A história completa do pioneiro da eletrônica Jean-Michel Jarre!
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Jean-Michel Jarre - compositor, intérprete, produtor francês. Visionário, inovador, embaixador cultural... Qualquer um dos inúmeros fatos sobre este homem reflete inevitavelmente seu significado na história da música. "JMJ é uma lenda viva, o "padrinho da música eletrônica", como ele é frequentemente referido... Quando o músico lançou seu álbum histórico "OXYGENE" em 1976, ele abriu um novo capítulo na história da música... O disco vendeu mais de 18 milhões de cópias em todo o mundo! E lançou as bases para sua excepcional carreira. Seu trabalho pioneiro criou um verdadeiro culto seguindo e a tendência de crescimento mais rápido que a indústria musical já havia testemunhado: a ascensão da música eletrônica.
A música de Jean-Michel sempre esteve de acordo com sua firme convicção de que o progresso só pode ser alcançado através de desvios ousados em relação à norma. Nascido na família do famoso compositor e diretor de música de cinema Maurice Jarre, JMJ estudou harmonia e contraponto, tornou-se aluno do grande musicólogo Pierre Schaeffer e começou a dar seus próprios passos criativos, equilibrando corajosamente entre uma estrutura esférica abstrata e uma melódica muito direta... O músico foi capaz de recriar a poesia do encontro e da conexão: entre as pessoas, entre o trabalho manual e a alta tecnologia, entre o orgânico e o artificial, entre a sabedoria e a visão.
Os primeiros anos...
Os primeiros trabalhos do músico foram em grande parte mal sucedidos e deram poucas indicações do que ele estava prestes a fazer... Tentando encontrar sua própria voz, ele escreveu para vários cantores (incluindo Françoise Ardy) e filmes.
Buscando afastar a música eletrônica de suas bases minimalistas, bem como as abstrações formais de seus praticantes mais experimentais, ele lentamente desenvolveu o melodismo orquestrado de seu trabalho inovador Oxygène de 1976, um enorme sucesso comercial que chegou ao número dois na Grã-Bretanha. Jean-Michel nasceu em Lyon, França, em 1948. Seu pai era um compositor popular. O homem logo partiu para a América, deixando sua família para trás... Assim, Jarre foi educado por sua mãe, avó e avô. O garoto foi inspirado a construir uma carreira musical após assistir a apresentações de artistas de rua. Sob a orientação de sua mãe, ele começou a ter aulas de música. Ele também era um pintor hábil e, quando criança, ganhou dinheiro vendendo seus quadros!
Em 1967 o músico tocou no The Dustbins: ele tentou combinar o som de diferentes instrumentos, como guitarra elétrica e flauta, acrescentando tudo isso com efeitos de fita adesiva... Ele continuou a experimentar com o Groupe de Recherches Musicales. O primeiro lançamento comercial foi La Cage & Erosmachine.
As principais etapas do trabalho...
Depois de montar um pequeno estúdio, Jean-Michel lançou seu primeiro single "La Cage" em 1971. No ano seguinte, ele lançou seu estúdio de estréia "Deserted Palace". Entretanto - isto não lhe trouxe popularidade e não afetou de forma alguma sua carreira. Seu segundo, Les Granges Brûlées, lançado em 1973, também não foi um sucesso. Apesar do fracasso, Jarre continuou a lutar. E por uma boa razão! Seu terceiro "Oxygène" (1976) foi um grande sucesso e fez dele um músico popular internacionalmente! Atingiu o número um na tabela do álbum francês. Também entrou entre os dez primeiros em vários países, assim como na Billboard 200 dos EUA, onde alcançou a 78ª posição. Foi um sucesso estrondoso, apesar das críticas mistas dos críticos.
Dois anos depois, o músico lançou seu quarto álbum de estúdio "Équinoxe". Também conseguiu, embora não tenha tido tanto sucesso como seu álbum anterior... Nos anos seguintes, as vendas do terceiro e quarto álbuns continuaram a crescer fortemente em todo o mundo...
No final dos anos 70, o músico entrou no Guinness Book of Records para o maior concerto ao ar livre: mais de 1 milhão de pessoas se reuniram no Dia da Bastilha na Place de la Concorde em Paris... Mais tarde, Les Chants Magnétiques foi publicado.
"Musique pour Supermarché" foi o título do próximo álbum, que tem uma história bastante interessante... Musique pour Supermarché tornou-se instantaneamente um dos álbuns mais colecionáveis da história: saiu em apenas uma cópia e foi vendido em um leilão beneficente por quase 10.000 dólares! Todas as folhas-mestras foram deliberadamente queimadas, garantindo a raridade do registro.
O próximo lançamento completo de Jarr foi o Zoolook de 1984, que não conseguiu atrair audiências com o mesmo sucesso de seus predecessores.
Uma pausa e um novo trabalho!
