Historia del blues soviético: surgimiento, desarrollo y representantes

En la historia de la música. difícil definen un marco claro para la aparición de un género; por lo general, uno se desprende del otro mediante experimentos intérpretes. Es difícil imaginar que los estilos musicales modernos surgieran de la folclore música, especialmente las que eran una forma de vida para los legisladores. Uno de ellos era el legendario blues.

A pesar de que el apogeo del blues americano se produjo en los años 20-30 del siglo pasado, llegó a la Unión Soviética mucho más tarde, como otros géneros. Acerca de cómo la música de la población afroamericana penetró en la cerrada URSS, ¿quiénes eran los líder representantes y cómo se presentan los azules ahora es el tema de este artículo.

Cómo llegó la música afroamericana a la URSS

Como todos los géneros musicales, el blues surge principalmente de la folclore música de los afroamericanos que trabajaban en las plantaciones. El género se componía de canciones de trabajo, espirituales, baladas y diversos gritos que acompañaban el trabajo físico y los rituales. Aunque en aquella época no existía una denominación para esta corriente musical, "sin nombre" reflejaba muy vívidamente la sentido El blues era ante todo un género de alienados y oprimidos una capa de gente que comunicaba en sus composiciones la tristeza y el abatimiento de una vida pobre.

El estilo de vida de los solteros de blues cambió con la popularización del estilo en la sociedad en la década de 1920. Empezó a tomar forma conjuntosy ahora los músicos que solían estar localizados en barrios de guetos tienen la oportunidad de salir de las sombras. El blues pluma de los años 20 influyeron en los verdaderos ideólogos del movimiento - se convirtieron en legisladores nueva música al mundo.

Los artistas han dejado su huella en muchos fresco géneros como el rock and roll, el blues-rock, el rhythm and blues y otros. La penetración en la URSS se produjo gradualmente, cuando en los años 60 la joven generación de ciudadanos soviéticos escuchó por primera vez blues en el modernizado en las composiciones de The Rolling Stones, The Yardbirds y, un poco más tarde, en las canciones de Led Zeppelin. Los amantes del blues soviético se orientaron hacia las primeras grabaciones de estas bandas de rock, que ya entonces representaban en sus primeros álbumes cubre a las obras de leyendas del blues y el jazz. Se podría decir que en "limpio" el blues llegó a la Unión tras una época en la que era retirado prohibición de la música en inglés y los melómanos empezaron a publicar discos de Muddy Waters y del bluesman Robert Johnson.

Los principales representantes del género son

En la URSS, cerrada a las ideas occidentales, se crearon propio bandas de blues. Muchas de ellas dieron origen al movimiento del blues moderno y, a pesar de la repetición Fueron capaces de crear un blues soviético original y real.

Alexei Belov y la "buena adquisición"

"Lucky Acquisition" fue una de las primeras bandas de blues. "Golden" se formó en 1969, cuando el vocalista y guitarrista Alexei Belov El bajista Vladimir Matetsky se une a la banda y el batería Mikhail Sokolov; al mismo tiempo la banda cambia de nombre, con el que toda la Unión supo de ellos. A mediados de los años 70, la banda consigue encontrar su propio estilo. ritmo y blueshipnotizando al público poco sofisticado con su fuerza y emoción.

Al mismo tiempo, el equipo tiene tiempo para trabajar con los Por Stas NaminHa grabado varias cabeceras para la radio moscovita, además de participar en festivales en Tallin, Tiflis, y unos años más tarde coopera con por Kris Kelmy y su "Rock Atelier". Hacia 1981 el grupo cesa su actividad, pero seis años más tarde reanuda su trabajo y se convierte en "Ensemble under Alexey Belov". Actualmente el colectivo existe como dúo Belov y su hijo, y las grabaciones de las canciones suelen contar con músicos de sesión.

 "Miel Salvaje".

A finales de los años 70, en Donetsk, se formó una banda que se convirtió en icónico para la comunidad del rock ucraniano. Durante varios años, Mykhailo Koval y Serhiy Fedotov fueron conocidos por un reducido número de personas y cantaban sobre todo en inglés, pero al cabo de un tiempo los jóvenes invitaron a un par de músicos más a su banda y se convirtieron en completo equipo. A lo largo de la historia, la composición del equipo ha cambiado varias veces, pero esto no impidió que "Wild Honey" se convirtiera en un icónico Grupo ucraniano de rock y blues.

