Musiker MayerVolk (Alexey Mayer-Volk): Interviews, Kunst, Clips

In den Bereich meines Interesses kam ein Künstler, von dem ich (zu meiner Schande) erst vor kurzem erfuhr, als ich in einer Auswahl von Musikneuheiten blätterte. Ich hörte mir ein Stück aus den Empfehlungen an, dann hörte ich es mir noch einmal an, dann noch einmal, dann noch einmal, dann noch einmal... und ging auf die Karte des Künstlers, um seine Arbeit besser kennenzulernen. Und ich habe es nicht verpasst. Eine so ehrliche Darstellung von Gedanken durch Musik, eine Philosophie, die von Herzen kommt, ist in der modernen Welt ziemlich selten. Ohne eine Sekunde zu zögern, nahm ich Kontakt mit dem Management auf und vereinbarte ein Interview.
Also, treffen Sie sich - MayerVolk (Alexej Mayer-Volk).

"Die Jugend der 90er Jahre".

AT: Es ist klar, dass deine Lieder viel über dich als sehr talentierten Menschen mit einem großen Herzen aussagen. Aber erzählen Sie uns doch bitte ein wenig über sich selbst - in was für einer Familie Sie aufgewachsen sind, was einen entscheidenden Einfluss auf Ihre Persönlichkeitsbildung hatte, als Künstler und Autor?

MV: Vielen Dank für die schmeichelhafte Kritik, da ist natürlich was dran, aber ich bin in der Beurteilung meiner Person eher zurückhaltend. Meine Familie ist das, was man als sehr traditionell bezeichnen könnte. Wie viele Familien in den 80er Jahren. Meine Eltern haben zweifelsohne versucht, mir eine gute Ausbildung zu ermöglichen und mich in jeder Hinsicht zu unterstützen. Ich kann meine Kindheit als ziemlich glücklich bezeichnen. Aber ich muss sagen, dass ich viele Lektionen, wie man so schön sagt, auf der Straße gelernt habe. Die Jugend der 90er Jahre. Die Zeit diktierte teilweise ihre eigenen Regeln. Die Lebenserfahrung der Kindheit hat mich gelehrt, in jeder Situation ein Mann zu sein. Von klein auf träumte ich davon, Künstler zu werden, aber leider, oder vielleicht zum Glück, hat das Schicksal nicht ganz so funktioniert, wie ich es wollte. Die meiste Zeit meiner bewussten Jahre habe ich mit anderen Dingen verbracht. Aber nach 40 Jahren brachte mich das Leben irgendwie überraschend zurück zur Musik, und die Erfahrungen, die ich in den Jahren zuvor gesammelt hatte, machten mich tatsächlich zu einem Autor.

AT: Ich weiß, dass Sie einen Abschluss an einer Musikschule gemacht haben. Welche Klasse haben Sie besucht, haben Sie den Unterricht mit großer Freude besucht, was hat er Ihnen gebracht?

MV: Akkordeonunterricht, ich bin Akkordeonist. Natürlich habe ich den Unterricht geliebt (außer Solfeggio) und mit Vergnügen besucht, aber ich muss gestehen, dass ich "am Ende" schon ziemlich faul war. Meine Spezialität war der Unterricht von Larisa Sergeevna Link, die ich bei dieser Gelegenheit grüßen möchte. Sie ist eine erstaunliche Frau, eine wunderbare Lehrerin und ein großer Profi. Meine Musikalität habe ich ihr zu verdanken. Wie Sie wahrscheinlich wissen, stammt die Musik in meinen Werken auch von mir - das ist einer der wichtigsten Vorzüge der Musikschule, die Grundlage, die es mir ermöglichte, Komponist zu werden.

AT: Und welche Art von Musik haben Sie in Ihrer Kindheit und Jugend bevorzugt, was haben Sie daran gefunden, gibt es Künstler, die Sie anstrebend wieWas soll ich denn tun?