Seguiu-se um hiato de dois anos, antes de o músico retornar em 5 de abril de 1986 com uma apresentação extravagante ao vivo em Houston para marcar o aniversário de prata da NASA: além de uma audiência de mais de um milhão de pessoas, o show foi transmitido pela televisão mundial. Rendez-Vous apareceu algumas semanas depois, e após outro concerto visual em Lyon, França, o músico compilou o melhor material desses dois eventos na forma de um LP Cities in Concert ao vivo: Houston / Lyon 1987. Revoluções, com o lendário guitarrista Shadows Hank B. Marvin, seguiu-se em 1988, e um ano depois foi lançado um terceiro LP ao vivo, intitulado simplesmente Jarre Live... Depois de En attendant Cousteau 1990, Jarre demonstrou sua maior experiência de concerto até hoje, atraindo mais de dois milhões e meio de fãs em Paris para comemorar o Dia da Bastilha...
A década que se seguiu foi surpreendentemente tranquila e, além da apresentação ao vivo ocasional, Jarre escapou em grande parte... Chronologie foi lançado em 1993, seguido quatro anos depois por Oxygène 7-13.
Na virada do milênio ele registrou Metamorfoses e depois fez uma pausa como uma enxurrada de reemissões e remixes seguidas, incluindo as sessões 2000, Les Granges Brulees e Odyssey Through O2. Em 2007, após um hiato de sete anos de gravação, Jarre lançou um novo single de dança, Teo e Tea, seguido de um álbum angular com o mesmo nome.
Em 2016, lançou Oxygène 3: os três álbuns de Oxygène também foram lançados como Oxygène Trilogy. Novembro de 2018 viu o lançamento de Equinoxe Infinity, o seguimento de seu álbum Equinoxe de 1978...
Apresentações ao vivo...
Sua criatividade de vanguarda está inextricavelmente ligada à sua exploração pioneira das novas tendências tecnológicas. Desde os primeiros sintetizadores modulares e polifônicos e máquinas de bateria até teclados digitais, plug-ins e aplicações, JMJ estava sempre um passo à frente de seus pares... Ele foi um dos que popularizou a harpa laser: ele usou a linha do horizonte de Houston em um concerto gigante ao ar livre em 1986 como superfície de projeção para o primeiro mapeamento laser em larga escala e estabeleceu um link de vídeo ao vivo com os cosmonautas MIR durante sua épica apresentação em Moscou em 1997. Seu concerto do Milênio no Egito foi o primeiro concerto a ser transmitido ao vivo pela Internet. Ele foi o primeiro a usar a tecnologia de áudio 3D.
Jarre, que fez o Guinness Book of World Records três vezes para as maiores apresentações ao ar livre, sempre quis apresentar sua música em eventos únicos e transformá-los em uma memória inesquecível para os presentes. Ele teve a idéia de criar uma forma totalmente nova de experiência ao vivo: grandes e vibrantes performances de alta tecnologia!
Shows espetaculares com poderosa engenharia de som e projeções de luz e laser futuristas: concertos gratuitos ao ar livre que fundem ambientes urbanos e naturais icônicos em uma experiência multi-sensorial inesquecível. O músico organizou estes concertos nos mais belos locais ao ar livre do mundo: a apresentação de 2000 nas pirâmides do Cairo, a primeira apresentação ao vivo ocidental na China desde Mao, um show de boas-vindas ao Papa em Lyon, o concerto memorial da NASA no centro de Houston e apresentações na Cidade Proibida de Pequim. Ele se tornou rapidamente a referência para eventos ao ar livre! Ele detém o recorde mundial do Guinness para o número de 3,5 milhões de convidados em seu concerto em Moscou, em 1997...
Conclusão...
Embora o músico esteja na vanguarda dos artistas que utilizam novas tecnologias na música, sua arte sempre foi acompanhada de profundas reflexões sobre o papel da tecnologia para o futuro de nosso planeta. A famosa capa de Oxygene de 1976, que apresentava uma mãe terra contaminada em forma de caveira, a capa Equinoxe do artista Michel Grainger, que era ao mesmo tempo hipnotizante e perturbadora...
Então a capa do Equinoxe Infinity causou uma agitação: o álbum foi lançado em duas versões, uma representando um futuro utópico no qual a humanidade coexiste pacificamente com a natureza e a tecnologia, a outra apresentando um quadro sombrio de medo e distorção...
Otimista por natureza, mas também crítico no espírito, Jarre sempre chamou a atenção para questões relacionadas à natureza e à tecnologia, e se tornou um especialista de renome internacional sobre esses assuntos. Ele recebeu a Medalha Stephen Hawking para Comunicação Científica, colaborou com Edward Snowden, testou a inteligência artificial para composições musicais e foi constantemente convidado a compartilhar seus pensamentos em discursos e fóruns. Ele foi nomeado pela ONU como representante da UNESCO para o meio ambiente e a educação. A experiência do músico é procurada e sua contribuição é inestimável.
