и в один период времени у них был один и тот же менеджер. Версия «The Circle Game» Сент-Мари была выпущена в её альбоме 1967 года «Fire & Fleet & Candlelight». Другая версия, записанная Митчелл – «Song to a Seagull» также была включена в LP.
Box Tops – Choo Choo Train (1968)
С этой песней Box Tops получают свое признание, хотя она и является одной из самых менее известных их песен. «Choo Choo Train» была выпущена в 1968 году как часть их «Non-Stop» LP. Душевная мелодия Алекса Чилтона на протяжении всего трека не оставит никого равнодушным. В песне певец тоскует по своему родному городу, где его “ждут на вокзале” семья и девушка.
Los Bravos – Bring a Little Lovin’ (1967)
В то время как 60-е годы запомнились вторжением британской культуры во все слои общество, Англия была не единственной европейской страной, “штампующей” рок-группы одна за другой. В то время испанская группа Los Bravos пользовалась большим успехом в качестве мировых звезд. И все это благодаря их хиту «Black Is Black». И хотя их песня «Bring a Little Lovin» 1968 года не пользовалась такой же популярностью во всем мире, она достигла пика на 51-ой позиции чарта в США. Первоначально трек был написан австралийцами Джорджем Янгом и Гарри Вандой, которые впоследствии сделали себе имя в качестве продюсеров AC/DC. Стоит отметить, что Янг также был старшим братом Ангуса и Малкольма Янга.