MV: Ja, verschiedene Arten von Musik, um genau zu sein. Ich hörte gerne ernste Werke von großen Komponisten wie Beethoven, Bach, Vivaldi, aber auch moderne Musik der damaligen Zeit. Und natürlich die großen Maestros wie Joe Cocker und Elton John. Wie viele meiner Altersgenossen kam ich an den Liedern der Band "Kino" und anderer Rockbands jener Zeit nicht vorbei. Meine Lieblingsbeschäftigung war es, Mädchen im Hof mit meiner Gitarre auf der Bank zu unterhalten.

"Erste Schritte".

AT: Trotz Ihrer Veranlagung zur Musik sind Sie zunächst nicht diesen Weg gegangen, sondern haben einen anderen Weg gewählt. Was war auf Ihre Berufswahl zurückzuführen istWas für ein Beruf ist das, und welche Höhen haben Sie in diesem Bereich erreicht?

MV: Wie ich bereits oben erwähnt habe, hat das Schicksal anders entschieden, als ich es geplant hatte. Und meine Pläne waren, nach dem Abschluss der "Musikschule" auf die Militärmusikschule in Nowosibirsk zu gehen. Aber erstens begannen die 90er Jahre, und all diese Pläne waren dazu bestimmt, zusammen mit den Geschehnissen im Land zu scheitern, und all das wurde noch dadurch verschlimmert, dass meine Eltern ein Scheidungsverfahren einleiteten und unsere Familie auseinanderbrach. Und dann ging es einfach so weiter, wie es ging. Wie Sie sehen, predige ich dieses Thema in meinen Texten, weil ich alle negativen Folgen solcher Phänomene sehr gut kenne, nicht in Worten, sondern in der Praxis. Um auf die Frage zurückzukommen: Ich habe ein Jurastudium absolviert und abgeschlossen. Später habe ich nie als Anwalt gearbeitet, sondern war in der Metallurgie tätig. Ich wurde ein ziemlich qualifizierter Spezialist und erzielte gute Ergebnisse.

AT: Trotzdem haben Sie, soweit ich weiß, nicht aufgehört, Musik und Gedichte zu schreiben. Für wen haben Sie Lieder geschrieben, wie verlief die Zusammenarbeit mit diesen Künstlern?

MV: Ich habe noch keinen Song speziell für einen der Künstler geschrieben. Aber ich habe ein paar Stücke, die ich einem der Künstler schenken möchte. Es gibt zum Beispiel ein Lied, das ich im Auftrag einer Frau geschrieben habe, also ein Lied für eine Sängerin. Im Prinzip bin ich bereit, darüber zu sprechen, diese Werke zu verschenken.

AT: Zu welchem Zeitpunkt haben Sie sich entschlossen, ein Sängerin? Waren Ihre ersten Schritte in dieser Rolle schwierig?

MV: Es ist buchstäblich vor drei Jahren passiert. Eigentlich ist es eine ganz eigene, erstaunliche Geschichte, die man nicht in zwei Worten erzählen kann, ich möchte nicht zu viel von Ihrer Zeit in Anspruch nehmen. Wie Sie wissen, bin ich Mitglied des russischen Schriftstellerverbandes, und sobald ich mehr Zeit habe, werde ich Bücher schreiben. Diese Geschichte werde ich also in einem von ihnen in Form von Memoiren beschreiben. "Erste Schritte" - das war natürlich nicht einfach, denn seit meinem Abschluss an der Musikschule habe ich eigentlich nicht mehr gesungen. Ich musste also ganz ernsthaft mit der Gesangsausbildung beginnen. Ich wechselte mehrere Lehrer, bis mich das Schicksal mit Alexander Polyakov zusammenbrachte, einem brillanten Lehrer, bei dem ich noch heute studiere.

Er ist ein hochqualifizierter Fachmann, der ohne Übertreibung sein ganzes Leben lang an der Gnessin-Musikakademie, dem Institut für zeitgenössische Kunst und anderen höheren Bildungseinrichtungen unterrichtet hat. Er ist ohne Übertreibung ein hochqualifizierter Fachmann, der sein ganzes Leben lang an der Gnessin-Musikakademie, am Institut für zeitgenössische Kunst und an anderen Hochschulen gelehrt hat. Ich betrachte meine Bekanntschaft mit ihm als mein großes Glück und verdanke dies auch einer sehr angesehenen russischen Sängerin, Gewinnerin internationaler Preise, Professorin, Leiterin der Abteilung für Pop-Jazz-Gesang am Institut für zeitgenössische Kunst, Gesangspädagogin des Zentralen Fernsehens Marina Vladimirovna Polteva. Sie war es, die mich mit ihm bekannt machte.

