Sobre "People, Hell and Angels" pelo icônico violonista virtuoso: a idéia, a idéia, as faixas, o impacto
Содержание
Álbum O "Povo, Inferno e Anjos" de Jimi Hendrix saiu em 2013 O ano. Inclui gravações que não foram lançadas antes. O músico concebeu este lançamento como uma continuação de "Ladyland elétrico" - O lendário álbum, que foi o último da banda "Experiência".. A essência deste disco era corrigir os supostos erros dos álbuns anteriores. Por isso foram utilizadas versões "limpas" das pistas, o que encantou muitos fãs.
Idéia, conteúdo
Um presente único Hendrix consistia em reinventar e fundir as expressões idiomáticas familiares em um novo som, recorrendo a vários sons tradicionais. Grande parte do disco está impregnado de blues, que é a raiz da maior música de Hendrix e o ponto de partida para suas transformações do rock do outro mundo. Um exemplo principal é "Ouça meu trem chegar"desde o "Experiência".. Hendrix sabia que com Coca-Cola и Milhas ele chegaria a um resultado completamente diferente, e ele estava claramente inspirado por este desempenho escaldante, que se transforma de trip-funk em gritty blues diante de seus olhos.
As faixas apresentadas neste disco nunca foram lançadas antes. As faixas foram compostas por Hendrix e alguns de seus membros da banda, incluindo Billy Cox и Buddy Miles. A idéia era simples: Hendrix viu este álbum como uma continuação de "Ladyland elétrico" - do belo lançamento de 1968. Basicamente, todas as gravações datam de 1968 и 1969 ao longo dos anos. Alguns deles nasceram dentro das paredes do Electric Lady Studios.
Gravado no final dos anos 60, "Coração Sangrando" mostra um resultado excepcional. O mesmo se aplica ao "Hey Gypsy Boy" - Uma pista de blues lenta que se apresenta sem exageros! Usando magistralmente seus vocais, Hendrix dá à canção um tom sinistro e subtil com um violão de chumbo escorregadio.
Lista de faixas
O Blues aparece não apenas no estilo, mas também nos títulos das três faixas. "Earth Blues" é ouvida aqui em uma interpretação estimulante, sem sobreposições e com letras significativamente diferentes. Esta versão apresenta apenas Hendricks, Cox и Milhasmas seu refrão infeccioso "Amor, amor, amor" - é Jimi no seu melhor e mais reconhecível!
"Easy Blues" Longe de ser funky "Earth Blues". Pode-se dizer que é um exercício de jazz em improvisação, gravado durante uma sessão em 28 de agosto de 1969 com a banda com a qual Hendrix se apresentou no Woodstock: Larry Lee no violão rítmico, Mitch Mitchell nos tambores, Billy Cox no baixo, bem como Gerardo Velez и Yuma Sultan nos tambores.
Completa o álbum "Villanova Junction Blues"que também foi jogado no Woodstock.
"Earth Blues"
https://youtu.be/nfGRal05Fe4
"Em algum lugar"
"Ouça meu trem chegar"
"Coração Sangrando"
"Deixe-me movê-lo"
https://youtu.be/744afcsf7Ss
"Izabella"
"Crash Landing"
https://youtu.be/LnG6qXE7xWk
"Villanova Junction Blues"
Sem áudio:
- "De dentro para fora".
- "Hey Gypsy Boy"
- "Mojo Man"
- "Easy Blues"
A composição que recebeu particular atenção crítica foi "Crash Landing": Até hoje, há um debate sobre como (se houver) a canção foi mudada.
Liberação e recepção crítica
"Povo, Inferno e Anjos" viu a luz do dia na primavera de 2013. O lançamento foi calorosamente recebido pelos críticos. Logo após o lançamento na revista "Rolling Stone" (Pedra Rolante) apareceu a seguinte nota:
"Obviamente, Hendrix joga ao mais alto nível! Seu virtuosismo, como sempre, é de primeira categoria"!
Alguns revisores descreveram a novidade como "uma das melhores obras da carreira e da vida crepuscular de Hendrix". Publicista Robert Christgau chamou ao lançamento um "legado de qualidade", destacando o esplendor das pistas "Em algum lugar" и "Deixe-me movê-lo"que envolve um saxofonista Lonnie Youngblood.
Conclusão
"Povo, Inferno e Anjos" não é inerentemente um grande ponto de partida para os futuros fãs do icônico violonista, mas é uma coleção de músicas que, com exceção de uma ou duas, não parecem "inacabadas". O álbum é sobre Hendrix, o buscador, captando um funk mais complexo e cuidadosamente trabalhado, blues e som verdadeiro. A qualidade sonora da maioria das faixas é tão limpa que estas canções soam como se tivessem sido gravadas ontem. Louvor especial para o engenheiro de mistura por isso Eddie Kramer e engenheiro mestre Bernie Grundman. Como em quase todo lançamento póstumo de um artista, há momentos tão inspiradores que é difícil acreditar que esta música não tenha sido lançada há tanto tempo.
