Рок-группа The Moody Blues: история создания, творчество и дискография, влияние и наследие
Содержание
60-е годы прошлого столетия – время формирования рок-музыки. Несмотря на то, что самой популярной рок-группой этой декады является та сама ливерпульская четвёрка The Beatles, история музыки знает ещё много коллективов, которые выпускали достаточно интересные работы и определили доминирующий музыкальный стиль.
Так, например, группа The Moody Blues, созданная в 1964 году, основала такой поджанр, как прогрессивный рок. Этот стиль рок-музыки основывается на усложнении различных музыкальных форм и сочетании характерного для рока гитарного звучания вкупе с другими стилями: классической, академической музыкой. В итоге у группы появилось создать настоящее высокое искусство и приобщить рок, который когда-то относили к популярным течениям, к чему-то элитарному. Свобода формы позволила The Moody Blues выйти за рамки жанровой принадлежности и задать новый вектор развития рока.
Ранние годы и первые успехи
В момент, когда мир уже был одержим битломанией, в английском городе Бирмингем пятеро молодых людей образовали свой коллектив, играющий ритм-энд-блюз. Группа под названием M&B Five сразу попыталась найти спонсоров, чтобы профессионально заняться концертной и студийной деятельностью, однако бирмингемская пивоварня Mitchells&Butlers отказалась сотрудничать с перспективными музыкантами.
Поэтому M&B Five стали выступать в небольших клубах, чтобы сразу завоевать хоть какую-то аудиторию. К концу первого года деятельности британцы решили сменить название на более понятное The Moody Blues, и тогда их дела пошли в гору.
Как признавался клавишник группы Майк Пиндер: «Название нашей группы содержит тонкую отсылку к песне джазмена Дюка Эллингтона «Mood Indigo». Нам также было интересно, как музыка влияет на настроение людей, так что такое название показалось достаточно интересным…».
Первый сингл The Moody Blues был выпущен на лейбле Decca, но в чарты не попал. Поэтому первый настоящий успех настиг группу, когда они появились в телепрограмме «Ready Steady Go!» и выпустили второй сингл, кавер на песню соул-певицы Бесси Бэнкс «Go Now». Итог – первое место в UK Singles Chart и топ-10 Billboard Hot 100. Быстро покорившиеся чарты ознаменовали новую эпоху в истории The Moody Blues: теперь необходимо было записывать полноформатные пластинки.
Основные этапы творчества
Наиболее коммерчески успешной и творчески активной группа была в период с 1967 по 1974 год. Состав The Moody Blues выглядел следующим образом: гитарист Джастин Хейворд, бас-гитарист Джон Лодж, клавишник Майк Пиндер, флейтист Рэй Томас и ударник Грэм Эдж.
В 1967 году выходит в свет визитная карточка группы – альбом «Days of Future Passed» куда вошёл сингл «Nights in White Satin», ставший визитной карточкой коллектива. Эта пластинка является концептуальной и описывает один день из жизни простого человека. Психоделическая музыка с элементами прогрессивного рока, который отражал фирменный стиль группы, помогла найти британцам своего слушателя.
Следующая пластинка – «In Search of the Lost Chord» получила золотую сертификацию в США и заняла высокие позиции в чартах. На этом альбоме The Moody Blues стали использовать меллотрон и акцентировать звук именно на этом клавишном инструменте. Сложные музыкальные структуры, вдохновение индийской классической музыкой и невероятное обращение к психоделике сделали из «бирмингемской пятёрки» настоящих мастеров своего жанра.
Продолжая творить историю, в следующие годы группа выпускает ещё два альбома, «On the Threshold of a Dream» и «To Our Children’s Children’s Children», получившие хорошие отзывы от критиков и сделавшие из The Moody Blues мировых звёзд. В 1970 году они выступают на английском фестивале «Isle of Wight» перед более чем полумиллионом зрителей!
В течение 1971 – 1973 годов группы выпустила ещё три полноформатных пластинки, заняв позицию более тяжёлых и жёстких рокеров. Все альбомы попали в главные чарты Великобритании и США. Однако в этот период участников настигли определённые трудности…
Группа уже никогда не будет прежней…
Запись восьмого студийного альбома «Seventh Sojourn» сопровождалась плотным и тяжёлым гастрольным графиком, поэтому классический состав The Moody Blues в некоторой степени начал «терять хватку» и сдавать позиции, поскольку музыканты почувствовали неизмеримую усталость от постоянной работы. Им требовался перерыв, который длился с 1974 по 1977 год.
Последняя пластинка в классическом составе была записана сразу после возобновления деятельности коллектива в 1977 году, и тут даже критики заметили, что творчество The Moody Blues уже не было прежним. Вскоре группу покинул один из идейных вдохновителей Майк Пиндер, которого заменил Патрик Мораз из другого прог-рок коллектива Yes. Вместе с ним были записаны 6 пластинок, самой успешной из которых стал альбом 1986 года «The Other Side of Life».
В начале XXI века группу покинул Рэй Томас, и The Moody Blues превратились в трио. Они продолжали гастролировать вплоть до 2018 года, когда приняли решение завершить музыкальную карьеру.
Феномен и наследие – за что The Moody Blues любят по сей день?
The Moody Blues – отличный пример того, как инициативность вкупе с талантом и упорством даёт великие плоды. Британская группа стала пионерами нового жанра и навсегда вошла в историю рок-музыки. Их деятельность была увековечена в 2018 году, когда группа стала резидентом Зала славы рок-н-ролла.
Наследие The Moody Blues будет жить всегда: их невероятные хиты, совместившие симфоническую музыку и гитарные риффы, прогрессивный стиль и невообразимое звучание фанаты рок-музыки будут помнить ещё долго…