AT: In Ihren Liedern wirken Sie wie ein sehr fürsorglicher Mensch. Was sind Sie anregend Woher kommt dieser unerbittliche menschliche Schmerz, wie fühlt es sich an, ihn durch sich hindurchgehen zu lassen?

MV: Das geschieht auf unterschiedliche Weise. Die meiste Zeit ist es meine Lebenserfahrung. Ich ziehe es vor, nur über das zu sprechen, was ich im Leben sehr gut gelernt habe. Was ist schließlich ein Lied? Es ist ein Dialog mit dem Publikum, von dem deine Erzählung ein Teil ist. Wie kann man über etwas sprechen, das man nicht sicher weiß, besonders im Namen eines Mannes? Das hat mich die Straße übrigens sehr gut gelehrt. In diesem Sinne ist der "Schmerz", nach dem Sie gefragt haben, nirgends zu finden, ich habe alles erlebt.

Und was die Inspiration anbelangt, so würde ich mich freuen, wenn ich wüsste, dass die in diesen oder jenen Werken beschriebenen Probleme wenigstens einen bestimmten Menschen vor einem Fehler bewahrt, ihm etwas Gutes getan und ihn glücklicher gemacht haben. Für mich wäre das schon viel. Meiner Meinung nach sind die Menschen das Wichtigste, was wir in unserem Leben haben. Ich sage das ohne Ironie oder Pathos.

"Ich gehe auf eine Reise" und "Die Philosophie der Bilder"

AT: Wie wurde das Projekt realisiert? Duettedie Sie mit einigen wunderbaren Künstlern aufgenommen haben -
Mia, Olga Bragina, die Neposedi? Was haben sie zu euren Liedern beigetragen?

MV: Das ist ein Thema, das auch ein separates Interview erfordert. Es würde viel Zeit in Anspruch nehmen, all die Emotionen während dieser Arbeit zu beschreiben. Deshalb werde ich mich bei der Beantwortung dieser Frage kurz fassen. Olya Bragina ist ein echter Profi. Sie ist eine erstaunliche Sängerin, talentiert, mit großer Erfahrung. Es war sehr angenehm, mit ihr zu arbeiten, sie hatte viel zu lernen. Ich bin froh, dass sie an meinem Projekt teilgenommen hat, und Sie können beurteilen, was dabei herausgekommen ist. Mia ist ein junges und talentiertes Mädchen, das noch viel vor sich hat, sie ist ein guter, freundlicher Mensch, vielleicht werden wir wieder mit ihr arbeiten.
Und "Neposedi" ist eine weitere erstaunliche Geschichte. Erstaunlich begabte Kinder. Viele von ihnen sind bereits etablierte Sängerinnen und Sänger, die zweifellos eine große Zukunft in der Musik haben. Aufrichtiges Lächeln, leuchtende Augen, ein Meer von Positivität, das von ihnen ausging - das ist das Mindeste, was ich beschreiben kann. Die Zusammenarbeit mit ihnen ist mein großes kreatives Glück. Ich bin der Gründerin und künstlerischen Leiterin Elena Pinjoyan sehr dankbar für diese Arbeit.

AT: In welchem Stadium befindet sich Ihr Album? "Ich mache mich auf den Weg."? Auf welchen Medien wird es veröffentlicht, wird es eine Präsentation geben?

MV: Alle Songs auf dem Album wurden bereits geschrieben. Einige von ihnen wurden bereits als Singles auf digitalen Plattformen veröffentlicht, der Rest befindet sich im Studio in der Aufnahmephase. Heutzutage ist die Praxis, Alben zu veröffentlichen, nicht sehr beliebt, jeder veröffentlicht Singles. Aber wenn wir alle Stücke fertig haben, werden wir vielleicht eine Platte veröffentlichen, vielleicht sogar auf Vinyl. Vielleicht wird es eine Sammlerausgabe sein. Das ist etwas, worüber wir mit meinem Team nachdenken.

