Топ лучших барабанных партий в истории рока
Содержание
Говоря о традиционных составах рок-групп, кажется, что барабанщику всегда достаётся меньше всего внимания… Как правило, публика сосредоточена на гитаристе или фронтмене, и ударнику, который «стучит в барабаны на заднем фоне», трудно привлечь внимание к себе. Тем не менее основой любой великой рок-песни является ритм, и именно барабанщики сумели сделать низкие частоты интересными.
Порой барабанщик выступает в качестве «ведущего инструмента» вместо гитариста, отбивая такие энергичные ритмы и партии, которые потребуют выносливости марафонца! И при этом они остаются «в тени», в некоторой степени, ибо прежде всего их цель – это быть частью трека и группы, а не «лидирующим звеном». В общем – быть «бьющимся сердцем» коллектива нелегко. Но герои, о которых пойдёт речь ниже, справились с этой ролью блестяще! Предлагаем вашему вниманию топ лучших барабанных партий в истории рока по версии журнала «Fuzz Music».
Metallica – «One»
Для поклонников метала Ларс Ульрих является одним из величайших титанов жанра в целом, и своего инструмента в частности! Бесспорно: «And Justice for All» считается более прогрессивным металическим альбомом по стандартам Metallica (во всяком случае – об этом заявляли многие критики), и именно в треке «One» способности Ульриха выходят на новый уровень…
В «One» Ларс берёт на себя роль лидера, в то время как гитары следуют за ним. Рассказывающая печальную история военного, который буквально остался без рук, ног и лица, данная композиция стала для Ульриха чистым холстом с мелодической точки зрения! Его ритмы с лёгкостью можно расценивать как пулемётные огни. А когда темп немного увеличивается во время сольной части, кажется, что вы заглядываете в душевное состояние героя… Возможно, именно так звучит человеческое сердцебиение, когда ужас полностью поглощает его?
Toto – «Rosanna»
Один из самых важных уроков, который барабанщик должен усвоить, это как удерживать грув. Несмотря на то, что играть быстро – заветное желание практически каждого ударника, красоту трека определяет совершенно другой критерий. Прежде всего важно установить правильный темп, чтобы все чувствовали себя комфортно. И классический хит «Rosanna» – яркое тому свидетельство.
Джефф Поркаро на самом деле имеет гораздо больше возможностей для игры на барабанах в этой песне, чем большинство других рок-звёзд могли бы претендовать на это! Вы даже можете услышать, как остальные участники группы следуют его примеру с точки зрения стиля фанк: от джазовых ведущих партий Стива Люкатера до фактически слэповых басовых партий Майка Поркаро каждый раз, когда дело доходит до припева.
The Beatles – «The End»
Ринго Старр всегда был хорошим барабанщиком, но не более. Как выражались критики:
«Во времена The Beatles он не сыграл ничего кричащего, новаторского…»
Тем не менее – периодически Старр выходил из «зоны комфорта» и давал понять миру, кто он такой. Так случилось во время записи «The End»: это никогда не сбивающееся с ритма и просто сохраняющее постоянный пульс биение, которое на протяжении всего трека обрастает тонкими текстурами…
Judas Priest – «Painkiller»
До того как начинаются какие-либо гитары или фирменный вокал Роба Хэлфорда, «Painkiller» полностью состоит из ударных Скотта Трэвиса. Да ещё каких! Двойной бас, сильный акцент на малые барабаны и звенящие тарелки… Всё это может звучать слегка хаотично, но постепенно интенсивность увеличивается, и формируется темп, позволяющий остальным участникам группы «войти в игру».
Любому обычному барабанщику потребуются месяцы (если не годы), чтобы отработать это вступление в одиночку! Трэвис определённо заслуживает овации за свой талант.
The Who – «Won’t Get Fooled Again»
В «Won’t Get Fooled Again» барабаны Кита Муна ощущаются как настоящая истерия, которая приходит, когда люди объединяются силой музыки…
В этой песне вся группа играет на высшем уровне, но Мун задаёт «сердцебиение», вокруг которого формируется жизнь трека…
Led Zeppelin – «Moby Dick»
Любой, кто когда-либо хотел играть на барабанах в рок-н-ролльной группе, вдохновлялся Джоном Бонэмом. Его «почерк» барабанщика был уникален, и ни один из последователей так и не смог приблизиться к чему-то подобному… В «Moby Dick» Джон постепенно ускоряет темп по мере того, как вокруг него нарастает интенсивность, и поддерживает твёрдость, демонстрируя своё мастерство во всей красе. Вряд ли найдётся барабанщик, который действительно может соперничать в выносливости с Джоном Бонэмом в расцвете сил. В то время как некоторые могут быть быстрее, а некоторые могут пытаться делать что-то более технично, вы никогда не найдёте человека, который вложил бы в своё ремесло ту же душу, что и Бонзо.
А также – ещё 4 трека напоследок, чьи барабанные партии стали классикой в своём роде.
