Top 6 der beliebtesten Rockhits nur mit Gesang. Zweiter Teil

Rocksongs, die im Laufe der Jahre zu Ikonen geworden sind, sind geplant als ganz ein Kunstwerk oder eine Performance, so dass es schwer vorstellbar ist, eine bekannte Komposition zu zerlegen stückweise. Anspruchsvolle Hörer würden jedoch gerne sehen, wie der legendäre Track klingen würde, wenn er aus dem Internet entfernt würde. eine Komponente.

Zweifellos ist die musikalische Begleitung eine der Haupt Die Popularitätsfaktoren der Rockmusik, aber wie würde der Lieblingshit eines jeden wahrgenommen werden, wenn er in nur Gesang? Genau darum geht es in diesem Artikel.

Das Markenzeichen der Band, der Song, der zum Pionierarbeit für den Rock der Mitte der 70er Jahre, enthält mehrere Genres, deren Trennungen in der Komposition deutlich hörbar sind. Freddie Mercury sagte in vielen Interviews, dass "Bohemian Rhapsody" ein einheitliches Ganzes aus drei verschiedene Songs, die der Musiker eigentlich separat aufnehmen wollte, aber bald zu dieser Suite zusammengefügt hat. Eine sehr wichtige Komponente für diesen Track ist Polyphonieder später zu einem erkennbaren Markenzeichen der Band werden sollte.

Die Zusammensetzung umfasst insgesamt mehrere Teile: eine gemächliche Einleitung, ein Balladenteil, ein Opernteil und ein Hardrockteil. Trotz Vollständigkeit den Klang des Tracks mit der Musik, die reine Gesangsversion wird nicht schlechter: für aufmerksame Hörer, die mitsingen Idole in der Originalkomposition, die Chance, nur den Gesang zu hören, wird Ihnen helfen, nicht nur die Worte in der Opernrolle zu verstehen, sondern auch einen Ton nach Ihrem Geschmack zu wählen.

Inspiriert von Stanley Kubricks Film Spice Oddity wurde mit VerfremdungAuch die Gefühle des Sängers in Bezug auf seine Beziehung zu seiner Freundin Hermione Farthingale waren eine Quelle des Drucks. Die Trennung von seiner geliebten Hermione Farthingale hatte den größten Einfluss darauf, aber der Sänger stand auch unter Druck Erfolglos Karriere.

In diesem Lied zum ersten Mal erscheint die Figur Major Tom, der in seiner Faszination für den Weltraum von den Problemen seines Schiffes abgekoppelt ist. David Bowie hatte ähnliche Gefühle, und so konnte der Musiker seine Gedanken in einen verträumten und unverwechselbaren psychedelischen Folk packen. Der Song ist geprägt von Akkordwechseln, mit denen die Geschichte des einsamen Astronauten zu einem leistungsstarke und verursacht ein wehmütiges Hoffnung. Bowies Gesang ohne die Musik wirkt zwar genauso kosmisch wie im Original, ist aber viel suggestiver WarnungenDie Musik mildert die Anspannung, die durch den Text und Davids Stimme vermittelt wird.

"Crazy Train" ist trotz seines unkomplizierten Motivs Antikrieg eine Aussage über den Kalten Krieg. Diese Komposition hat sich erste Single von Osbornes Debüt-Soloalbum, das er zusammen mit Randy Rhodes und Bob Daisley geschrieben hat.

Riff, das später zu die meisten das im Hardrock bekannt ist, schrieb Rhodes mit dem Gitarristen Greg Leon. Randy schaffte es, die Melodie, die ihm sein Kollege gezeigt hatte, mehrmals schneller zu spielen, und sie war eine tolle Begleitung schwer zum Klang eines zukünftigen Songs. Ohne das Upbeat-Motiv verliert der Song ein wenig an Glanz und verwandelt sich in Osbournes talentierte Lyrics über Angst. Ozzys klare Stimme klingt nicht mehr so durchdringend, aber verliert nicht Kraft und einen metallischen Klang.

Eine der besten Singles der Beatles wurde ursprünglich von John Lennon geschrieben und als langsam ein Bluesstück, das stilistisch an Roy Orbison und Bing Crosby erinnert. Die Entwurfsfassung der Komposition war nicht so reichhaltig: Es fehlte die Trennung der Stimmen und die Einbeziehung des Mundharmonikaspiels. Der Produzent George Martin, der zu dieser Zeit mit der Band zusammenarbeitete, überredete die Musiker bald dazu, das Stück zu überarbeiten. verbessern tune.

https://youtu.be/oMm2kfHwVEI

Die Düsternis des Liedes wurde bei der Studioaufnahme durch das Hinzufügen von Tempo und Musik entfernt TricksDie Musik ist nicht dieselbe, zum Beispiel die Trennung von McCartneys und Lennons Gesang. In der Version, in der der Gesang von der Musik isoliert ist, ist ein kleiner Dissonanz Rhythmus im Vergleich zur ursprünglichen Single. Trotz des Fehlens des üblichen Instrumentals ist das verträumte und etwas naive Motiv des Songs sehr gut im Tonfall von Pauls und Johns Stimmen zu hören, und es ist fast ändert sich nicht die Wahrnehmung der Strecke.

Das kraftvolle "Paranoid" wurde von Black Sabbath während der Aufnahmen zu ihrem Debüt Album. Bassist Geezer Butler bemerkte, dass ihm der Song in den Sinn kam nach Die Musiker beschlossen, diesen Song als letzten Ausweg aufzunehmen.

https://youtu.be/274_2jELyIM

Die Kritiker haben die Komposition sehr positiv aufgenommen und ihre Monumentalität auf einer Stufe mit Led Zeppelin-Songs. Diese laute und kraftvolle Single mit schweren Heavy-Metal-Akkorden und einer rhythmischen Basslinie kombiniert mit hellem und bissigem Gesang schafft einzigartig den Charakter des Songs und macht ihn zur Visitenkarte der Band. Ozzy Osbournes Stimme klingt auf der Aufnahme ohne Musik rau, mit einem leichten Echo und einem Riss in den hohen Tönen. Der Gesang wurde sehr genau hervorgehoben Rhythmik des Liedes, aber die Schwere des Titels ausfallend ohne die üppigen Gitarrenakkorde von Tony Iommi.

Die Grundlage Die Vorlage für das Stück war "Bombay Calling" der amerikanischen Band It's A Beautiful Day, das im Jahr zuvor aufgenommen wurde. Der Keyboarder von Deep Purple spielte das Orgel-Intro zu dem Stück, und dann legten alle Bandmitglieder das Arrangement für den kommenden Song fest gemeinsam.

Sänger Ian Gillan schrieb den Text auf der Grundlage der von seinen Kollegen aufgenommenen Musik. Der Text, der teilweise von Gedanken an den Kalten Krieg inspiriert war, passte perfekt zur Melodie, und die zusätzliche Ausdruckskraft schreiend Ian hat der Komposition den letzten Schliff gegeben. Das Originalstück klingt voluminös und ausladend, während die unbegleitete Version nicht so sehr gibt die Stimmung des Songs genau wieder. Gillans einsamer Gesang klingt kosmisch und etwas distanziert, was den Charme dieser Version ausmacht: Es fühlt sich an, als sei es nicht nur ein Ausschnitt von etwas, sondern ein eigenständiger Track, der an Gebetsgottesdienst oder Gospel.