AT: Ich bin wirklich beeindruckt von dem Song. "Die Philosophie der Malerei".. Wie ist es entstanden, welche Quellen (religiöse, philosophische usw.) haben Sie bei der Komposition herangezogen?

MV: Die Metapher, die ich beim Schreiben des Buches verwendet habe, stammt von mir selbst. Es ist schwer zu bestreiten, dass alle Ereignisse, die auf unserem Planeten und in unserem Leben geschehen, ursprünglich von jemandem geplant wurden. Warum war es nicht möglich, genau diese Pläne in Form von imaginären Leinwänden darzustellen? Und das Problem der nicht ganz glücklichen Kinder gab, gibt und wird es in unserer Gesellschaft zu meinem größten Bedauern immer geben. Meistens liegt es an unserer eigenen Verantwortungslosigkeit. Was ist ein Bild wert, wenn ein nachlässiger Vater sein Kind zum Beispiel in einem Geschäft "erzieht" und es damit vor völlig Fremden demütigt, anstatt es zu verteidigen.

Ich bin sicher, viele von uns haben dieses Phänomen schon oft erlebt. Ich spreche nicht davon, was Kinder, die überhaupt keine Eltern haben, durchmachen müssen. Wie viel Leid, Groll und so weiter sie ertragen müssen. Solange ich denken kann, hat mir dieses Thema Schmerzen bereitet. Ich habe versucht, wenigstens etwas zu tun, um wenigstens einem kleinen Menschen zu helfen. Diese Emotionen in ihrer Gesamtheit entfalteten den Inhalt meines Liedes.

AT: "Die Philosophie der Gemälde" ist auch deshalb wertvoll, weil Sie ihre Thesen in die Praxis umgesetzt haben, indem Sie eine entsprechende gemeinnützige Stiftung gegründet haben. Worauf konzentriert sie sich, welche Maßnahmen werden in ihrem Rahmen ergriffen, und wie funktioniert sie? fördert Ihre Kreativität?

MV: Ich spreche nicht gern viel über die Stiftung. Sie verursacht gemischte Reaktionen in der Gesellschaft. Ich habe nie um etwas für die Stiftung gebeten, ich glaube, dass ein solcher Impuls, d.h. eine Entscheidung zu helfen, aus dem Wunsch einer bestimmten Person heraus entstehen sollte. Aber ich verhehle nicht die Hoffnung, dass die Berühmtheit, die ich erlangt habe, der Stiftung zugute kommt und damit im wahrsten Sinne des Wortes bestimmten kleinen, schutzlosen Kindern hilft. Und ganz allgemein, ja, die Stiftung hat das Ziel, Waisenkindern zu helfen, auch denen, die ihre Eltern in schwierigen Lebenssituationen verloren haben.

Ich habe zwei Mitbegründer in dieser Organisation: meinen alten Freund und Geschäftspartner, einen Unternehmer, mit dem ich seit etwa 20 Jahren zusammenarbeite, Denis Viktorovich Tryatsin, und einen Zahnarzt, einen hervorragenden Fachmann, einen Mann mit einem großen Herzen, Konstantin Evgenievich Yuraev. Aktionen auf dem Fonds, für den größten Teil, nehmen sie jetzt. Ich habe ein musikalisches Projekt, das viel von meiner Zeit in Anspruch nimmt.

Ein sehr interessantes und informatives Gespräch mit Alexey, der in allen Streaming-Showcases unter dem Namen MayerVolk. Ich wünsche diesem außergewöhnlichen Menschen, dass er alles verwirklichen kann, was er sich vorgenommen hat, und dass er mit seiner Kreativität weiterhin Gutes und Aufrichtiges in die Welt bringt.

Interview: Andrey Tarasov

Foto zur Verfügung gestellt vom Pressedienst des Künstlers