Mikhail Koval, hasta hoy autor de la letra y la música, fue capaz de encajar los versos rusos en un marco rítmico de blues, refutando prejuicios al respecto. Además, sonido El grupo era compacto y verdaderamente rock 'n' roll, lo que hizo que la banda recreara en su tierra natal el especialEnraizado en la tradición del rock sureño estadounidense, un movimiento musical de características sobresalientes.

 "Blues League".

El año 1979 estuvo marcado por la creación de otro legendario grupo musical soviético: "League of Blues". La idea de la creación pertenece a Nikolai ArutyunovMás tarde se unieron a la banda Sergei Voronov, Mikhail Savkin y Boris Bulkin. En 1986, la banda publicó su primero Álbum totalmente en inglés, siguiendo todas las tradiciones del blues.

Tras algunos cambios menores en la formación un año después de la grabación del disco, la banda se convirtió en totalmente profesional, y ahora contaba con cinco miembros. Tras una gira mundial, la Blues League volvió a cambiar de formación y publicó su más famoso canciones, entre ellas "Untie My Hands", "July Blues" y otras. A mediados de los 90, la banda participó en el Festival de Blues de Montreux.

El público se enamoró

El blues soviético se desarrolló distraídamente del resto del mundo, y mientras que la obsesión por el blues en los años 20 llevó a la popularidad y a la desarrollo En la URSS, el blues no llegó hasta los años sesenta. En su mayoría, las bandas que pronto se convirtieron en reconocido en la cultura underground de la época, percibieron el nuevo rumbo a través de las canciones de grupos extranjeros, que o bien hacían versiones de las composiciones de los bluesmen de culto, o bien las reinterpretaban y añadían rasgos pesado de la música. Al mismo tiempo, la Unión comenzó gradualmente a crear primero conjuntos de blues que influyeron en la difusión del género por todo el país.

La situación cambió en la década de 1980, cuando los ciudadanos soviéticos tuvieron la oportunidad de evaluar la fuentes En muchos sentidos, el "verdadero" blues fue mostrado en la URSS por la propia Unión Soviética. En muchos sentidos, el "verdadero" blues fue mostrado en la URSS por el propio blues B.B. KingEl guitarrista quedó impresionado por el virtuosismo de los músicos soviéticos. El guitarrista quedó impresionado por el virtuosismo de los músicos soviéticos, y su aparición en el mismo escenario con intérpretes rusos no hizo sino reforzar su reputación de gran músico. favorable relación con la estética del blues.

A finales de los 80 y principios de los 90, el blues se había convertido en un clásicos incluso en la URSS, ya que la caída del país trajo consigo más oportunidades de experimentar la cultura. Los periodistas musicales atribuyen esta época a la aparición de la clubes - lugares compactos donde los azules se sienten más a gusto.

Blues ruso moderno

En los años 90, el blues no se quedó en una reliquia del pasado, sino que empezó a extenderse cada vez más entre los músicos. Por regla general, los bluesmen modernos recurren con más frecuencia al blues estadounidense "puro". Uno de los líderes del movimiento blues durante los años de la perestroika fue la banda "CrossroadZ"La banda fue fundada por Sergey Voronov, miembro de Lucky Acquisition. La banda se convirtió en una de las mejores de Moscú, combinando rock afilado con ritmos blues suaves y líricos. El éxito estaba destinado a la banda inmediatamente después del lanzamiento de su primero y la canción "Diamond Rain" encabezó las listas de éxitos en Francia y Rusia.

Líbano Lomidze y Zazo Kakhiani formaron un grupo "Primos del Blues" en 1991. Tras varios años de rechazo, la banda, ya con una composición cambiada, empezó a conquistar la capital rusa, y Líbano demostró rápidamente ser uno de los mejores blues guitarristas de Rusia, además de ser reconocido como uno de los mejores guitarristas de Estados Unidos. El líder de los Blues Cousins se convirtió no sólo en un icónico figura del blues ruso, pero también participante en numerosos festivales extranjeros.

En 2000, se formó un colectivo en Lipetsk "Gastarbeiter Blues"La banda es un verdadero legado del género. Sus fundadores, Roman Zastrozhin y Oleg Fedchenko, decidieron reunir a la banda tras la denso escuchando discos de Muddy Waters, y pronto actuó como telonero de la banda de Boris Bulkin. Al cabo de un tiempo, la banda se vívido un nombre que refleja la implicación de los músicos en el auténtico blues americano.