Breve historia de la evolución del jazz y el blues

Jazz - Un movimiento musical que, al igual que el blues, surgió de la fusión de las culturas africana y europea. Las raíces del jazz se encuentran en ÁfricaEra una música rítmica del folclore africano. Tenía un ritmo característico y se asociaba a los rituales religiosos. Africano rituales a menudo acompañada de un baile colectivo al ritmo de ciertos ritmos.

Cuando los europeos comenzaron a transportar esclavos al continente americano, el número de africanos que vivían en la cultura europea aumentó gradualmente. Esto preparó el terreno para el comienzo de la fusión Europeo и Africano cultivos.

Después de abolición de la esclavitud en América, los antiguos esclavos se convirtieron en miembros de pleno derecho de la sociedad europea. Han accedido a la educación. Esto dio un nuevo impulso a la fusión de las culturas europea y africana, dando lugar a un mundo musical a finales del siglo XIX el blues y el jazz comienzan a tomar forma.

El desarrollo del blues y el jazz en Europa

Hay una razón por la que el blues y el jazz tienen mucho espacio para improvisaciones. De hecho, toda la belleza de la melodía, todo su significado, reside en esta característica. En la música clásica europea, por ejemplo, no hay mucho espacio para la improvisación, pero en el jazz ocurre lo contrario. Se produce a expensas de la estructura de la melodía.

La música folclórica africana se basaba principalmente en polirritmiaLa música se basa en la rítmica cruzada, en la polifonía rítmica, mientras que la armonía y la melodía africanas están poco desarrolladas, lo que en conjunto da al músico una excelente oportunidad para alejarse fácilmente del tema principal, para embarcarse en una improvisaciónLa cultura europea, de esta manera, contribuyó a la cultura de Europa. De este modo, la cultura europea contribuyó armonía y la melodía en la música africana, añadiendo carácter y matices, y combinándola con los nuevos medios de expresión.

Desarrollo de los estilos musicales

Jazz и blues han evolucionado constantemente. El carácter de la melodía puede servir para determinar aproximadamente a qué periodo de tiempo pertenece una determinada canción.
К De la vigésima a la trigésima años se puede atribuir al término Swing. El swing es un medio expresivo en el jazz basado en la pulsación y las constantes desviaciones del ritmo, lo que creaba una sensación de gran energía que estaba a punto de explotar y derramarse sobre el oyente.

К cuadragésimo años se refiere al estilo de bebop. El Bebop inauguró una era de jazz moderno.
Los principales rasgos característicos son los tempos rápidos, las improvisaciones complejas con cambios de armonía. El Bebop se interpreta sobre todo en conjuntos pequeños.
Sin embargo, durante los años veinte y cuarenta la moda era más bien la de las grandes y ruidosas orquestas de jazz, las big bands. Estas orquestas trabajaban bien las partituras e interpretaban las improvisaciones ya memorizadas en los conciertos, mostrando también a sus solistas improvisadores.

Poco a poco, las grandes orquestas empezaron a eclipsar a las pequeñas conjuntos de jazz. Sus conciertos eran a menudo incluso espontáneos, y las improvisaciones eran más variadas que las partes memorizadas de las grandes bandas, lo que también atraía al público.

Fue en este entorno donde nació el estilo corriente principal. Los músicos de diferentes grandes orquestas también se unieron en pequeños grupos para sentir la libertad y entregarse realmente al espíritu de la improvisación, para expresar su alma y transmitir sus emociones al público, en lugar de limitarse a recitar líneas memorizadas y aburridas.

Como en las grandes orquestas tocaban en su mayoría verdaderos profesionales y maestros de su oficio, sus improvisaciones eran muy buenas, incluso si el bebop dominaba y los miembros originales de la banda tocaban en su mayoría en el estilo swing, sus improvisaciones eran un verdadero éxito.